Pengarah dan pelakon Alisa Khazanova mengenai buku kegemaran
DI LATAR BELAKANG "BOLE SHELF" Kami meminta wartawan, penulis, sarjana, kurator, dan heroin lain mengenai pilihan dan penerbitan sastera mereka, yang menduduki tempat penting dalam rak buku mereka. Hari ini, aktres Alisa Khazanova berkongsi cerita tentang buku kegemarannya - pada hari Khamis, debut peranannya, Fragments, akan dibebaskan.
Saya menentang kedudukan yang beberapa buku lebih baik daripada yang lain, dan ada yang tidak boleh sama sekali. Saya tidak suka senarai dan hierarki, dan saya tidak pernah membahagikan pengarang mengikut tempoh dan geografi. Saya boleh menakluk buku-buku penulis yang berbeza yang tidak dapat dibandingkan dan tidak perlu. Lebih banyak bingkai, semakin saya menderita. Terlepas dari kemasyhuran pengarang dan keterbatasan hubungan saya dengannya, saya sangat berterima kasih kepada semua orang yang dapat mengubah sesuatu dalam diri saya - seperti membaca pada masa mudaku dan ia berlaku pada buku sekarang. Saya teringat semua kejutan buku dengan baik: contohnya, Idiot Dostoevsky dengan intonasi yang tersembunyi dalam hubungannya dengan kehidupan manusia yang rapuh, dan juga karya Proust dan Cortazar.
Adalah penting bagi saya untuk tidak lupa mengapa saya melakukan apa yang saya lakukan - dan buku sering membantu. Orang yang kreatif secara umum dipanggil untuk tidak membiarkan orang lain berehat. Adalah penting bagi saya untuk memasuki dialog dan mengingatkan emosi yang berundur ke pelan kesepuluh kerana kehidupan gila. Bertindak dan mengarahkan kerja bukanlah tentang ego atau keinginan untuk menyenangkan hati, tetapi tentang keperluan untuk membicarakan perkara asas dengan cara yang berbeza. Dan juga kes saya mempunyai keanehan: kesusasteraan hidup dengan saya tanpa mengira hasrat saya. Permainan akting dikaitkan dengan menghafal sejumlah besar teks yang otak mula memandu di dalam bulatan pada mesin pada satu ketika - itu hanya seperti itu. Jadi, walaupun tanpa membaca buku, anda hidup lama dengannya, dan kadang-kadang kejiranan terpaksa berubah menjadi penemuan.
Saya tidak suka membaca dalam keadaan kesesakan emosi dan bahkan kurang suka mengambil beberapa buku sekaligus: Saya merasakan bahawa saya mengkhianati seorang atau seorang penulis lain. Ini tidak digunakan untuk kesusasteraan bukan fiksyen. Bukan fiksyen, saya membaca di dalam ketulan, secara rawak, untuk melibatkan diri dalam dialog yang cepat mengenai topik yang menarik kepada saya - mungkin hakikatnya saya hanya seorang kucing yang ingin tahu. Saya mempunyai pendidikan koreografi, tetapi ada banyak minat di luar seni: Saya suka alam, sains, ruang, sejarah, psikologi dan belajar mereka dengan inspirasi hebat.
Kerana kualiti, jarang sekali membaca buku, saya tidak mempunyai hubungan panjang dengan novel besar dan tidak ada penulis utama seumur hidup. Tetapi ada jurulatih kegemaran mengenai perumusan suara pelakon - Patsy Rodenberg, yang saya rasa hormat dan rasa halus. Jika saya perlu mengembalikan keseimbangan, saya membaca semula "Hak Bercakap": secara rasmi, ini adalah tutorial bagaimana mengendalikan suara di atas panggung, tetapi bagi saya, ini adalah buku teks kehidupan yang menceritakan mengenai tenaga dalam profesion kita. Ini adalah minda yang menenangkan yang membantu untuk menetapkan semula dan bermula dari awal.
Satu lagi buku yang serupa ialah Petua Ikan Bigfish David Lynch. Apabila dia keluar, saya tidak berminat dengan meditasi, tetapi buku - padat, mudah - sukar dibaca dan dipelajari dengan serta-merta. Lynch mengatakan perkara mudah tentang cara memisahkan yang penting dari yang tidak penting: contohnya, prinsip asasnya - kesetiaan kepada idea asal - membantu saya membawa projek ke hujungnya. Tidak kira jika itu peranan atau senario, Lynch bercakap tentang bagaimana untuk tidak membiarkan keadaan mengalihkan perhatian anda dari perkara utama. Idea ini adalah kilat asal, dorongan energi yang datang kepada anda atas alasan, anda perlu terus bekerja dengannya, walaupun terdapat halangan.
Gerald durrell
"Hound of Bafut"
Pada zaman kanak-kanak saya, seorang naturalis muda yang sebenar, semua haiwan dan tumbuhan sangat berminat dengan saya. Sehingga kini, dalam perjalanan, saya teringat bahawa saya membaca tentang flora dan fauna tempatan, dan mula membaca dari ensiklopedia zaman kanak-kanak saya. Darrell adalah wahyu kepada saya - rasa humor, ironi terhadap dirinya dan persekitarannya dan pandangan hidup tertentu sangat berbeza dari apa yang dibaca oleh orang Soviet pada masa itu: set buku masih sama untuk semua orang. Darrell membangkitkan hasrat untuk mengembara dan belajar dunia, mencari sesuatu yang baru; Saya kemudiannya berakhir di tempatnya - Burundi dan Malawi. Dan saya juga bermimpi untuk berada di Amazonia, yang diterangkannya begitu inspiratif.
David Foster Wallace
"Joke Endless"
Buku ini tidak mudah untuk saya - saya akan berkata dengan serta-merta. Sukar untuk membacanya untuk masa yang lama, hanya mendidih otak - anda perlu membiasakan diri dengan sistem koordinat yang baru. Saya tidak dapat membayangkan bagaimana "Joke Infinite" akan diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia, ia seolah-olah saya sangat kompleks, kadang-kadang tidak dapat dikendalikan. Secara umum, saya suka kesusasteraan yang datang dari aliran dalaman kesedaran.
Foster Wallace membuat kejayaan dan memindahkan kaedah penyampaian ini untuk beberapa dekad yang akan datang. Ini adalah pusingan kesusasteraan yang benar-benar baru dan melihat kehidupan manusia yang tidak diingini - dari sudut pandang pengarang yang tidak ternilai. Saya sangat menyukai filem Foster Wallace. ("Tamat lawatan." - Ed.), dibuat tipis dan tanpa nyawa: dia adalah tentang apa yang dimaksudkan untuk menjadi orang yang plat tektonik dialihkan di kepalanya, dan dia perlu disatukan ke dalam sistem keseluruhan. Dan lelaki yang memimpin ada yang luar biasa - Saya suka apabila pelawak terkenal memainkan jenius sedih.
Virginia Woolf
"Gelombang"
Saya benar-benar suka cara Wolf dibentangkan dan rawaknya, yang dalam buku ini, pada pandangan saya, adalah yang paling jelas. Secara umum, saya menghubungkan diri saya dengan prosa, di mana aliran pemikiran berpecah menjadi serpihan sedozen - ini adalah bagaimana pemikiran manusia berfungsi, ini adalah bagaimana kekaburan kita kelihatan dalam penerangan. Kadang-kadang percanggahan kita menyakitkan, kerana kita ditarik ke arah yang berbeza, dan Wolfe menulis tentang harta ini dengan cara manusia, dengan intonasi yang sangat betul, yang tidak mudah baginya. "Gelombang" membantu untuk memahami dengan sifat manusia: kita semua tidak sempurna, berbeza, tetapi kita mempunyai kitaran hidup yang dapat diikuti dan hidup bersama. Lebih banyak gelombang adalah metafora yang sangat kerap dan dekat untuk menggambarkan perasaan kitaran, kuat dan tidak menentu.
Mark Haddon
"Malam misteri membunuh seekor anjing"
Saya membaca buku ini sebaik sahaja ia keluar - bagi saya ia menjadi nafas udara segar. Sekarang ini bukan hanya buku terlaris bahasa Inggeris, tetapi juga pengeluaran teater pada Broadway. Beberapa ketika dahulu, penulis menjadi lebih berminat dengan autisme dan orang yang mempunyai ciri khas secara umum. Untuk masa yang lama, autisme adalah topik perubatan yang hanya melibatkan ahli keluarga dan pakar, dan didekati dengan berhati-hati dan takut. Tetapi kemudian, hampir pada masa yang sama, mereka yang tidak pernah didengar sebelum ini mula bercakap - dan ternyata suara-suara dalam seni ini kurang. Selain fakta bahawa buku itu ditulis dengan sangat seronok, ia membantu masuk ke kepala orang lain dengan logiknya - protagonis berbakat yang berinteraksi dengan dunia dengan cara yang istimewa.
Thomas Sterns Eliot
"Lagu Cinta dari J. Alfred Prufrock", "Tanah Limbah"
Bacaan puisi dalam bahasa asing selalu sukar: anda harus berspekulasi, atau mencari tanpa henti nilai yang dikehendaki dalam bahasa anda sendiri. Soalan "Adakah saya berani mengganggu alam semesta?" dari "Love Song" Eliot - salah satu yang utama untuk saya. Setiap orang yang terlibat dalam kreativiti, mungkin bertanya soalan ini untuk dirinya sendiri, dan jika dia tidak, maka ia tidak lulus tanpa jejak. Persoalannya dirumuskan dengan baik dan merangkumi yang betul, dari pandangan saya, kedudukan: ia mencerminkan keraguan dalam kepentingannya sendiri dan bekerja dengan ego yang menyakitkan. Saya secara amnya merasakan puisi dan kesusasteraan sebagai muzik - dan jika buku ini mengandungi irama untuk saya, maka bacaan menjadi menyenangkan.
Michelle Welbeck
"Peta dan wilayah"
Buku ini telah membuka jalan baru bagi saya untuk Welbeck - dan bagi saya ia adalah yang paling jujur dari semua buku oleh penulis ini. Dalam Peta dan Wilayah, penulis tidak sepatutnya ingin mengejutkan sesiapa sahaja dan membuktikan sesuatu kepada sesiapa, tetapi hanya bercakap dari dirinya sendiri. Dia tidak mencari teknik penguasaan yang akan memperuntukkannya. Perbualan yang ikhlas tentang seorang lelaki, sifatnya dan kerjaya kreatifnya dijamin untuk saya Michel Huelbeck sebagai seorang penulis yang hebat dan penting. Satu lagi harta tak dapat dipertikaikannya: dia secara intuitif menangkap sesuatu yang belum mempunyai nama - dan menghasilkan array. Pengaruh penulis ini terhadap masyarakat menjadikannya berkaitan dengan seorang penulis kegemaran saya, Vladimir Sorokin. Hadiah untuk pandangan jauh dan keupayaan untuk mengatakan sesuatu yang hanya membentang di udara sangat berharga kepada saya.
Rainer Maria Rilke
"Surat kepada penyair muda"
Saya akan sebut secara ringkas tentang Rilke: ini adalah jawapan yang sangat tepat, walaupun dengan naif tentang persoalan mengapa seseorang harus melibatkan diri dalam kerja kreatif (dan apa yang akan berlaku jika anda memilih jalan ini).
Alessandro Baricco
"Laut-Laut"
Ini adalah salah satu buku pertama yang membuat saya berfikir tentang cara tidak bercerita tentang cerita. Barikko hanya satu langkah dari kitsch dan sirap gula, tetapi ia seolah-olah saya tidak pernah memasuki wilayah sentimeniti yang berlebihan. Buku ini bukan sahaja cerita cintakan yang sangat puisi, tetapi juga salah satu contoh terbaik struktur cerita kegemaran saya: apabila beberapa, sama seperti cerita-cerita yang tidak berkaitan, saling bertanding di akhir. Barikko menulis sedemikian rupa sehingga prosa beliau serta-merta membangkitkan imej visual yang kuat - bukan hanya penulis yang dirasakan di dalamnya, tetapi juga pemuzik.
Colin McCullough
"The Thorn Birds"
Kisah keluarga pertama yang saya baca, yang saya sangat bangga. Ia kemudiannya Golsworthy, Franzen dan semua yang lain. Wira yang saya tidak ingat - saya tidak membuka buku dari masa remaja - nampaknya berperikemanusiaan kepada saya, kerana mereka semua salah, mereka tidak sesuai dengan realiti di sekitarnya, dan sangat menarik untuk menonton mereka. Tayangan remaja saya yang pertama dalam satu siri saiz ini sangat kuat - dan "Pergi dengan Angin" dengan cepat ditambah dengan "Menyanyi di Thornberry", yang saya juga membaca dalam satu nafas
Vladimir Sorokin
"Norma"
Rambut di kepalaku menggelapkan dari apa yang Sorokin menulis tentang beberapa perkara lima belas atau dua puluh tahun yang lalu - kini mereka berlaku sebelum mata kita. Selama bertahun-tahun saya hidup bersama dengan buku-bukunya dan tidak pernah berhenti bertanya-tanya bagaimana seorang penulis lucu, serius, dan bernubuat. Pada akhir "Norma" ada monolog pendakwa utama, yang boleh dibaca secara berasingan. Ia sangat menakutkan untuk melakukannya, kerana semuanya kelihatan moden, jika tidak topikal. Sorokin merasakan plat tektonik masyarakat - dan segala yang sedang berlaku sekarang dengan budaya dan penapisan kita, semuanya yang ada di udara, boleh didapati dalam beberapa halaman teks. Malangnya, kini ia kelihatan seperti manifesto tragis.