Wartawan Angelo Flaccavento: "The gloss telah menjadi serupa dengan katalog"

Pengasas hari fesyen Mercedes-Benz Kiev, Duta Style.com dan pengarah video Nowfashion.com Daria Shapovalova bertemu dengan Angelo Flakkavento - wartawan Itali, pengarang Vogue, GQ, L'Officiel dan Fantastic Man - dan berbincang dengannya tentang apa penerbitan wanita belajar dari lelaki, mengapa tidak mengeluarkan banyak wang untuk jenama dan bagaimana untuk berhubungan dengan fesyen dengan mudah.

Daria Shapovalova

penyumbang kepada Style.com dan Nowfashion.com

Angelo flaccavento

wartawan

Anda sekali menggambarkan kes itu, bagaimana anda kehilangan koper anda dengan semua pakaian sebelum minggu fesyen di Paris dan tinggal dengan beberapa perkara. Pada mulanya anda panik, tetapi kemudian tiba-tiba anda sedar bahawa sekarang anda tidak perlu berfikir panjang dan keras apa yang dipakai. Tidakkah anda berfikir bahawa kita semua akan menjadi lebih bahagia jika kita tidak mempunyai banyak pakaian ini?

Saya tidak pasti bahawa kita akan lebih bahagia, tetapi kita pasti berfikir lebih kreatif. Kadang-kadang agak menarik untuk berada dalam situasi di mana anda tidak mempunyai pilihan. Itulah sebabnya saya suka British banyak - dalam situasi kritikal mereka menjadi sangat bijak. Punk menjadi revolusi estetika yang sebenar, dan, dengan refleksi, ia timbul dari apa-apa: pakaian wanita kadangkala satu set beg sampah yang terkandung. Saya suka apabila orang, kerana kekurangan sesuatu, datang dengan sesuatu yang baru. Apabila anda mempunyai segalanya, sangat mudah untuk berpecah.

Anda menulis untuk penerbitan bebas dan arus perdana. Apakah perbezaan pendekatan?

Pembaca penerbitan bebas menyedari apa yang dipertaruhkan apabila saya menulis mengenai Junya Watanabe atau Comme des Garçons. Ia seolah-olah saya bercakap dengan seseorang yang saya kenal lama. Jika saya menulis tentang jenama ini untuk penerbitan kewangan, saya perlu menjelaskan kepada pembaca mengapa ia penting untuk keseluruhan konteks yang bergaya dan peranan mereka. Dalam hal edisi arus perdana, saya perlu lebih mudah untuk menyatakan pemikiran saya sendiri, tetapi pada masa yang sama memelihara gaya penulisan saya sendiri. Dalam jurnal bebas, artikel saya adalah seperti karya sastera, di mana perkara utama adalah gaya. Tetapi saya lebih suka menulis untuk pembaca yang tidak berkongsi rasa saya atau tidak memahami apa yang saya tulis tentang. Ini adalah cabaran yang menarik.

Tugas utama majalah wanita adalah untuk menjual. Apakah tugas penerbitan bebas?

Terinspirasi, ini lebih penting daripada menjual. Dalam majalah arus perdana saya tidak menyukai fakta bahawa mereka telah menjadi sama dengan direktori. Sudah tentu, mereka harus menimbulkan minat terhadap pakaian dan keinginan untuk membelinya, tetapi pertama-tama majalah mesti menjadi sumber inspirasi. Majalah-katalog seperti itu tidak menggembirakan saya, kerana mereka tidak membuat saya berfikir; mereka hanya menunjukkan produk, apa yang relevan pada masa ini.

Saya lebih suka menulis untuk mereka yang tidak berkongsi rasa saya dan tidak memahami apa yang saya menulis tentang.

Dalam tahun-tahun kebelakangan ini, semakin banyak majalah intelektual telah mula muncul - The Gentlewoman, Industrie Magazine, System. Adakah industri benar-benar kurang penerbitan sedemikian atau adakah mereka semua bertujuan untuk penonton yang sama? Adakah majalah tersebut mempunyai peluang untuk menjadi besar sekali?

Saya fikir Gentlewoman itu benar-benar hebat. Kualiti temu duga itu patut mendapat pujian tertinggi; lebih-lebih lagi, wawancara diambil dari personaliti yang sangat menarik dengan siapa saya tidak menolak untuk bertemu. Ya, sementara majalah itu tidak dicari di rak, tetapi mungkin menarik bagi kalangan pembaca yang agak luas. Walaupun Gentlewoman dibuat untuk wanita, mana-mana lelaki boleh membacanya dengan senang hati. Dia bukan tentang selebriti, tetapi mengenai orang pintar yang cuba menyampaikan idea-idea tertentu. Tidak pasti bahawa suatu hari nanti The Gentlewoman akan menjadi besar, tetapi ia akan menjadi hebat.

Menurut anda The Gentlewoman - yang paling bernilai majalah semua yang baru?

Pada pendapat saya, ya. Dia bercakap bukan sahaja tentang fesyen, bulatannya lebih luas. Adakah orang biasa yang berminat dengan temu ramah dengan Nicolas Gheskier? Sekiranya kita bercakap tentang Majalah Industrie, maka tidak seorang pun di luar industri fesyen akan berminat membacanya. Dan Gentlewoman adalah penerbitan bergaya dengan kecenderungan intelektual, yang direka bukan hanya untuk orang-orang dari industri fesyen.

Apa majalah wanita yang paling sering dibaca lelaki?

Lelaki tidak suka jika mereka ditangkap membaca majalah wanita, kita malu mengenainya. Tetapi selepas semua, Vogue adalah bible dari seluruh industri, bagaimana untuk tidak membacanya?

Adakah majalah wanita menjadi lebih menarik untuk lelaki jika mereka lebih ironi?

Ya Penerbitan wanita sering menunjuk terlalu banyak - ia sangat membosankan. Tetapi, malangnya, ironi kurang dan kurang dalam penerbitan lelaki.

Tetapi terdapat banyak di blog - ambil, sebagai contoh, The ManRepeller. Mungkin itulah sebabnya mereka begitu popular?

Saya setuju sepenuhnya. Selain itu, blog adalah platform yang sama sekali berbeza untuk menyatakan pemikiran anda sendiri. Mereka bertindak balas dengan sangat cepat terhadap apa yang sedang berlaku, jadi rupa ironis adalah penting. Sebulan kemudian, ironi ini tidak lagi relevan.

Tetapi sejak beberapa tahun yang lalu, peranan blog telah berubah banyak. semua orang sudah agak bosan melihat busur itu.

Pada mulanya, blog menyatakan pendapat alternatif, tetapi kemudian mereka menyerah dengan kuat - ia patut memberi bagan seorang blogger, kerana dia menulis tentangnya. Satu lagi genre adalah blog gaya di mana mereka meletakkan busur, tetapi mudah untuk mendapatkan cukup ini. Sebelum anda membuat blog, tanyalah diri anda sendiri: "Adakah saya mempunyai sesuatu yang perlu dikatakan kepada dunia? Sekiranya saya menyusun ruang dengan gambar yang tidak perlu?" Saya fikir orang tidak berfikir tentang perkara itu. Saya tidak mahu kelihatan kasar, tetapi kadang-kadang saya membaca artikel-artikel yang tidak masuk akal di Internet. Anda hanya perlu berhenti dan berfikir selama sepuluh saat jika anda perlu menulis.

Pada satu ketika, akhbar tradisional dan blog hanya bertukar. Blog bergantung kepada pengiklanan bahkan lebih daripada media biasa.

Betul. Saya tidak menyukai fakta bahawa blog dari awal mula membawa pemahaman yang salah tentang gaya. Gaya bukan koleksi barang-barang pereka, tetapi ungkapan pandangan anda dengan bantuan pakaian. Saya amat yakin bahawa berpakaian khusus untuk difoto di jalan adalah perkara yang paling tidak stabil yang boleh. Idea gaya terlalu tercemar hari ini. Itu adalah blog yang menarik perhatian media terhadap gaya jalanan, tetapi pada akhirnya mereka sendiri mengaburkan makna sebenar.

Adakah anda mengatakan bahawa hari ini industri itu terlalu tertutup dengan ikon gaya palsu?

Sudah tentu! Kebanyakannya tidak nyata. Saya fikir seketika akan datang apabila semua orang akan mendapat cukup dari mereka dan tidak ada yang akan mengambil berat tentang mereka lagi. Tetapi untuk beberapa tahun akan datang segala-galanya akan seperti sekarang. Saya benar-benar bersetuju dengan kedudukan Suzy Menkes dalam artikel Circus of Fashionnya. Perkataan "sarkas" agak menyinggung perasaan kita - mereka yang bekerja dengan fesyen. Kami selepas itu pergi untuk menunjukkan tidak untuk membanggakan penampilan, dan pada keperluan kerja. Apabila saya pergi ke Milan Fashion Week musim lalu, saya menerima surat daripada blogger yang menganjurkan beberapa pertandingan gaya jalanan: "Halo, Angelo! Bolehkah anda menghantar pratonton beberapa gambar anda?" Saya menjawab bahawa saya akan ke Milan untuk bekerja, dan tidak pergi ke podium.

 Walau bagaimanapun, anda menjadi terima kasih kepada blog gaya jalanan.

Ya, tetapi ia berlaku, kerana sebaik sahaja saya meletakkan sesuatu, mereka memberi perhatian kepada saya. Tetapi terdapat banyak watak yang terobsesi dengan menyamar sebagai jurugambar.

Apa yang kita lihat di podium ialah prototaip yang dijahit dengan tangan di dalam atelier; Selebihnya pakaian dijahit dengan cepat dan kurang

Mungkin masalah fesyen adalah bahawa ia telah menjadi terlalu komersial?

Saya setuju sepenuhnya - keinginan untuk dijual menyumbat fesyen: pakaian yang sangat besar dijahit, wang tidak dapat difikirkan diperolehi. Kadang-kadang pakaian jenama yang berbeza boleh dibezakan hanya dengan label. Kempen pengiklanan 20 tahun lalu mengandungi makna; semuanya semuanya rata. Kerana keinginan untuk menjual sebanyak mungkin perkara dihasilkan sangat cepat dan murah - hanya di sini ia tidak mempengaruhi harga. Kadang-kadang saya pergi ke kedai, melihat harga dan memahami bahawa saya tidak akan membeli apa-apa. Apa yang kita lihat di podium ialah prototaip yang dijahit dengan tangan di dalam atelier; Selebihnya pakaian dijahit dengan cepat dan kurang. Satu lagi masalah fesyen adalah bahawa segala-galanya diarak dan dengan serta-merta bertukar menjadi klise. Ini memerlukan masyarakat: ia mahu melihat perkara kegemaran anda berkali-kali. Dan semakin kita melihatnya, semakin kurang menariknya.

Maka apakah peranan mewah di zaman kita?

Saya ingin mewah bersifat peribadi, bukan sesuatu yang dikenakan kepada kita. Jika tidak, ia akan kehilangan nilai asalnya.

Akibatnya, kami kembali ke akar - ke studio dan kerja manual.

Harap ini benar-benar berlaku!

Dalam wawancara anda, anda berulang kali menyebut kenyataan tahun ini "Seni menarik kita hanya kerana ia mendedahkan perkara-perkara yang paling rahsia di dalam kita. " Bolehkah idea ini diterapkan pada fesyen?

Ya Fesyen mendedahkan keinginan rahsia. Saya selalu tertanya-tanya mengapa orang memilih satu atau pakaian lain; semuanya masuk akal, walaupun anda memutuskan untuk memakai baju putih atau tangki putih yang mudah. Orang ramai digunakan untuk merawat fesyen sebagai sesuatu yang cetek, tetapi sebenarnya ia jauh lebih mendalam daripada nampaknya.

Fotografi: Sergei Sviatchenko oleh Senko / Wikimedia Commons

Tonton video itu: 5 Second Rule with Sofia Vergara -- Extended! (November 2024).