Bagaimana hendak mencintai kesat dengan fesyen
teks: Rita Zubatova
Akhbar antarabangsa kerap mengaitkan fesyen British dengan rumah-rumah Burberry Prorsum dan Vivienne Westwood, dan pemilihan trend dari London termasuk hanya tudung tartan, tweed dan parit. Sementara itu, semakin sukar untuk bertemu dengan lelaki yang elegan dalam pakaian tiga keping dan kanak-kanak perempuan di jas hujan yang dipasang di jalan-jalan di bandar. Pengkritik, pembeli dan jurugambar datang ke sini untuk melihat fesyen yang tidak takut kelihatan konyol, dan pereka yang suka bereksperimen. Ashish menjahit pakaian sukan dari batu permata dengan mutiara, Nasir Mazhar melepaskan ghetto-princesses di catwalk, dan Meadham Kirchhoff mengaturkan ekstravaganza dari perhiasan, renda dan hati di pameran Tate Modern. Mengapa jiwa Rusia melihat semua kelimpahan ini dengan berderak, kata Rita Zubatova, seorang wartawan dan pembeli kedai Kuznetsky Most 20.
Semasa Minggu Fesyen London, majalah Glamour Russia menerbitkan di Facebook sebuah galeri: "Complete Madness: Ashish Fall-Winter 2014". Pembaca dalam komen: "Fu", "ladang kolektif", "badut". Pengkritik di rancangan: "Puteri", "bergaya", "wow." Siapa yang betul?
Dua puluh abad pertama menggantikan kedua puluh. Kemudian anda memakai baju sarung dalam bunga - dan tiba-tiba berubah menjadi jumpsuit persegi. Masih memakai pakaian - ini bermakna tidak boleh dipakai. Sekarang terdapat dua wanita berpakaian gaya 1950-an dan 1960-an: satu di Dolce & Gabbana, yang lain di Moschino, mereka hanya gembira kerana mereka tidak memilih perkara yang sama. Industri ini akan menawarkan mereka banyak pilihan yang masing-masing akan menemui niche dari mana untuk menyeret benda-benda ke dalam almari pakaian yang bagus. Adakah anda mahu pakaian dalam renda? Jason Wu. Adakah anda mahu mantel origami? Comme des Garçons. Ingin jaket berteknologi? Nike, sila. Campurkan ke tak terhingga, keaslian adalah dialu-alukan.
Anda pergi ke Sweden untuk perkara-perkara yang tidak senonoh dari COS, kerana anda mahu melupakan blaus dari Lurex
Perkara pertama yang anda pelajari apabila melihat ulasan di laman web fesyen adalah bahawa rakan senegara kita ketakutan dengan keasliannya. Dan bukan kerana kita hidup di "USSR, di mana tidak ada fesyen," tetapi kerana kita takut untuk hidup dalam panik. Retorik adalah mudah - kita tidak wujud dalam masyarakat Eropah yang steril estetis untuk mendapatkan kepenatan dan cinta reka bentuk hodoh dalam semua manifestasi. Walaupun di pasar raya asing anda ingin membeli semuanya sekaligus, kerana, dengan alasan saya, pembungkusannya cantik, di kedai runcit Rusia anda mencapai bakul berry, kerana anda ingat - ia adalah lazat, walaupun ia kelihatan memalukan. Majalah Port kelihatan progresif di Moscow berbanding dengan yang lain, ketika di London itu adalah salah satu lusinan penerbitan yang menyenangkan dengan tata letak yang bersih. Anda pergi ke Sweden untuk perkara-perkara yang tidak senonoh dari COS, kerana anda ingin melupakan blaus Lurex, semua yang dipersembahkan Tuhan, dan kasut, dipakai dengan stoking tubuh (sebenarnya hampir oren). Sudah tentu, pakaian Ashish, yang mudah dibentangkan pada heroin "Sweet Sixteen", dan pakaian rajutan Berpakaian dengan bunga yang dikait di atasnya membangkitkan emosi dalam diri anda yang jauh dari perasaan orang Inggeris. Bawa mereka keluar dari model dan letakkannya pada rakan sekelas pertengahan - dan di sini adalah serpihan dari Rusia pada tahun 2000 yang anda tidak mahu ingat, jelas muncul dalam imaginasi anda.
Malah, tetamu LFW akan memahami apa yang mereka bicarakan, dan anda memulakan perbualan hati dengan mereka. Perkara itu bukanlah bahawa 2000-an mereka kelihatan halus dan bersih, tetapi tahun-tahun sebelumnya telah membentuk sejenis imuniti estetik. Seluar dalam, keluar dari seluar jeans, dan puncak dengan logo besar, lulus sebagai tahap keseronokan logik dan kembali dengan gembar-gembor yang luar biasa untuk golongan muda, yang kini melihat mereka dengan ironi. Dan perkara itu bukan kerana mereka berfikir begitu, kerana mereka sendiri kelihatan seperti pokok Krismas dan tidak menghargai minimalism - di sini, seperti yang dinyatakan di atas, kepada masing-masing sendiri. Persoalannya adalah di persepsi: penyanyi yang berpakaian meledak Mademoiselle Julia dan perunding fesyen yang canggih Yasmin Sewell boleh datang ke acara Nazira Mazhar - dan kedua-duanya akan membincangkan betapa pintar pereka bermain di persimpangan dengan kekasaran, dan di sini TLC.
Bagaimana untuk belajar memahami fesyen British yang sukar? Kosongkan kepala prasangka dan baca lagi. Dia meluaskan fikirannya - dan menyadari bahawa J. W. Anderson, dengan pakaiannya untuk lelaki, membuat terobosan dalam sejarah sebanyak Yves Saint Laurent dengan tuxedos untuk wanita. Sama ada anda suka atau tidak (contohnya, saya tidak), tetapi menutup mata saya ke panggung bermakna tidak melihat keseluruhan gambar. Walaupun anda benar-benar merindui apa yang dilakukan oleh Hannah MacGibbon di Chloé, dan anda berdoa untuk koleksi Francisco Costa terbaru untuk Calvin Klein (minimalis kepada tulang secara umum), anda selalu meleleh ke pertunjukan Meadham Kirchhoff yang hebat. Anda duduk di dewan Tate Modern, digantung dengan hati raksasa dan hujan emas, dan gadis jalanan dalam pakaian terbang dan kasut besar (jelek dan menawan pada masa yang sama) melalui pintu yang menyerupai peti mati. Pikirkan neraka dalam renda? Tulis komen.
PHOTOS: Getty Images / Fotobank