Gaya Soviet dan kematian mewah: 8 buah buku untuk mula memahami fesyen
industri fesyen mengambil tempat yang kukuh dalam kehidupan kita - Dan ucapan, tentu saja, bukan hanya tentang pakaian di dalam almari. Pakaian adalah penjelmaan trend sosial global yang terus menerus menjelajah untuk membongkar fenomena yang paling pelbagai dalam kehidupan kita. Kami telah mengumpulkan beberapa karya yang membosankan mengenai teori fesyen yang akan membuka industri fesyen dari sisi yang luar biasa dan memberikan makanan untuk pemikiran mengenai tujuan pakaian.
Roland Barth
"Sistem Fesyen"
Ahli falsafah strukturalis Roland Barth sebenarnya memberi sains fesyen tidak kurang daripada, katakan, Coco Chanel memberikan dunia reka bentuk dan gaya. Orang Perancis adalah yang pertama untuk mempertimbangkan fesyen sebagai sistem tanda, simbol dan konsep - pendekatan ini kemudian menjadi titik permulaan bagi banyak kajian fesyen lain.
Bart memperkenalkan pemahaman tentang fesyen sebagai mitos, yang menduduki salah satu jawatan utama dalam sistem penggunaan awam (kursus structuralism sebahagian besarnya berdasarkan kajian masyarakat konsumerisme). Ahli falsafah berhujah mengenai subtipe fesyen dan membahagikannya kepada "setiap hari" dan "diwakili." Yang terakhir ini hanya berlaku untuk gloss dan kempen iklan yang membuat kami bermimpi dan membeli. Bagaimana keinginan ini datang ke kepala kita melalui bahasa majalah fesyen dan penjajaran imej boleh dipelajari dari buku.
Teri Agins
"Akhir Fesyen"
Fesyen telah lama menjadi hak prerogatif couturiers Perancis dan ateliers yang halus, semacam keistimewaan orang kaya. Industri fesyen, walaupun kita tidak bercakap tentang pasaran massa, tetapi mengenai jenama utama seperti Gucci atau Balenciaga, komited untuk akses dan komunikasi dengan pelanggan. Tetapi walaupun hakikat bahawa pemergian fesyen ke arus utama menjadi jelas kelihatan hanya sekarang (sebahagiannya, tentu saja, terima kasih kepada rangkaian sosial), proses ini dilancarkan lama dahulu.
Cari masa penghijrahan reka bentuk yang bergaya dalam bidang pemasaran akan membantu fesyen kolumnis The Wall Street Journal selama dua puluh tahun pengalaman. Buku Teri Agins bahkan dipaksa membaca di universiti - ia dapat mencari jawapan kepada persoalan perubahan yang terjadi pada paruh kedua abad ke-20 yang membawa kepada keadaan semasa, serta banyak pandangan menarik dari dunia fesyen.
Barbara Winken, Mark Hewson
"Fesyen Zeitgeist: Trend dan Cyclesin Sistem Fesyen"
Apabila crocs muncul di catwalks, T-shirt dengan kumpulan Kino, serta pelbagai variasi koleksi arkib Raf Simons dan Martin Margiela, perbincangan mengenai postmodernisme muncul sendiri. Nampaknya semua fesyen moden adalah kitar semula idea lama.
Jadi di manakah tren datang - apakah mereka menjadi kenyataan dari kekacauan masa lalu, atau mereka ditubuhkan oleh agensi-agensi khusus bersama-sama dengan influenzer, pemasar dan pereka? Jawab dengan tegas - pengarang buku teks mengenai fesyen dan sosiologi Barbara Winken dan Mark Hewson mengemukakan teori popular tentang sifat fesyen kitaran, berdasarkan kajian menyeluruh mengenai fesyen dari akhir abad ke-20. Winken dan Hewson membedah karya-karya Yoji Yamamoto, Ray Kawakubo, Martin Margiela, Karl Lagerfeld, Jean-Paul Gauthier dan pereka lain yang mula bekerja dengan postmodernisme, dan menganalisis fenomena fesyen, mengolah masa lalu mereka sendiri.
Christopher Bruard dan Caroline Evans
"Fesyen dan Keadaan Moden"
Fesyen dan masyarakat adalah perkara yang saling berkaitan, dan seolah-olah dalam dua tahun yang lalu tiada siapa yang ragu-ragu tentang hal ini. Pilihanraya di Amerika Syarikat, kebangkitan feminisme baru, hakisan sempadan gender dan banyak lagi - trend sosial dan politik dicerminkan dalam koleksi pereka. Kenapa ini berlaku - iaitu bagaimana kemodenan mencipta fesyen dan sebaliknya - menganalisis Christopher Bruard dan Carolyn Evans dalam buku mereka.
Giurgia Bartlett
"FashionEast: Hantu yang Mengembara Melalui Eropah Timur"
Nampaknya di USSR tidak banyak - termasuk fesyen. Ini, tentu saja, tidak sama sekali: walaupun "trend Paris" dianggap sebagai refleksi hantu kapitalisme, terdapat industri fesyen tertentu di wilayah Soviet, yang, tidak seperti yang barat, tidak membawa tekanan ideologi tetapi ideologi. Dzhurdzha Bartlett tahu banyak tentang perkara ini - dan tahu betapa menariknya untuk memberitahu tentang banyak perkara: bagaimana fesyen Soviet berkembang selepas revolusi, sehingga runtuhnya Kesatuan, bagaimana pereka wanita Rusia mengembangkan prototaip pertama pakaian berasaskan jantina dalam rangka konstruktivisme dan bahkan kami mendapati "Dior merah" dalam menghadapi Slava Zaitsev.
Maria Greende Arntzen
"Kod Pakaian"
Buku lain yang membezakan fesyen sebagai salah satu tiang utama masyarakat pengguna, dan kewartawanan fesyen sebagai penjelmaan kuasa atas minda dan kebiasaan membeli. Dalam banyak cara, Maria Greende Arntzen berjalan di sepanjang tiang Bart yang sama, memandangkan industri fesyen sebagai sebuah institusi.
Apa yang menjadikan buku ini sangat berbeza dari inspirasi ideologi adalah kemodenannya dan bagaimana ia sesuai dengan konteksnya. Penulis menghilangkan sampul dari industri kelima terbesar di dunia dan menimbulkan isu-isu seperti kelebihan produksi, impak alam sekitar, dan upah yang rendah di negara-negara dunia ketiga. Seperti yang mereka katakan, ia membuat anda berfikir - termasuk kira-kira berapa banyak perkara yang tidak perlu yang kita makan dan apa yang dipenuhi.
Colin McDowell
"Anatomi Fesyen"
Buku ini benar-benar boleh dibandingkan dengan ensiklopedia - ia begitu teliti dan beragam yang meliputi fesyen sebagai fenomena. Walaupun "Anatomi Fesyen" hampir tidak dapat diambil dengan anda kerana saiz penerbitan yang mengagumkan (ia akan sentiasa membantu versi elektronik), sangat mungkin untuk menyimpan volume sebagai buku rujukan. Kerja-kerja semacam ini tidak akan memalukan untuk dilewati oleh pewarisan: pengarang dikumpulkan di satu tempat salah satu kisah fesyen paling lengkap, dengan analisis terperinci tentang fenomenanya, dari arti rambut di Mesir Purba dan rahsia seluar ketat para bangsawan di abad ke-8 ke Vankienne Westwood of Punk.
Dana Thomas
"Bagaimana Mewah Hilang Lusternya"
Dana Thomas - seorang wartawan, penulis banyak penyiasatan industri yang ingin tahu, menerbitkan buku pertama, Bagaimana Mewah Hilang Lusternya, pada tahun 2008. Thomas enggan menuangkan kata-kata dan menariknya menceritakan kisah pasaran pakaian mewah, mencium jenaka dan basikal. Kerja-kerja ini secara progresif menguraikan bagaimana fesyen dari seni istimewa telah menjadi sebuah pasar raya besar dan bagaimana bahkan rumah fesyen status telah menjadi cepat-bergaya.
Thomas tanpa belas kasihan dilalui oleh kebimbangan utama, menjelaskan cara LVMH dan Kering menggunakan keuntungan, sama ada pengeluaran beg kultus, minyak wangi atau eksploitasi imej selebriti.