Macrame dan crochet: Bagaimana renda menangkap catwalks

KAMI MENINGKATKAN TRENDS DARI PODIUM, yang boleh disesuaikan untuk almari pakaian anda untuk enam bulan akan datang. Ia seolah-olah teknik macrame dan crocheted telah diserahkan sepenuhnya kepada kraftangan rakyat yang mencipta pakaian tradisional. Tetapi untuk musim kedua berturut-turut, pereka kembali kepada mereka dalam koleksi, menggabungkan mereka dengan gaya yang paling menarik dan melaksanakannya dalam warna yang tidak biasa. Kami faham bagaimana crocheting dan tenunan menembusi podium.

Bagaimana semuanya bermula

Macrame adalah teknik tenunan tangan yang tidak memerlukan alat, crocheting adalah renda crocheted. Terdahulu, gentian buluh, rambut, bulu, rami, rami, kapas dan sutera digunakan untuk menghasilkan produk yang sepadan. Hari benang sintetik telah ditambah ke senarai ini.

Ia mungkin kelihatan bahawa macrame dan crochet pada asalnya adalah juruteknik Rusia - mereka yang tidak mempunyai sepasang tisu renda di rumah, yang neneknya akan memuja. Walau bagaimanapun, para penyelidik cenderung untuk mempercayai bahawa penduduk Arab melakukan crochet (diterjemahkan dari bahasa Perancis sebagai "cangkuk"), selepas itu tuan-tuan Tibet dan Sepanyol belajar mengenainya. Adalah dipercayai bahawa macrame menyebarkan Moors, yang pada abad VIII menakluki Sepanyol. Istilah itu sendiri muncul hanya lima abad kemudian, berkat penenun Arab, yang membuat simpul dari benang longgar dan melepaskan pinggiran. Teknik ini digunakan pada tuala dan selendang, serta pada seprei untuk unta dan kuda, untuk melindungi mereka dari lalat yang menjengkelkan.

Adalah dipercayai bahawa walaupun Queen Victoria sendiri terlibat dalam crocheting. Merajut dan tenunan telah tersebar begitu banyak sehingga mereka menjadi kebiasaan biasa banyak wanita yang membuat hiasan. Pada tahun 1882, walaupun sebuah buku telah diterbitkan menceritakan tentang pelbagai teknik tenunan, yang mana anda boleh menghiasi pakaian rumah, seluar dalam dan barang-barang dalaman.

Hanya pada 20-an abad yang lalu, orang mula mengawal keseluruhan pakaian, dan dalam 60-70-an terdapat ledakan merajut sebenar - ia menjadi hobi biasa seperti lukisan atau menonton TV. Jika anda ingin membuat sesuatu yang mudah dengan tangan anda sendiri, lihatlah majalah-majalah yang khusus pada masa itu (selain daripada pakaian moden): selain pakaian, anda boleh membuat kasut, topi, barang kemas, beg dan bakul, keping perabot (contohnya rak dan kerusi) apa fantasi yang cukup untuk. Bagaimana pula dengan pokok Krismas, yang dibuat dalam teknik macrame? Majalah Vogue juga menerbitkan sebuah buku mengenai tenunan, memanggilnya sebagai "chic baru" - dan adakah ia lebih bernilai membicarakan populariti merajut ketika bahkan Clint Eastwood mengambil bahagian dalam menembak dalam jaket dengan pola "Grandma's Square"?

Bagaimana merajut kembali dengan fesyen

Pada tahun 2000an, perkara semacam ini hanya dapat ditemui di majalah khusus, dan hanya sekali-sekala di podium. Pengecualiannya, contohnya, pertunjukan Kenzo tahun 2005, di mana mereka menunjukkan ponchos dengan pola persegi. Pereka, pada dasarnya, tidak menggunakan macrame dan crochet dengan cara yang moden: contohnya, pameran Chanel 2009, di mana antara lain pakaian rajutan dibentangkan, secara khusus merujuk kepada estet kraf atau desa: dengan rumput kering, balak kayu, bakul dan linen sundresses. Sebahagiannya pada teknik ini dibina jenama perniagaan Missoni, yang koleksi lama, seperti musim gugur-musim sejuk 2010, menarik untuk dipertimbangkan hari ini. Dari cinta "datuk nenek" mereka terus tidak menolak.

Pada tahun 2011, Christopher Kane mencipta koleksi keseluruhan menggunakan mengait, menunjukkan bahawa benda-benda crocheted boleh kelihatan moden. Koleksi resort 2014 Miu Miu kelihatan segar dan harmoni walaupun hari ini: poket cerah yang terang dengan pola persegi digabungkan dengan blus terbang dan seluar berwarna-warni. Crochet menggunakan J.W.Anderson dalam koleksinya: dia seolah-olah sengaja melakukan perkara-perkara dalam gaya "tradisional", memilih pemotongan, warna dan pola yang tidak biasa. Tahun lepas, jenama seperti Burberry, Altuzarra, Pringle of Scotland dan Jil Sander memberi perhatian kepada kenderaan vintage, mengusulkan memakai rompi dengan corak segi empat, baju sejuk besar, skirt dengan pinggir benang dan gaun dengan lubang.

Apa yang perlu dipakai

Produk Macrame kemungkinan besar mempunyai lubang hiasan atau tenunan besar, sehingga mereka dapat bersinar. Ini harus dipakai di seluruh pakaian: ia boleh menjadi rompi, kardigan, baju dan pakaian (berikutan contoh Proenza Schlouler, Christian Dior dan Chloé). Perkara-perkara yang dikait adalah pasangan yang hebat untuk pakaian renang, baju kecil dan seluar pendek: mereka selesa untuk melemparkan atau menukar dengan cepat ke dalamnya di pantai atau di tepi kolam renang.

Sudah tentu, pakaian rajutan boleh dipakai sebagai barang yang berasingan. Cuba cari pilihan "moden" - sebagai contoh, warna pastel yang tidak biasa, seperti pakaian ini Acne Studios, atau dengan hiasan kaya, seperti Balmain. Tetapi jangan tulis pola tradisional: seperti yang kita lihat dalam koleksi Burberry, mereka akan sesuai dengan semua trend hari ini.

Di samping itu, macrame dan crochet dipanggil salah satu teknik paling mudah - peluang yang baik untuk cuba melakukan perkara-perkara sendiri dan tidak membeli yang baru. Contohnya, pereka Menelek Rose mencipta turtleneck mengait pertama, melihat arahan di YouTube. Kini merenda adalah kad perniagaannya. Cuba dan awak.

Foto: Etsy Studio, Zara, Anthropologie, Mirstores

Tonton video itu: Live: Diva Dan and Mikey Argue About Macrame Project (Mungkin 2024).