Ketua editor Vogue Anastasia Sokolova mengenai buku kegemaran

DI LATAR BELAKANG "BOLE SHELF" Kami meminta wartawan, penulis, sarjana, kurator, dan heroin lain mengenai pilihan dan penerbitan sastera mereka, yang menduduki tempat penting dalam rak buku mereka. Hari ini, Anastasia Sokolova, ketua editor Vogue, pengarang buku Bagaimana Menjadi Editor Gloss Terbaik, berkongsi cerita tentang buku kegemarannya.

Saya tidak fikir ia akan menjadi menarik bagi sesiapa sahaja untuk mengetahui berapa umur saya ketika saya mula membaca dan bagaimana saya memindahkan kes ini. Saya hanya ingin mengatakan bahawa saya, seperti mana-mana humanist, telah menyukai buku sejak zaman kanak-kanak. Tidak ada Internet, tidak ada majalah, kartun jarang ditayangkan di TV, dan semuanya aneh. Dunia yang berwarna-warni, penuh pengembaraan dan mukjizat, hanya di dalam buku, dan sehingga usia lapan belas saya membaca segala-galanya dengan sembarangan: apa yang ada di rumah atau di perpustakaan kota Protvino, di mana saya dibesarkan, membacanya. Saya juga ingat bagaimana saya menyerahkan kertas buangan untuk mendapatkan tiket untuk "Viscount de Brazhelon" yang didambakan.

Sekarang saya membaca dengan ketara, tetapi saya tidak membaca novel sama sekali - hanya yang sensasi, seperti Donna Tartt dan Little Life. Untuk sebab tertentu, genre ini tidak lagi menarik perhatian saya. Saya mendapati penjelasan dalam satu wawancara dengan Tatiana Tolstoy: menjawab soalan mengapa dia tidak menulis prosa seni semata, tetapi autobiografi, hampir dokumentari, dia berkata seperti: "Apa novel?" Seseorang memasuki bilik, duduk di atas kerusi dan memandang keluar tingkap. "Jadi, saya tidak percaya - tidak ada yang masuk, dan tiada siapa yang melihat, tidak ada perkara sedemikian." Dan saya mempunyai perasaan yang sama: Saya tidak lagi percaya bahawa seseorang datang dan kelihatan. Dunia di sekelilingnya tiba-tiba menjadi begitu nyata bahawa apa yang saya mahukan yang paling penting untuk dimengerti, saya tidak lagi dapat mengapungkan gelombang fantasi enam ratus muka panjang. Sudah tentu, novel-novel yang telah tenggelam dalam jiwa saya pada tahun-tahun kebelakangan ini, sebagai contoh, "Rambut Lady" Mikhail Shishkin - maaf, dia telah menangkap saya lewat sepuluh tahun. Tetapi bukan fiksyen mendominasi di rak buku saya: biografi, memoir, beberapa dokumen era. Atau cerita pendek dan cerita pendek - seperti, sebagai contoh, kisah kegemaran saya oleh Tolstoy "Dunia Cahaya": Saya membaca semula tiga puluh kali.

Marnie fogg

"Sejarah fesyen 100 gaun yang mengubah dunia"

Saya bukan ahli sejarah fesyen, tetapi saya sering menulis nota kecil mengenai perkara atau mengedit fesyen-penulis. Simpan buku pakar - diantaranya British Marnie Fogg. Ini, pada pandangan saya, adalah buku terbarunya dan hanya buku teks yang sempurna mengenai sejarah pakaian. Pertama, buku itu keluar dalam terjemahan yang sangat baik, yang jarang - tidak selalu penterjemah sama mahir dalam bahasa itu dan menyedari hakikat kehidupan moden. Kedua, Fogg memahami perkara utama: sejarah pakaian selalu menjadi sejarah masyarakat - dan hebat untuk meletakkan semuanya di rak. Sungguh menarik untuk dibaca mengapa pakaian gaya Mesir, pakaian beg, pakaian harlequin, pakaian apron menjadi fesyen. Dan kisah pakaian berbunga! Fogg mengesan jalannya dari penyair zaman Elizabeth, Spencer dan Shakespeare, ke England Victoria, ketika dia menjadi masyarakat urbanisasi pertama di dunia - bertentangan dengan ini, pergerakan seni dan kraf dengan bunga-bunga itu muncul. Pada tahun 1960-an, bunga pada pakaian menjadi kuasa bunga, iaitu simbol perlawanan terhadap negara.

Olga Khoroshilova

"Muda dan cantik Fesyen dua puluhan"

Sungguh hebat apabila orang-orang kita juga menulis mengenai fesyen - dan juga menggali sedalamnya Olga Khoroshilova, seorang profesor bersekutu di Universiti Teknologi dan Rekabentuk Universiti Negeri St. Petersburg. Ya, semua orang tahu secara umum: pada tahun 1920-an, gadis-gadis memotong rambut mereka, memakai pakaian dengan pinggang yang rendah, mula menari tarian liar, minum banyak dan memandu kereta - ini adalah filem hebat mengenai Ivlin In "Golden Youth." Tetapi semua ini adalah idea umum, dan hanya tentang masyarakat yang tinggi. Tetapi pada tahun 1920-ini, sebenarnya, dekad pertama, apabila fesyen memecah salun-salun besar dan menjadi "untuk semua orang": Olga menceritakan apa proses yang membawa kepada potongan rambut ini, kepada pakaian ini, kepada pihak-pihak ini. Khoroshilova mempunyai banyak butiran menarik mengenai flappers, garsonerki, semangat untuk tarian Afrika, Art Deco, avant-garde, tentang Barat dan USSR. Dan juga mengenai pengacau utama masa itu - Scott Fitzgerald dan isterinya Zelda.

Kate de Castelbajac

"Wajah Abad: 100 Tahun Makeup dan Gaya"

Apabila saya datang bekerja di Vogue, buku ini ditunjukkan kepada saya oleh ketua pengarang Victoria Davydova - Saya dengan segera mengarahkannya ke Amazon, tetapi edisi itu sudah lama dan hanya di bahagian "Digunakan". Dia menulis pada tahun 1995, bekas model, bekas isteri pereka de Castelbajac Kate, dan kami semua berterima kasih kepadanya untuk ini - ini adalah panduan terbaik untuk editor kecantikan. Kerana itu tidak cukup untuk menulis "warna paling bergaya - merah jambu" dalam artikel. Adalah baik untuk memberitahu pembaca di mana mereka berasal, apa jenis imej yang mereka buat, sama ada bayang-bayang seperti itu sudah wujud dalam sejarah solek - iaitu untuk memberikan konteks. Buku ini mempunyai semua yang anda perlukan: pengarang telah melanggar abad kedua puluh dalam beberapa dekad dan secara konsisten menerangkan apabila solek apa yang ada dalam fesyen dan mengapa, apa alat dan ketika mereka dicipta. Dia menulis mengenai mengapa bengkak bibir atasnya mula dipanggil "Cupid's bow", kerana Max Factor mencipta kontur, yang enam puluh tahun kemudian memuliakan Kim Kardashian ketika menjadi sombong pergi ke luar tanpa wajah yang sepenuhnya dibuat, dan ketika ia menjadi tidak senonoh untuk menggunakan lipstik. Tambahan pula, sejarah kecantikan kecantikan dari Elizabeth Arden ke Shiseido. Maaf, buku itu berakhir dengan bahagian "1980-1995", iaitu, pada tahun 1990-an, Kate sudah memecah tidak terperinci, kerana dia menulis di tengah-tengah mereka, dan banyak lagi belum jelas. Saya suka membaca kira-kira tahun 1990an dan tahun 2000 dalam prestasinya.

Jennifer Scanlon

"Di Sebalik Majalah Cosmopolitan" Bad Girls Go Everywhere: Kehidupan Helen Gurley Brown

Terdapat banyak biografi Helen Gurley Brown, ketua pengarang legenda Cosmopolitan, tetapi ternyata saya dapat melihat satu ini, dan saya membacanya ke lubang. Buku itu ditulis oleh guru universiti-feminis, jadi teks itu banyak memberi perhatian kepada perkembangan feminisme dan gelombang kedua dan ketiga. Tetapi pertama sekali, buku ini menarik dalam sejarah: seperti di tengah-tengah tahun 1960-an, pada usia tiga puluh tahun, Helen mengambil perniagaan baru untuknya, berdiri di bawah pengaruh Cosmo yang membungkuk dan mengubahnya menjadi francais mega-berjaya, menjadikannya rumah penerbitan telanjang. Kehidupan Helen membuktikan bahawa wanita yang kuat dan berjaya tidak kongenital, tetapi memperoleh kualiti. Dan tidak pernah terlambat untuk memulakan. Dan jika anda mengasihi dan menghormati wanita-wanita lain begitu banyak yang anda dedahkan kepada mereka semua rahsia anda - bagaimana untuk mendapatkan wang, melindungi hak anda, melakukan hubungan seks, menjadi cantik, berkomunikasi dengan lelaki - maka anda akan disayangi dan diingati selamanya. Dan bahkan menjadi mata buta kepada fakta bahawa dalam hidup anda adalah seorang lelaki yang menakutkan. Dengan cara ini, Helen adalah pengarang ungkapan "Gadis-gadis yang baik pergi ke syurga, gadis-gadis yang jahat pergi ke mana-mana".

Alexander VRiland

"Diana Vreeland Memos: The Vogue Years"

Satu lagi dewi gloss ialah Diana Vreeland, pada tahun 1960-an dia adalah ketua pengarang Vogue Amerika. Seorang wanita dari masyarakat yang tinggi, tetapi dalam arti juga, membuat dirinya: ibu menganggapnya sebagai itik yang hodoh, dan dia mencipta gaya sendiri dan menentukannya kepada wanita lain. Seperti yang dikatakannya, dalam Vogue mereka tidak menulis tentang gaun, tetapi tentang bagaimana seseorang akan berkilau di dalamnya dengan aspek-aspek baru. Buku ini hanya unik: ia bukan kenangan dari Diana atau Diana, tetapi dokumen-dokumen yang membolehkan anda melihat dapur majalah tahun 1960-an. Seluruh buku terdiri daripada memo rasmi yang ditulis Diana kepada bawahan (dari stylist kepada editor), dan surat diplomatik kepada editor utama Vogue dan pereka fesyen lain. Ia seolah-olah seseorang telah mencetak sembang editorial di pejabat hari ini. Itulah, kita mempunyai kronik gerakan politik: Diana mengajar bagaimana bercakap dengan seorang jurugambar supaya dia membuang sampul, bagaimana anda memerlukannya, bukan bagaimana anda menginginkannya, dan apa yang harus ditulis kepada perancang supaya dia akan menukar potongan pakaian. Dia juga membincangkan cara membuat pertanyaan wawancara dan apa artikel di bahagian "Kecantikan" sepatutnya katakan.

"Helmut Newton Pages dari Glossies"

Buku ini telah dibentangkan kepada saya oleh rakan saya, Nastya Lykova, ketika dia mengetahui bahawa saya bermimpi membina sebuah perpustakaan mengenai sejarah majalah. Helmut Newton kini dilihat oleh banyak orang sebagai jurugambar seni, tetapi, sebagaimana dia sendiri menulis dalam kata pengantar buku ini, dia selalu ingin menerbitkan di majalah - itu matlamat utamanya. Jumlah beratnya meliputi hampir 40 tahun kerja dengan majalah; Yang paling menarik adalah gambar-gambar dan ulasan pengarang yang kurang dikenali. Sebagai contoh, apabila Newton menerima pesanan menembak yang pertama (untuk Vogue yang berpusat di Paris) dan dipanggil untuk memberi perhatian kepada orang asing yang dilihatnya di jalan. Bukan hanya membaca yang ingin tahu, tetapi juga berguna: anda dapat mengetahui bagaimana jurugambar membina hubungan dengan majalah, bagaimana mereka menetapkan tugas untuk penata, bagaimana mereka berjuang untuk tembakan yang mereka perlukan. Sebagai seorang jurugambar perempuan, ini amat menarik bagi saya.

Katie Birkenstein, Gerald Graff

"Cara menulis dengan tegas. Seni argumentasi dalam sains sains dan popular"

Salah satu masalah gloss adalah kekurangan sekolah editorial dan, sebagai akibatnya, ketidakmampuan para wartawan muda untuk menulis teks besar: kedudukan pengarang tidak dirumuskan dengan jelas, justifikasinya diberikan entah bagaimana, semuanya tampak tidak meyakinkan. Oleh itu, apabila saya menerbitkan buku yang dipanggil Bagaimana Menulis dengan yakin, saya segera memuat turunnya - saya fikir ia akan membantu saya menjelaskan dengan jelas kepada rakan sekerja saya tentang apa yang mereka lakukan dengan salah. Ternyata saya memerlukannya sendiri. Ia berdasarkan idea hebat bahawa setiap orang harus dapat mempersembahkan pandangan mereka secara lancar dan boleh diakses untuk turut serta dalam perbincangan yang timbul dalam masyarakat. Dan tidak kira bahawa beberapa jenis perbincangan telah berlangsung selama seratus tahun, dan anda hanya dua puluh! Jangan berasa seperti anak ayam yang berambut kuning, yang terlepas sebelumnya seratus episod siri "liberalisme vs totalitarianisme" dan oleh itu kini harus diam dalam kain. Tidak! Bayangkan anda memasuki bilik di mana orang telah berdebat selama lima jam sekarang. Dengarkan sepuluh minit, apa yang dikatakan peserta, dan sertai. Bina ucapan anda mengikut skema "anda katakan - saya katakan." Iaitu, menolak satu pemikiran lawan anda dan merumuskan anda sendiri. Ini akan membantu anda mengelakkan situasi di mana orang memahami apa yang anda katakan, tetapi tidak faham mengapa anda mengatakannya. Terdapat banyak skema seperti dalam buku ini - ini merupakan buku teks yang sangat baik bagi mereka yang ingin difahami dalam artikel, di podium, dan dalam pertikaian di Facebook.

"Bagaimana media baru mengubah kewartawanan 2012-2016"

Satu pasukan pengarang yang diketuai oleh Serge Paranko, pengarah editor Mail.Ru Group, memberikan kunci kepada profesi editor tapak. Bagaimana untuk menapis maklumat? Bagaimana untuk mentafsirkan maklumat? Bagaimana untuk menyemak fakta? Bagaimana untuk menghantar bahan untuk platform yang berbeza? Dan yang paling sukar: bagaimana untuk menilai penggunaan media produk yang dibuat? Menambah tinjauan mengenai trend dalam talian yang paling penting. Ini adalah tutorial yang hebat untuk wartawan media cetak: hujung minggu ada di buku ini - dan anda mempunyai profesion baru di tangan anda.

Nadia Papudoglo

"# tyzhemat. Ibu dengan peraturan dan tanpa"

Saya kini bersiap untuk kelahiran anak perempuan saya, jadi saya membaca semula buku Nadia Papudoglo tentang bulan-bulan pertama kehidupan bersama anak saya, yang diterbitkan pada musim sejuk. Nadya untuk saya - ibu yang ideal. Jika dia telah membuka kursus bersalin, saya akan segera mendaftar. Pertama sekali, dia sangat pandai: dia mempertahankan tesisnya di jabatan sejarah, ketua editor laman web interfax.ru, dan kemudian menjadi ibu dan mula belajar kanak-kanak dengan keseriusan yang sama. Tetapi tidak semestinya saya percaya pendapatnya tentang kolik atau memilih kerusi kereta. Kebanyakan saya mengagumi, seperti yang dijelaskan Nadia kepada anaknya, Kostya, apakah perang, apakah tanggungjawab sivil, dan perkara lain yang rumit. Saya berharap bahawa dalam tempoh dua tahun dia akan menulis kesinambungan buku ini, di mana penekanannya akan tepat pada psikologi, kerana ia seolah-olah saya bahawa perkara yang paling sukar adalah untuk menerangkan kepada orang baru sesuatu tentang dunia ini.

Truman Capote

"Suara lain, bilik lain"

Semua orang, saya fikir, mempunyai garpu penalaan penulis, mengikut yang dia cek sendiri - dia tidak melepaskan gayanya atau cuba menyalin gaya, tetapi dia memeriksa sama ada segala-galanya seperti itu dengan telinga dan deria lain. Bagi saya, ini Capote. Beliau adalah seorang wartawan dan seorang penulis, serta psikolog dan humanis. Cerita-ceritanya jelas seperti air mata dan tidak pernah mengganggu.