Jawatan Popular

Pilihan Editor - 2024

Politik, ledakan Rusia dan nodel: Apa yang berlaku pada fesyen pada tahun 2016

MELAKUKAN KEPUTUSAN tahun dan ingat peristiwa penting yang akan kita ingati pada 2016. Sukar untuk tidak memperhatikan bagaimana dunia dan industri fesyen telah berubah bersama dengannya: dalam iklan dan di catwalk lebih banyak model yang lebih tipikal, penggunaan sadar menjadi mana-mana, dan fesyen bercampur dengan politik. Kami bercakap mengenai perkara yang paling penting yang berlaku pada tahun lalu.

Skim "Saya lihat - saya beli"

Konsep baru "lihat sekarang, beli sekarang" telah menjadi trend utama minggu fesyen bulan September. Memanggil mereka "musim panas-musim panas" kini sukar: sesetengah pereka, menyesuaikan diri dengan skim jualan ini, mula menunjukkan perkara-perkara bermusim dalam satu musim atau bahkan membuat koleksi satu kali, yang ditetapkan sebagai "September". Burberry menjadi perintis, dan contoh Christopher Bailey seolah-olah menjanjikan orang lain. Antara pengikut Tom Ford, Tommy Hilfiger, Ralph Lauren, Topshop Unique, Rebecca Minkoff. Bagi sesetengah daripada mereka, hanya sebahagian daripada koleksi itu dijual dengan segera, sementara yang lain mempunyai segala-galanya yang ada sepenuhnya. Peralihan ke skim baru itu sepatutnya membantu jenama mengewangkan minat yang masih segar selepas persembahan. Jenama itu dipandu oleh logik mudah: setelah mengurangkan jurang masa antara "Saya mahu" dan "Saya boleh," mereka berharap dapat meningkatkan keuntungan dengan serta-merta.

Keputusan yang diringkaskan dalam sebulan ternyata tidak jelas. Beberapa kedai dalam talian mengatakan bahawa jualan alat percubaan setem melambung ke langit, yang lain tidak melihat perbezaannya. Beberapa item telah dijual pada hari-hari pertama: pada masa yang sama, Burberry hanya mempunyai tiga daripada 175 model yang termasuk dalam koleksi. Tetapi jenama yang mengambil bahagian dalam tindakan itu sebenarnya menarik perhatian. Perniagaan Fesyen memberi statistik pada platform jualan dalam talian Lyst: pada hari rancangan Burberry, jumlah pertanyaan carian pada jenama meningkat sebanyak 400 peratus berbanding dengan yang biasa. Dalam kes Topshop - pada 75. Jadi, jika konsep baru tidak dapat menjamin jualan super dan tidak boleh, maka minat pembeli cukup. Itu untuk industri, di mana majoriti pendapatan utama membawa kosmetik dan aksesori, dengan baik.

Menutup baris kedua

Rumah-rumah besar terus menutup barisan kedua dan lebih demokratik - salah seorang mangsa terakhir ialah Sonia oleh Sonia Rykiel. Jangan sedih: garis "yang lebih muda" tidak mati, tetapi hanya bergabung dengan yang lebih tua, dan jenama tidak menolak daripada produk yang lebih berpatutan. Hasrat yang sama diumumkan oleh Calvin Klein, Vivienne Westwood, dan Paul Smith - kini anda tidak perlu dikelirukan dalam banyak subkategori.

Keputusan sedemikian tidak mudah untuk rumah fesyen: penggabungan kedua, ketiga, dan garisan N yang dihasilkan memerlukan pelaburan kewangan yang besar. Di samping itu, gelombang pemotongan kakitangan mengikutinya, seperti dalam kes Sonia oleh Sonia Rykiel baru-baru ini. Setem pergi ke langkah yang serius, menimbang kebaikan dan keburukan: pembeli mengubah tabiat mereka, yang bermaksud bahawa jenama harus berubah selepas mereka. Penolakan cawangan membantu kedudukan yang lebih tepat. Pemilik tidak lagi mahu membezakan antara "mudah" dan "kompleks": kedua-dua kes untuk iPhone dan jaket bersulam mempunyai hak untuk berada di ruang yang sama.

Penggunaan sedar

Fesyen yang mesra kepada alam sekitar, setahun yang lalu adalah popular kecuali di Scandinavia. Pada tahun 2016, pemain baru dibesarkan, tetapi pusat perjuangan untuk menghormati alam masih di utara. H & M di Sweden melancarkan aktiviti ribut mencari bakat "hijau", dan di Copenhagen mengumpulkan wajah utama dunia fesyen di Sidang Kemuncak Fesyen Copenhagen. Antara tetamu adalah pengkritik dan pengarah fesyen New York Times Vanessa Friedman, ahli perniagaan bergaya Renzo Rosso, adidas, H & M dan selusin jenama denim yang mempraktikkan pendekatan yang sedar. Salah seorang pendatang baru ke sidang kemuncak itu adalah Miroslava Duma, salah seorang daripada beberapa wakil Rusia dalam senarai orang yang paling berpengaruh di dunia fesyen, menurut Business of Fashion.

Adidas mengumumkan bahawa mereka akan meninggalkan beg plastik di kedai mereka dalam masa terdekat, dan terus bekerja dengan bahan yang berasal dari sampah laut. Monki melancarkan kempen koleksi mereka sendiri, menyertai H & M. Sekumpulan jenama British, termasuk Topshop dan ASOS, yang memenuhi keperluan perlindungan haiwan, mengumumkan bahawa mereka akan menyerah gembira burung. Gergasi fesyen Kering telah menerbitkan laporan tentang eko-program berskala besarnya.

Pemenang Anugerah H & M untuk Pereka Muda, yang akan membuat koleksi tahun depan, ialah Richard Quinn, aktivis eko-aktivis di dunia fesyen. Stella McCartney sekali lagi mengingatkan kepercayaannya, membuat inskripsi tentang perkara-perkara koleksi musim bunga "Gadis terima kasih, tiada bulu, tiada kulit". Ramai orang yang berkaitan dengan masalah pencemaran laut adalah motif marin yang muncul di Maison Margiela dan Miu Miu. Muncul lebih banyak lagi jenama Rusia dan Ukraine, menentang fesyen "perlahan" dengan cepat. Akhirnya, penggunaan sedar telah menjadi topik khusus, sekali dalam bidang pandangan gloss fesyen.

Gelombang Rusia baru

Demna Gvasalia, pasti, menjadi pereka tahun ini. Jika pada akhir edisi 2015, mereka masih cuba memahami "siapa yang Gvasalia", maka menjelang akhir 2016, genius asal Georgia tidak lagi perlu diperkenalkan. Bukti ini bukan sahaja banyak wawancara, tetapi juga bilangan pengikut. Walaupun Gvasalia sendiri, tanpa menyembunyikannya, memetik Martin Marghela, yang lain menyebutnya sudah - dan 90-an selepas Soviet. Ini bukan sahaja berlaku di Rusia dan Georgia, di mana para pereka dianggap "nya", tetapi di seluruh dunia.

Tahun ini Gosha Rubchinsky juga terpaksa bercakap tentang dirinya sendiri: pertama sekali kerana kejayaan koleksi di Pitti Uomo dan pembebasan wangian pertama bersama dengan COMME des GARÇONS. Perhatian kepada pereka mencapai klimaks pada permulaan musim sejuk ini, ketika Kanye West terbang ke ibukota Rusia. Mesyuarat mereka, didokumentasikan dalam rangkaian sosial, menjadi alasan yang mencukupi untuk spekulasi.

Anda tidak boleh mengabaikan kejayaan penampilan bukan standard Lumpen agensi, hoodies bergaya Rusia Mafia New World Order dan popularitas abjad Cyrillic dalam reka bentuk prasasti. Malah seragam sukan pasukan Olimpik Rusia berada di tengah-tengah perhatian - Dazed, sebagai contoh, menerbitkan bahan dengan tajuk utama "Pemenang utama Olimpik adalah seragam pasukan kebangsaan Rusia."

Supermodel baru

Untuk masa yang lama, perkataan "supermodel" dalam bungkusan yang ketat semenjak 90-an. Hanya sedikit yang memakai gelaran ini - Christy Turlington, Linda Evangelista, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Kate Moss - yang memulakan kariernya pada dekad keemasan. Walaupun media tidak pernah memajukan kemajuan, memanggil semua model popular "super", menjelang 2016 tajuk baru muncul, menunjukkan kejayaan. Hari ini akaun instagram dengan beratus-ratus ribu pelanggan adalah sangat membantu untuk kerjaya yang berjaya. Kini instamodel dengan Kendall Jenner dan Gigi Hadid mengetuai heroin dunia fesyen. Sejak beberapa tahun kebelakangan ini, mereka telah berjaya membuktikan bahawa mereka adalah "super" yang baru - model-model yang penyertaannya serta-merta memaparkan projek dalam semua berita utama.

Beberapa pengawal lama marah pada giliran peristiwa ini. Pada bulan Jun, skandal sebenar berlaku kerana kenyataan model Stephanie Seymour. Dalam temu bual dengan Vanity Fair, dia berkata bahawa heroin baru adalah berbeza dengan yang terdahulu, jadi perkataan itu hanya merujuk kepada masa lalu, tetapi bagi yang baru, ia bernilai mencari sesuatu yang lain. Dia menawarkan versi mizoginistichesky "Bitches of the moment", yang tidak dapat diapresiasi oleh Kendall dan Gigi sendiri, ataupun orang ramai.

Walau bagaimanapun, perbincangan mengenai sama ada gadis-gadis ini boleh dipanggil supermodel mula lama sebelum ia berakhir. Pada bulan April, Vogue British bertanya pada soalan Twitternya: "Siapa kata bahawa Kendall dan Gigi bukan" supermodel benar "?" - Sebagai tindak balas kepada ini, beratus-ratus dan beribu-ribu pendek "semua orang" mandi. Mengenai Gigi dan Kendall sering mengatakan bahawa mereka tidak mempunyai "sihir" supermodel lama, bahawa kemasyhuran datang kepada mereka bukan melalui kerja keras, tetapi hanya kerana asal-usul mereka. Tetapi nama mereka, mari realistis, dikenali hari ini tidak kurang daripada nama-nama rumah fesyen.

Politik dalam fesyen

Fesyen dan politik tidak pernah begitu dekat seperti tahun ini. Sudah tentu, pereka sebelum ini menyatakan secara langsung dari podium mengenai masalah sebenar - contohnya, kita masih ingat perarakan "feminis" terkenal Chanel atau demonstrasi biasa dan pertemuan Vivienne Westwood. Walau bagaimanapun, kali ini interaksi telah mencapai tahap yang baru.

Pemilihan Presiden Amerika Syarikat memaksa pereka untuk secara terbuka mengisytiharkan sabitan politik mereka sendiri - majoriti menyokong Hillary Clinton. Pereka merchandising untuk calon, diganggu di rangkaian sosial, menutup rancangan T-shirt mereka sendiri dalam sokongannya. Anna Wintour, ketua pengarang Vogue, menjadi hampir menjadi stylist rasmi Clinton, Ralph Lauren - praktikalnya yang menyesuaikan diri dengan menjadikan banyak pakaian seluar terkenal. Majlis Perasmian menjadi persembahan politik mereka. Ramai yang tidak teragak-agak untuk menyalahkan Trump secara terbuka: jenama R13, sebagai contoh, telah mengeluarkan pakaian dengan perkataan "FUCK TRUMP" dan "God Save America". Pantsuits (mengingat tindakan #pantsuitnation) dan T-Shirt Wanita Nasty ternyata menjadi hits terbesar dalam musim pilihan raya, dan aksesoris utama selepas itu adalah pin yang mana anda boleh mengisytiharkan sokongan anda untuk idea-idea kesamarataan dan penghormatan.

Orang Amerika meminjam idea dengan pin dari British, yang juga menanggapi Brexit. Mereka memanggil semula referendum mengenai meninggalkan EU dan di catwalks: Pereka India Ashish Gupta, yang telah tinggal di London sejak tahun 1996, dalam koleksinya bercampur saris tradisional dengan pakaian dan barang sukan biasa, dan tunduk di atas dengan tulisan "imigran".

Pelbagai kecantikan

Set heroin dan model peranan dunia fesyen tidak pernah sama seperti hari ini. Dalam senarai Top Newcomers Models.com, semua gadis dari Brazil, Republik Dominika, Korea, model yang sangat berbeza rupa dan asal. Pada penutup majalah - semuanya sama. Vogue British buat kali pertama meletakkan model bersaiz plus, walaupun sesetengah pereka, sebagai ketua editor akhbar Alexander Shulman menulis, enggan bekerjasama dengan pasukan itu, setelah mengetahui siapa yang akan mereka pakai. Perlu diperhatikan bahawa penutup ini adalah yang paling biasa, dan bukan isu khas yang khusus untuk kepelbagaian kecantikan atau model bersaiz plus. Pada masa yang sama, "nodel" terus muncul di catwalk - model yang tidak profesional dengan pelbagai tokoh yang terdapat di web, di jalanan atau di kalangan rakan pereka.

Di Rusia, projek bersama jenama Bezgraniz Couture dan Sekolah Tinggi Reka Bentuk British, yang ditunjukkan pada bulan Oktober di Minggu Fesyen Mercedes-Benz Rusia, menarik banyak perhatian. Yanina Urusova dan Tobias Reizner, bersama-sama dengan pelajar Sekolah Tinggi Reka Bentuk British, membuat pakaian yang benar-benar cantik untuk orang kurang upaya yang sesuai dengan keperluan mereka. Dan penerbitan berkilat Rusia bukan sahaja tidak mengabaikan kisah ini, tetapi juga menyerlahkannya dari semua kemungkinan: seseorang menemubual ideologi, seseorang membuat penembakan dengan model dari pertunjukan itu dan bertanya kepada mereka. Dan ini mungkin salah satu perkara yang paling mendedahkan yang berlaku pada tahun lalu.

Pengarah kreatif baru

Seperti yang anda ketahui, tidak ada elemen yang tidak dapat diganti: bahkan rumah nama pereka semasa hidupnya dan terhadap kehendaknya dapat dengan mudah jatuh ke tangan orang lain, seperti yang kita ingat dari contoh John Galliano. Oleh itu, semua rumah fesyen dibiarkan tanpa pengarah kreatif mendapat yang baru pada tahun ini - dan sebahagian besar daripada mereka juga berjaya menyampaikan koleksi debut mereka. Musim musim luruh sangat menarik: Maria Grazia Curie menunjukkan koleksi pertama untuk Dior, Anthony Vaccarello untuk Saint Larent, dan Bushra Jarrar untuk Lanvin. Jonathan Saunders, yang mula bekerja dengan Diane Von Furstenberg, tidak diberi perhatian, tetapi sia-sia: kerjanya ternyata tidak baik.

Vakkarello pasti diterima: dia melepaskan apa yang diharapkan daripada dia, menerima tuduhan berhati-hati yang berlebihan. Busher Jarrar mendapat yang paling - versi Lanvin beliau tidak dihargai sama sekali. Ia bukan hanya perpisahan yang jelek dengan rumah Elbaz, tetapi, malangnya, dalam koleksi itu sendiri. Yang paling dibincangkan ialah debutnya Maria Gracie Curie, yang sebelum ini dikenali sebagai separuh pasangan Valentino, di Dior. Wanita pertama dalam jawatan kehormat ini menimbulkan dua perbincangan utama: keikhlasan penyataan politik dari podium (semua kerana kemeja-T sangat) dan pergerakan fesyen moden, termasuk rumah-rumah mewah lama, untuk kehidupan seharian.

Raf Simons mendapat pekerjaan di sebuah rumah besar baru, yang mengetuai Calvin Klein, - tidak banyak kerja pada jenamanya sendiri. Tetapi Edie Sliman, yang baru-baru ini menaikkan jualan Saint Laurent ke langit, masih menyaman pegangan Kering. Tahun ini, dia diberitahu dua cara: ada khabar angin bahawa dia, dengan sokongan pelabur Arab, akan membuka jenama sendiri atau, sebagai ganti, menggantikan Karl Lagerfeld di Chanel - yang sepatutnya tidak begitu luar biasa. Pengasas Marni Consuelo Castiglioni meninggalkan jawatannya untuk mengambil kehidupan peribadi, dan Francesco Risso menggantikannya. Di Oscar de la Renta, dua pereka jenama muda dan cepat Monse dijemput untuk bekerja, jadi orang boleh berharap rumah Amerika itu sendiri akan menjadi perlawanan bagi mereka. DKNY mengucapkan selamat tinggal kepada Tao-Yi Chou dan Maxwell Osbourne dari Public School, yang dalam satu setengah tahun berjaya membuat jenama itu benar-benar layak.

Salah satu cerita yang paling ingin tahu pada tahun ini adalah kerjasama pendek Justin O'Shea dan Brioni, yang mana hanya gambar dari kempen dengan kumpulan Metallica dan satu koleksi mantel bulu kekal. Walaupun, apabila O'Shea telah dilantik sebagai pengarah kreatif jenama pada bulan Mac, ramai mendapati program itu acara. Tetapi ramalan itu tidak menjadi kenyataan: Brioni dan O'Shea menyimpang pada bulan Oktober.

gambar: Gosh Rubchinsky, Burberry, Lane Bryant, Reformation, Mango

Tonton video itu: Calling All Cars: History of Dallas Eagan Homicidal Hobo The Drunken Sailor (April 2024).

Tinggalkan Komen Anda