Jawatan Popular

Pilihan Editor - 2024

Arkitek Daria Paramonova mengenai buku kegemaran

DI LATAR BELAKANG "BOLE SHELF" Kami meminta wartawan, penulis, sarjana, kurator, dan heroin lain mengenai pilihan dan penerbitan sastera mereka, yang menduduki tempat penting dalam rak buku mereka. Hari ini, arkitek Daria Paramonova, arkitek dan pengarah am Strelka Architects, berkongsi cerita tentang buku kegemarannya.

Saya seorang arkitek, tetapi saya harus mengakui bahawa belajar di Institut Senibina Moscow tidak memberi saya sebuah badan kemanusiaan asas. Sekolah hermetis, yang tidak ditembusi oleh dunia luar, menyebabkan sekatan pengetahuan dan pengasingan seni bina Soviet dan Rusia dari konteks dunia. Saya bersendirian dengan sendiri, sekali-sekali: dengan sendirinya, saya melalui falsafah di institut ini, tetapi hubungannya dengan bahasa seni menjadi jelas kepada saya sebagai orang dewasa. Tidak ada gambar tunggal untuk masa yang lama, dan pengetahuan bergantung kepada minat peribadi, kawan kanan dan mentor pintar saya.

Buku-buku yang menentukan pendekatan saya untuk bekerja datang bertahun-tahun selepas lulus dari pendidikan tinggi pertama - sebelum belajar di Strelka, saya tidak tahu tentang kewujudan mereka. Saya adalah lulusan Institut Senibina Moscow dengan diploma dengan penghormatan dan salah seorang pelajar terkuat dalam kursus ini, tetapi, semasa mereka bentuk, saya tidak menyedari hubungan antara bentuk dan teori. Seorang arkitek harus selalu bekerja dengan kedua-dua bidang sekaligus: spatial dan konseptual.

Selama bertahun-tahun saya hanya membaca fiksyen - dan bukan fiksyen dalam bahasa Inggeris dari perpustakaan sekolah-sekolah seni bina yang terbaik adalah penemuan yang hebat untuk saya. Saya menyedari bahawa dalam senibina dunia moden selalu tertulis dalam sejarah, konteks dan budaya tempatan - ia tidak neutral dan tidak timbul dari kekosongan. Satu ciri penting yang menyatukan buku-buku di rak buku saya adalah kerja penulis dengan stereotaip, corak dan idea. Dalam setiap buku terdapat pemikiran semula kebenaran yang keras, keupayaan untuk bercakap di luar kotak dan secara sistematik mengenai perkara biasa adalah apa yang paling saya nilainya.

Roland Barth

"Mitologi"

Saya membaca "Mythologies" tanpa konteks - untuk saya buku ini menjadi cara yang paling mudah difahami dan paling dekat untuk memberitahu tentang simbolik. Bart menghuraikan kod budaya yang lazim melalui perkara dan mesej setiap hari. Teknik ini datang dalam hidup saya dengan cara kasual dan amatur-cetek. Dalam cerita-cerita pendek mengenai tinju di TV atau apa yang bermaksud tiket loteri, saya pertama kali menghadapi penyahkodan kehidupan sehari-hari, yang kemudian saya gunakan dalam kerja saya. Seni bina dan tafsirannya, keupayaan untuk melepasi hal-hal yang jelas melalui diri saya dan penapis budaya menjadi kaedah kajian saya terhadap seni bina Luzhkov - seperti mencari jawapan kepada persoalan sama ada tingkap plastik mempunyai apa-apa mesej dan apa yang ada di belakang bahan binaan yang dipilih.

Bekerja dengan tanda-tanda dan simbol ikonik adalah abjad postmodernisme biasa, yang baru-baru ini dihina oleh arkitek. Tetapi adalah perlu, jika kita ingin menerangkan kepada orang lain, mengapa bangunan hodoh ini kini berdiri di sini dan apakah maksudnya. Dan mengapa perlu membincangkan tidaknya "keburukan" atau "kecantikan", tetapi aspek lain, kurang jelas.

Winfried Georg Sebald

"Sejarah Alam Pemusnahan"

Saya telah memandu ke Berlin sejak dua ribu tahun saya. Bagi arkitek muda, ini adalah tempat yang mesti dilihat - kami berminat bagaimana ibukota Eropah sedang dibina. Di sana, buat kali pertama saya merasakan kehadiran sejarah peperangan atau perang yang lain secara umum sebagai sebahagian daripada sejarah. Berbanding dengan cara kami mengerjakan ingatan di bandar, segala-galanya seolah-olah dipamerkan - ia menyerang saya.

Dalam Sejarah Pemusnahan Semula Alam, Zebald menimbulkan dari satu perspektif tema perang dan ingatan dan keupayaan kedua tokoh individu dan seluruh negara untuk menghadapi tragedi yang berpengalaman. Kesaksian jelasnya sangat membingungkan: Saya selalu ingin memperjelas apa yang dia maksudkan. Saya sentiasa mencari cara dan contoh yang paling tepat untuk membincangkan pengalaman saya supaya tidak menjadi larangan dan ditolak. Buku ini adalah satu contoh hebat tentang pendekatan ini.

Andrea Palladio

"Empat buku mengenai seni bina"

Edisi Palladio bukan buku rujukan saya ketika saya belajar di institut ini, tetapi menjadi ketika saya berteman dengan Alexander Brodsky dan rekan-rekannya yang paling dekat, Cyril Ass dan Nadia Korbut. Mereka mendedahkan kepada saya keindahan seni bina klasik dan teks-teks Palladio. Dia menerangkan projek-projeknya dalam bahasa yang mudah, bercakap tentang teknik seni bina yang paling ekspresif. Pendekatannya adalah untuk mempersembahkan seni bina melalui ketidaksempurnaan, bertentangan dengan idea-idea seni bina klasik kita sebagai ideal yang ketat. Beliau menerangkan keperluan praktikal untuk pilihan - ia menjadi segera jelas apa yang membuat projeknya kontemporari.

Rem Kolhas

"New York berada di sebelahnya sendiri"

Buku-buku yang saya baca ketika belajar di Strelka menjadi tahap pendidikan penting bagi saya. Kerja Koolhaas, sebagai mentor saya, memberi saya kunci bagaimana untuk bercakap tentang sebuah bandar besar. Faktanya ialah penonton yang luas masih menilai seni bina sebagai "cantik" atau "jelek". Kami terbiasa memahami seni melalui konteks dan konsep, dan seni bina nampaknya menjadi sesuatu yang utilitarian dan dicipta untuk manusia - dan semua orang dibawa untuk berhujah tentang seni bina.

Fenomena New York yang terkenal dijelaskan di Koolhaas melalui keanehan urban, fenomena spasial, sistem simbolik dan mitologi. Penciptaan mitos-mitos bandaraya adalah bahagian penting pendekatan pendekatan disiplin Kolkhas. Dia mencari corak, menarik fakta yang diperlukan dari sejarah poket dan meletakkan teka-tekinya sendiri - dan makna teka-teki ini tidak jujur, tetapi meyakinkan. Buku ini adalah contoh cerita bercerita yang ideal: kisah menarik yang tidak berpura-pura menjadi objektiviti.

Robert Venturi, Denise Scott Brown, Stephen Aizenour

"Pelajaran Las Vegas. Simbolisme Terlalu dalam Borang Senibina"

Venturi juga menafsirkan setiap hari dan estetik tidak boleh diterima. Di Vegas, dia meneroka fenomena tanda-tanda bandar yang besar, kelajuan tinggi, keutamaan pemandu terhadap pejalan kaki, kasino gergasi, yang dibina untuk keuntungan. Bangunan di Las Vegas - barang-barang yang dibuat oleh peraturan yang paling jelas. Dalam kes bandar-bandar yang "salah", arkitek biasanya cuba untuk berpura-pura bahawa segala-galanya yang berlaku tidak ada hubungannya dengan mereka. Dan Venturi pergi ke Vegas dengan pelajar: "Pelajaran Las Vegas" adalah hasil kajian interdisipliner yang panjang dan sangat menarik.

Senibina komersil biasanya mampu memandu sesiapa yang gila - ini digambarkan dengan baik oleh contoh seni bina pasca Soviet di Moscow. Dengan apa yang tersisa, tentu saja, anda perlu belajar untuk bekerja. Venturi membantu menentukan mengapa realiti di sekeliling kita begitu, dan untuk mengatasi hasrat untuk menafikannya sepenuhnya. Ini pastinya sebuah buku mengenai kepentingan hodoh dan biasa-biasa saja dalam kehidupan kita - kadang-kadang ia menceritakan tentang kita lebih daripada cantik.

Pierre Vittorio Aureli

"Kemungkinan senibina mutlak"

Aureli terletak di bahagian lain dari spektrum dari Venturi dan Koolhaas. Beliau percaya bahawa seni bina dapat naik di atas konteks, termasuk komersial, dan menjadi kepulauan nilai super manusia. Bercakap dengan ringkas (teksnya agak rumit), Aureli membezakan perancangan bandar dengan bandar.

Urbanisme adalah pembangunan ruang, subordinat kepentingan komersial dan sering kacau-bilau, dan bandar adalah buah politik sadar. Ekonomi dan politik - kuasa sama yang membentuk ruang bandar. Aureli sendiri memihak kepada kerja seni bina, berdasarkan sistem nilai dan keutamaan, dan bukan dari naluri dan impuls ekonomi kita.

Jean Ameri

"Di sisi lain jenayah dan hukuman. Percubaan untuk mengatasi kalah"

Terdapat beberapa topik yang selalu sangat sukar untuk berkomunikasi dengan dunia: perbualan sering digulung menjadi satu kumpulan klisikal yang tragis. Topik Holocaust, pembunuhan beramai-ramai, Yahudi dan Yahudi sangat rumit, dan buku Ameri adalah salah satu teks yang tidak menimbulkan persoalan dan kerengsaan. Gambaran yang sangat baik dari seorang penulis yang bekerja dengan trauma ini sepanjang hidupnya dan yang meninggal dunia secara tragis, telah kehilangan keganasan emosi bagi saya. Ameri sedang bekerjasama dengan topik ini hampir dengan keren.

Secara umum, buku ini adalah mengenai sama ada lebih mudah untuk seseorang yang bijak bertahan dalam keadaan neraka di bumi: analisis yang mendalam tentang topik yang sukar menjadi contoh kepada saya tentang bagaimana untuk membincangkan intipati yang tidak tertanggung dan tidak membatalkan saraf pembaca. Spekulasi membuat tajuk topik seperti itu, sementara Amery dengan mahir menghindari spekulasi - dan secara etiknya buku itu sangat berharga.

Richard Pipes

"Harta dan Kebebasan"

Dalam buku ini, jawapan kepada persoalan-persoalan yang menyedihkan Rusia adalah cemerlang dan mudah dijumpai. Secara kasar, Pipa menerangkan bagaimana amalan harta swasta mempengaruhi pemahaman sempadan dan kebebasan peribadi di negara-negara yang berbeza. Kes utama paip ialah Rusia: penulis menunjukkan bahawa di negara kita tidak pernah ada harta swasta dalam bentuk tulen, sehingga tahun 1991. Oleh itu, semua percubaan kami untuk hidup seiring dengan seluruh dunia akan ditimpa kesilapan.

Bagi saya, buku ini telah menjadi lif penyelamat dalam membicarakan perkembangan Rusia dan percubaan kami untuk mengejar ketinggalan. Kami melakukan perkara-perkara yang tidak sempurna, dan saya sentiasa sedikit marah dengan keyakinan umum bahawa pengalaman harta swasta dikuasai oleh seorang lelaki buat kali pertama. Secara intuitif, saya memahami kesilapan pendekatan sedemikian, dan Pipes telah menjadi alat kontroversi yang hebat bagi saya.

Alexander Chudakov

"Jerebu terbenam pada langkah lama"

Satu lagi contoh buku indah yang berkaitan dengan identifikasi diri. Temanya mengingatkan kisah keluarga saya: jelas bahawa hampir setiap keluarga Rusia mempunyai mangsa penindasan dan mungkin untuk mencari jejak keganasan. Saudara-mara ibu telah diasingkan ke Karaganda selepas pemusnahan, tinggal di tempat perut; ibu ditinggalkan anak yatim. Ibu tidak banyak bercakap tentang ibu bapanya - ia seolah-olah saya ini adalah alat biasa memori manusia - kecuali dia dapat menceritakan kisah antara perkara-perkara yang membuat rambutnya berdiri pada akhirnya.

Dalam bulatan tertentu, topik penindasan menerima perbincangan dan retoriknya sendiri - tetapi tidak pernah dibunyikan dalam keluarga kami. Saya mengiktiraf sejarah generasi sebelumnya dalam bit dan kepingan - dan buku ini membantu saya membina persamaan yang diperlukan. Saya bercerai dari ingatan keluarga, tetapi saya dapat memperoleh pengetahuan tentang pengalaman orang lain dan sejarah negara kita melalui kesusasteraan sedemikian. Bagi saya, sebagai orang pasca Soviet, sebagai seorang arkitek, ini sangat penting. Metro yang indah dan pencakar langit diraja tidak boleh dipisahkan dari masa dan konteks di mana ia dicipta, dan penting untuk mengingati masa-masa dengan mana teknik seni tertentu dikaitkan.

William Mitchell

"I ++ Man, City, Networks"

Ini bukan buku kegemaran saya, ia hanya melengkapi penerbitan lain di perpustakaan saya. Tiga puluh tahun yang lalu, Mitchell menulis tentang bagaimana kita akan hidup di dunia masa depan, dengan Internet dan tanpa pejabat, kembali ke akar dan menggunakan teknologi secara berbeza.

Dalam satu tangan, buku ini adalah bukti betapa pentingnya perkara tentang gaya hidup kita telah dirumuskan bertahun-tahun yang lalu; sebaliknya, berapa harapan yang tidak benar-benar berlaku. Dari semua buku yang membina utopia masa depan, ini adalah yang paling asas dan paling mudah difahami, menjelaskan ilusi semua ramalan dan ketidakupayaan untuk meramalkan kehidupan masyarakat walaupun beberapa dekad yang akan datang.

Tinggalkan Komen Anda