Jawatan Popular

Pilihan Editor - 2024

Tata-Naka: "Adalah pelik untuk mengambil fesyen dengan serius"

Tata-Naka adalah jenama British yang terkenal dengan cetakan besi dan fabrik cerah. Ia dicipta oleh dua beradik: Tamara dan Natasha Surguladze. Gadis-gadis meninggalkan Georgia pada tahun 1991, memasuki Central Saint Martins dan selama 12 tahun membina jenama yang menawan bukan hanya dengan pakaian, tetapi juga dengan kisah-kisah peribadi di belakangnya. Tata-Naka tiba di Moscow pada majlis peluncuran garis kaos untuk Aizel Moscow dan memberitahu Wonderzine, apa yang membezakan kerjasama sedemikian dari garis utama mereka, mengapa fesyen tidak perlu diambil serius dan apa yang diperlukan untuk membina sebuah kolam renang di dalam sebuah bangunan lama di persembahan koleksi.

Pertanyaan ketiga yang paling popular dengan nama Google anda ialah "magang Tata-Naka". Selalunya mencari pelatih?

Di London, latihan magang diadakan sepanjang tahun di setiap syarikat, untuk masuk ke dalam pasukan jenama tidak begitu sukar, anda memerlukan motivasi. Banyak pelajar malas datang kepada kami, dan dalam sebuah syarikat kecil anda mesti mempunyai tenaga yang cukup untuk melakukan segala-galanya secara harfiah (dan ini sebenarnya adalah tambah). Kami sendiri adalah pelatih dan melihat keseluruhan proses dari idea pengumpulan kepada penyediaan pertunjukan dari awal hingga akhir.

Sesetengah pelatih tidak menghadapi beban. Pernahkah anda mendengar kisah eksploitasi pelajar di Alexander McQueen?

Ya Ketika kami berada di kolej, kami diberitahu tentang kengerian tentang betapa buruknya para pelajar yang dilayan semasa latihan di sana. Tetapi anda tahu, inilah cara untuk mengubah cerita. Kami sering melihat pelajar yang merengek, tidak mahu melakukan apa-apa dan mengatakan bahawa semua orang sudah tahu. Saya masih ingat bahawa kami bekerja sehingga satu pagi ketika kami sedang belajar, dan sangat teruja dengan tugas-tugas baru yang keletihan memudar ke latar belakang. Dan lelaki yang tidak berpotensi sangat mudah disakiti dengan meminta untuk tinggal sedikit lagi. Anda tidak pernah tahu bagaimana sebenarnya.

Kami akan kembali ke pelajaran anda dan lebih awal, bergerak dari Georgia ke London. Bagaimana anda membuat keputusan untuk meninggalkan negara ini?

Kami meninggalkan pada akhir tahun 1991 dengan sepupu kami ke Amerika (dia belajar di sana), pada ketika itu perang meletus di Georgia, keadaan di negara ini tegang, jadi kami memutuskan untuk tidak berkedut kembali. Tidak lama kemudian kami ingin berpindah ke Eropah, ke London, di mana kami pergi ke sekolah, kemudian pergi ke kolej. Kami tidak membuat keputusan: "Segala-galanya! Kami bergerak dari Georgia!" Ia berlaku.

Adakah anda sering pulang ke rumah sekarang?

Kami sering pergi ke Georgia. Adalah menarik bahawa di sana dan di Rusia pasaran baru muncul, banyak pereka berbakat muncul. Satu-satunya masalah ialah pengeluaran. Di negara-negara yang ingin menyokong bakat muda dalam bidang fesyen, anda perlu membina. Malah di bandar yang makmur seperti London, pengeluaran tidak begitu baik. Nampaknya anda datang ke bilik pameran seorang pereka muda, dan koleksi itu menarik dan dibuat dengan baik, tetapi pereka tidak dapat memenuhi perintah pembeli, tidak ada pengeluaran.

Adakah anda menambah motif Georgian ke koleksi?

Koleksi pertama kami adalah berkaitan dengan kenangan kami sejak zaman kanak-kanak. Tetapi ini bukan lagu negara, ia agak persepsi peribadi kami tentang Tbilisi: rumah nenek, sekolah, sesuatu yang peribadi. Kami tidak suka mengambil perkara secara harfiah, adalah penting bagi kita untuk mentafsir mereka.

Pada masa yang sama dalam koleksi banyak warna, buatan tangan.

Ya, ini adalah perkara-perkara yang kita lakukan secara intuitif, inilah yang kita sudah ada dalam diri kita, kerana kita orang Georgia. Kami suka warna, sedikit cetakan naif, kraftangan - ketua Tbilisi terkenal.

Bercakap cetakan naif. Anda telah mencetak potret gadis dalam beberapa koleksi. Siapa mereka

Kami sudah mempunyai empat orang pahlawan, kami melakukan yang pertama untuk koleksi SS13 tahun lepas. Pada 1960-an di Amerika terdapat seorang jurugambar, Slim Aarons, dia mengambil gambar-gambar tentera, dan kemudian dia menyedari bahawa dia mula tertekan dari negatif yang berterusan, dan memutuskan untuk menembak hanya "orang cantik di tempat yang indah" - dia memotret gadis-gadis dari masyarakat yang tinggi. Kami menyukai idea ini, dan kami memutuskan untuk mencetak cetakan wanita sekular dalam gaya lukisan yang menggantung di atas perapian. Adalah penting untuk memahami bahawa semua ini - dan gadis-gadis dengan gaya rambut dan kalung mewah di cetakan, dan persembahan yang kami lakukan dengan pokok palma dan kolam - adalah sebahagian daripada permainan besar. Untuk koleksi pra-baru yang akan dibentangkan pada bulan Januari, kami memutuskan untuk mencipta heroin baru, tetapi untuk menariknya dalam pakaian yang berbeza: di sini dia pergi ke satu acara sosial, di sini yang lain, setiap kali kelihatan baru. Kami suka membuat cerita untuk perkara-perkara, cerita lucu seperti itu. Lagipun, ia adalah pelik untuk mengambil fesyen dengan serius.

Ia sentiasa menarik untuk melihat persembahan anda. Bagaimana anda memasak mereka?

Peniaga visual kami bekerja pada rancangan Louis Vuitton, Fendi, Chloé - dia adalah orang yang sangat kreatif. Kami bertemu dengannya, menceritakan konsep pertunjukan itu, dan dia boleh menterjemahkan apa-apa realiti: kami suka bercakap: "Bayangkan jika kami mempunyai kolam," dan dia menjawab: "Baik, mari kita bina kolam." Bayangkan? Di dalam bangunan bersejarah Somerset House - dan kolam renang.

Bagi kami, persembahan adalah sangat penting, melalui mereka, anda dapat lebih baik mengumpul koleksi. Ini bukan persembahan, ini adalah acara di mana anda datang, melihat persekitaran, melihat perkara, mendengar muzik, bahkan mendapatkan soundtrack pada cakera. Kali ini untuk persembahan London kita melakukan balet Rusia. Benar, sekali lagi, tafsiran kami, dan bukan apa yang anda bayangkan segera di kepala saya. Semasa persembahan selama tiga jam, kami berada di sana dan mengeluarkan buku tunduk. Iaitu, orang datang dan melihat bagaimana kami membuat produk yang akan muncul dalam rangkaian: kami memasang pemandangan, kami melakukan gaya, kami benar-benar mengeluarkannya. Kami berkomunikasi dengan tetamu, apa yang biasanya berlaku di belakang tabir, menjadi pertunjukan.

Persembahan terakhir anda diilhamkan oleh filem-filem John Hughes. Adakah anda suka filem tentang remaja?

Secara umum, kami sangat menyukai filem, walaupun begitu kami memikirkan untuk menjadikannya diri sendiri, dan filem mengenai remaja adalah zaman kanak-kanak kami. Koleksi kami dipanggil "Kasih Pertama di Kolej Amerika", kami telah diilhamkan oleh filem Hughes, walaupun dicat "Pretty in pink", "Breakfast Club" di dinding. Pada penyampaiannya adalah hiasan sekolah, pemandu sorak, pemain besbol dan gadis-gadis dalam pakaian prom (dalam kepentingan kita). Bagi kami, ini adalah nostalgia.

Kadang-kadang kita mula berfikir tentang satu topik untuk koleksi, melakukan pencarian (kita sangat suka perniagaan ini, kerana selama ini kita mempelajari banyak perkara baru), mengembangkan konsep, kadang-kadang pergi ke sesuatu yang sama sekali berbeza dan secara automatik mencari topik untuk koleksi berikutnya. Sekarang dalam proses penyelidikan untuk musim ini, kami telah menemui satu topik untuk yang akan datang. Ini adalah satu proses yang menarik.

Mengenai proses itu. Pernahkah anda mempunyai pertanyaan, adakah anda membuat jenama bersama atau secara berasingan? Bagaimana perasaannya berfungsi secara berpasangan?

Sejak zaman kanak-kanak, kami mahu menjahit dan digunakan untuk melakukan segala-galanya bersama-sama. Ramai guru di sekolah tidak membezakan kita dan memanggil salah seorang "Tata-Naka". Kami sentiasa bekerja dengan baik dalam satu pasukan, kami tidak pernah berkongsi tanggungjawab terutama: ternyata seseorang mencetak cetakan, seseorang berurusan dengan satu bentuk.

Net-a-Porter membeli baris TNTEES kami, dan kami membuat T-shirt eksklusif untuk mereka, sama dengan Aizel

Anda membuat t-shirt untuk Net-a-Porter dan Aizel Moscow. Apakah yang dimaksudkan dengan kerjasama anda?

Net-a-Porter membeli baris TNTEES kami, dan kami membuat T-shirt eksklusif untuk mereka, sama dengan Aizel, T-shirt dijual di sini, yang kami lakukan dengan kerjasama kedai. Untuk membuat kerjasama itu adalah sesuatu yang istimewa untuk kami. Ini sangat berbeza dari proses membuat koleksi, anda bekerja dalam batasan yang besar, tetapi ia memberikan anda insentif untuk menghasilkan sesuatu yang baru di dalamnya. Di hadapan anda adalah T-shirt putih, anda perlu membuatnya menarik, tetapi pada masa yang sama murah. Jadi anda menguji diri sendiri.

Dan pada akhirnya mereka mungkin sangat popular di pasaran. Secara umum, bagaimana anda melihat jualan yang ingin dipakai oleh gadis sekarang?

Kami seolah-olah telah menemui skate kami - ini adalah T-shirt yang sama dengan muka. Pada mulanya, kami menganggap mereka agak spesifik, tetapi ternyata perkara-perkara kecil yang aneh dan lucu mereka ingin memakai banyak gadis. Secara umum, kami menyedari bahawa orang mula berpakaian dalam perkara terang yang berwarna-warni. Mungkin pengaruh gaya jalanan. Jurugambar suka menembak sesuatu yang kelihatan baik pada kamera, dan benda berwarna kelihatan hebat pada mereka. Lihatlah, walaupun Comme des Garçons telah berpindah dari monokrom untuk mencetak.

Nampaknya jenama Tata-Naka telah menjadi sangat popular di bawah pengaruh blog gaya jalanan.

Faktanya ialah kita telah wujud selama 12 tahun, tetapi memulakan semula jenama pada tahun 2011. Pada masa itu, blog mula berkembang secara aktif, cetakan kami masuk ke dalam lensa jurugambar, mereka mula memandang kami terutama. Sungguh mengagumkan bahawa blog kini menjadi alat pemasaran yang hebat: anda membuat pakaian, anda membelinya, dan kemudian semuanya berfungsi dengan sendirinya. Kami ingat bahawa apabila kami pertama kali menamatkan pengajian, kami mengambil bahagian dalam pameran pereka muda di Barneys, ia menjadi kebetulan kemudian kami perasan oleh penggemar "Sex and the City". Dia mengarahkan koleksi keseluruhannya, Carrie Bradshaw muncul dalam perkara-perkara dari koleksi kami di televisyen, dan kemudian di sampul buku itu. Ia hebat! Kami tidak ingat bahawa selepas itu terdapat pertunjukan yang mempunyai impak sedemikian dan boleh membuat seorang siswazah kolej seorang pereka dengan nama. Sekarang gaya jalan menjadi alat yang sama. Ia hanya berfungsi.

Tonton video itu: London Fashion Week: In the Studio with Tata Naka (Mungkin 2024).

Tinggalkan Komen Anda