Drey Pavel, DJ, wartawan dan pengeluar
DALAM RUBRIK "PERNIAGAAN" kami memperkenalkan pembaca kepada wanita yang berlainan profesion dan hobi yang kami suka atau hanya berminat. Dalam isu ini - DJ, pengeluar video dan wartawan muzik dari Berlin Drey Pavel.
Ketika berusia 23 tahun, saya mengajar bahasa Inggeris di Wall Street Institute. Selepas enam atau tujuh bulan bekerja, saya berfikir: "Apa yang saya lakukan di sini sama sekali?" Terdapat kod berpakaian, saya terpaksa menyembunyikan tatu saya dan mengeluarkan penekanan. Buat sementara waktu saya bersabar, dan kemudian saya sedar bahawa ia bukan hanya untuk saya. Saya meninggalkan kelas dan berhenti. Pada musim panas, saya melihat majalah Hip-hop Jerman terbesar Rap.de sedang mencari pelatih. Saya mempunyai latihan dan mula bekerja di sana. Setahun kemudian, mereka menghantar saya ke New York sebagai wartawan. Saya telah ke New York sebelum ini, dan di sini saya mula-mula pergi ke sana untuk kerja. Pada akhir tahun 2008, saya bertemu dengan rapper Stalley, yang bekerja di kedai pakaian Alife, dan hanya penduduk setempat yang mengenalnya sebagai pemuzik. Kemudian campuran pertamanya baru dikeluarkan. Dia meletakkan saya di sebuah pesta, dan pada tahun 2009, ketika saya kembali ke New York, saya sudah melakukan wawancara dengan orang-orang terkemuka di dunia hip-hop, seperti Dead Prez. Rakan saya, Suzanne Creel, yang kemudiannya bekerja di Heavy Rotation Records, memperkenalkan saya kepada industri muzik Amerika, yang, sebenarnya, adalah fenomena yang agak menjijikkan.
2009 adalah masa yang hebat di New York: banyak orang hebat yang masih tidak penat oleh bandar; pemuzik Theophilus London muncul. New York gembira melihat artis baru dan muda, agak pelbagai. Pada tahun 2010, seorang lelaki dari Reed Space memperkenalkan saya kepada lelaki baru yang melakukan pelbagai perkara yang keren: ASAP Rocky, Venus X, X. J. Scott, Jesse Boykins III, Anak-anak Malam. Saya teringatnya tanpa berfikir, saya mungkin terlupa seseorang. Pada mulanya mereka hanya kenalan untuk saya, dan kemudian, apabila mereka mula berkembang, saya sangat gembira dan segera menarik mereka keluar dari Amerika Syarikat dan membawa mereka ke sini, ke Eropah. Saya segera ingin membawa Venus X sebelum menjadi terkenal. Saya tidak bermaksud bahawa dia memerlukannya, ia hanya saya yang menarik.
Campuran saya hanya dahsyat, bodoh. Shuffle iTunes pastinya lebih baik daripada saya.
Rakan saya Stefan dari kedai Pigalle di Paris bertanya kepada saya jika saya tahu mana-mana seniman New York yang sejuk yang boleh mereka bekerjasama. ASAP Rocky kemudian mengeluarkan "Peso" tunggal, dan saya suka ini: "Oh, saya mempunyai kawan, Rocky, yang, saya yakin, adalah pengeboman sekarang!" Orang-orang dari Pigalle menghantar Rocky beberapa t-shirt mereka, dan Rocky terbang ke Paris, di mana kami melakukan penembakan itu. Dan di sini datang single "Goldie", Rocky memakai jersi Pigalle, dan di sini single ini berlepas! Ia adalah kebetulan, tidak ada salah perhitungan, ia hanya datang bersama. Saya fikir New York sudah mempunyai idea pasti di mana mereka pasti akan diminta. Mereka suka menunjukkan diri mereka, menunjukkan apa yang mereka fikirkan sendiri. Di New York, impak anda terhadap penonton adalah lebih besar daripada di Eropah. Sebagai contoh, jika saya bekerja di New York, saya akan mempunyai lebih banyak peminat.
Sejak saya begitu terlibat dalam industri muzik, saya sentiasa menulis tentang hal itu, tidak hairanlah bahawa pada satu ketika saya berfikir tentang DJ. Pada mulanya saya hanya memilih dan memakai muzik. Dan campuran saya hanya dahsyat, bodoh. Shuffle iTunes pastinya lebih baik daripada saya. Dan kemudian saya melihat orang-orang mula menyukai DJ saya, saya mula berusaha dan menjadi DJ yang sudah berpengalaman. Saya kadang-kadang membuat beberapa ramalan tentang apa yang akan berlaku dalam budaya, ia keluar dengan cara semulajadi saya. Saya hanya menangkap apa yang ada di udara. Jika anda cukup memerhatikan, ingin tahu dan hidup dengan mata anda terbuka, anda mula melihat apa yang sedang berlaku dalam bidang budaya anda, di kawasan yang anda berminat.
Saya terlibat dalam budaya yang saya tentukan sebagai kebanyakannya homoseksual dan warna. Terdapat keghairahan, komuniti LGBT, orang netral jantina yang mahu menjadi hanya mereka. Saya tidak peduli dengan trend atau orang yang keren. Saya berminat dengan mereka yang selalu melakukan sesuatu dengan sendirinya. Saya boleh berkomunikasi dengan mana-mana orang, tetapi saya suka orang luar, kerana saya tahu apa rasanya berasa berbeza, kelihatan berbeza dan pada masa yang sama berasa selesa. Rasa selesa ini agak sukar untuk dicapai: sukar untuk dirasai apabila seseorang menatap anda dan melihat anda sebagai hiburan. Ini adalah peperangan antara orang "normal" dan orang yang progresif. Ini harus dikatakan dengan teliti dan sengaja. Pada tahun 1920-an dan lebih awal, lelaki yang memakai pakaian wanita, wanita yang memakai pakaian lelaki, dan orang transgender ditunjukkan dalam sarkas. Mereka berseronok. Mereka tidak lagi digunakan. Iaitu, orang yang bukan majoriti dalam budaya Barat putih, dipaksa untuk menduduki peranan yang memalukan dalam masyarakat. Hanya dalam sarkas itu tidak boleh seperti orang lain, dan tidak menjadi orang buangan. Sekarang politiknya tidak dapat diterima, tetapi ia mula difahami kemudian, selepas pergerakan rap LGBT telah pun muncul. Sebelum itu, adalah mustahil bagi pemuzik sedemikian untuk mencari penonton mereka.
Sekiranya kita bercakap mengenai pakaian, saya telah berpakaian seperti ini selama bertahun-tahun, tetapi kebelakangan ini, seluruh budaya 90-an dan tomboy-imej telah menelan saya. Sekarang saya rasa saya harus kelihatan lebih dihormati dan elegan. 10 tahun yang lalu dalam fesyen telah agak berubah-ubah: pereka fesyen menjadi lebih curam dan lebih mudah diakses oleh orang biasa. Dan saya fikir fesyen sekali lagi akan berkait rapat dengan muzik: budaya pemuda agak responsif, dan para pereka melihat terutamanya pada mereka yang menjadi pengguna akhir mereka. Ia tidak mengejutkan saya bahawa Hood by Air boleh jadi mahal, dan Raf Simons meletakkan Zebra Katz dan ASAP Rocky pada pakaiannya. Ini adalah orang yang dipandu oleh mereka. Sudah tentu, pakaian ini tidak tersedia untuk semua orang, tetapi ilmu semakin meningkat. Orang boleh memilih ikon gaya mereka dan mendapat akses kepada mereka. Saya boleh tweet Rihanna jika saya mahu. Saya dapat melihat apa yang selebriti memakai setiap hari. Jika saya melanggan suis beralih Rihanna, saya boleh memakai pakaian yang sama seperti dia (mungkin tidak sama tetapi sama), dan mungkin saya tidak begitu banyak perbezaannya? Perasaan ini dicipta oleh orang. Sebelum ini, mereka entah bagaimana dihormati artis, tetapi sekarang mereka menonton apa yang dia pakai, apa kuku, anting-anting. Saya fikir kegilaan ini akan berhenti, tetapi revolusi digital tidak dapat dihentikan. Bahagian-bahagian label rekod A & R, yang bertanggungjawab untuk mencari artis, tidak lagi wujud, kerana sekarang ia tidak YouTube.
Apabila saya melihat apa yang berlaku dalam seni, fesyen, saya faham bahawa orang mahu dikenali oleh sesuatu. Ini adalah kegilaan yang lengkap: ia bukan lagi soal kualiti, ia tentang bagaimana untuk kelihatan sejuk dan lebih kerap untuk berkedip, dan bukan menjadi artis yang dihormati. Kami tidak akan mengulangi masa dan sememangnya tidak membayangkan apa yang akan berlaku kepada kami pada masa akan datang, kerana sekarang kita berada dalam fasa peralihan sedemikian.
Jurugambar: Kristin lee moolman