12 penonton yang marah: Gadis dan anak lelaki menilai fesyen wanita terkini
Sepanjang bulan itu kami menyaksikan pertunjukan fesyen di New York, London, Milan, Paris dan terus diringkaskan. Kami baru-baru ini bercakap tentang 35 trend untuk tahun hadapan. Sekarang kita diminta mengulas mengenai imej-imej yang paling mengesankan dari pertunjukan wanita terakhir dari dua pandangan: lelaki dan perempuan, untuk mengetahui apa masa depan dan apa yang perlu kita persiapkan sekarang.
Kanye West untuk Adidas Originals
FW 2015-2016
Imej ini - perkara utama untuk saya dari pertunjukan yang lalu. Dia cantik, minimalis dan mencabar. Ini semua kegemaran: model merah dan merah. Walaupun ulasan yang meragukan semua pengkritik, saya menganggap keseluruhan koleksi yang sejuk dan berjaya. Mungkin ini adalah cinta kepada Kanye, tetapi saya menganggapnya sebagai pereka dan stylist yang sangat baik. Kasutnya dari kolaborasi Nike dan Louis Vuitton adalah pengesahan yang sangat baik ini. Saya yakin bahawa setiap orang kedua akan memakai baju sejuk dalam lubang. Bercakap secara khusus mengenai imej ini, saya ingin pergi seperti ini setiap hari. Dalam menjangkakan pembebasan kerjasama itu, saya sudah membeli pakaian ketat merah dan mengeluarkan pakaian JNBY yang berwarna merah.
Secara umum, dalam musim baru terdapat hampir tidak ada sedikit minimisme. Berdasarkan pertunjukan, perkara-perkara seksi terus terang akan menjadi pembelian utama kejatuhan. Fikirkan kulit paten kulit paten Ashish dan Christian Dior, pakaian telus Balmain dan Jacquemus dan badan telanjang, Thomas Tait dan Vetements merah, Alexander Wang dan kulit hitam Valentino, dan gaya seluar dalam Blumarine dan Marques'Almeida. Mereka yang terbiasa dengan kasut, anda boleh menggabungkan perkara yang terang dengan pakaian dalam sukan dan gaya lelaki. Di samping itu, di Rusia ia masih sukar untuk memakai pakaian pendek, kasut dan garis leher pada masa yang sama - yang paling baru-baru ini ini dianggap penanda aras rasa buruk wilayah.
Malah, koleksi Kanye untuk Adidas Originals tidak berbeza dari keaslian dari Topshop Unik, terutama dalam imej merah ini. Koleksi ini direka untuk kedua-dua fesyen dan pemandu teksi. Lagipun, universiti adalah idea utama setiap jenama massa. Untuk penonton yang bergaya, kami mendapat makanan pantyhose tanpa ketawa. Hasilnya menarik, tetapi ia tidak boleh menjadi trend, kerana ia tidak boleh digunakan untuk hidup. Bagi para penonton, lebih mudah dalam pengumpulan itu adalah baju peluh, pengebom dan sweatshirts. Secara umum, koleksi itu berjaya dan ternyata agak seksi, walaupun saya tahu bahawa untuk majoriti orang yang paling mutlak, ia akan kelihatan sebaliknya.
Dari sudut pandang pemasaran, koleksi itu adalah bom. Semua orang tahu mengenainya. Hanya melakukannya - ia tidak jelas. Harga beli lebih tinggi daripada Rick Owens, dan ini terlalu mahal walaupun untuk Amerika dan Eropah, belum lagi Rusia. Berdasarkan harga, koleksi itu dihantar oleh kapal angkasa dari planet Kepler-186f. Oleh itu, banyak perkara tidak mungkin melangkaui gantungan dari bilik pameran. Walaupun pembebasan sneaker Yeezus dari Kanye West yang sama untuk 30 ribu rubel sekali lagi membuktikan bahawa mustahil adalah mungkin. Di kedai kami di Tsvetnoy, semua kasut dijual dalam masa 22 minit selepas permulaan jualan
Gucci
FW 2015-2016
Sebelum ini, dalam mimpi yang dahsyat, saya tidak dapat membayangkan bahawa Zafanataey dari Gucci. Tetapi dengan ketibaan pengarah kreatif baru Alessandro Michele, semuanya berubah. Ini adalah tundukan kegemaran saya dari koleksi terbaru jenama yang dikemas kini. Seketika saya teringat Eva Green dalam "Pemimpi" Bertolucci dan saya mahu berada di Paris pada penghujung tahun 60-an. Saya telah memakai mantel bulu vintaj untuk masa yang lama dan saya harap satu hari saya mampu membeli Gucci ini. Membawa - kejayaan sebenar musim depan, yang akan saya pakai dengan keseronokan. Seperti skirt midi yang berlipat, selendang lonceng, turtlenecks terang, mantel - semuanya. Yang menghairankan, Michele berjaya memulihkan walaupun loafers yang membosankan dengan gancaran berjenjang simbol mereka. Hanya tambah bulu bulu, seperti yang mereka katakan.
Saya mengakui, tidak tanpa rasa malu, helah murah itu masih berpaut padaku, ketika memakai kot bulu membawa saya kacamata. Nampaknya ada sesuatu yang perlu dibicarakan dengannya, tetapi dia tidak akan lari dari filem yang membosankan. Rok yang suci dalam warna botol yang baik dipertimbangkan oleh blaus telus. Semua bersama-sama dengan beret merah, yang terang-terangan petunjuk: anda boleh menuntut yang mustahil dengan wanita ini. Saya tidak suka Wes Anderson. Oleh itu, saya lebih suka menggabungkan imej ini dengan Eva Green dari "Pemimpi": Mei 1968, pembebasan seksual, pertumbuhan intelektual, wanita yang lebih kuat daripada lelaki, Eropah masih muda lagi. Debut menarik di Alessandro Michele. Sudah tentu, wanita juga lebih suka baju kasual Kanye West yang selesa, tetapi lebih menarik lagi: jika tujuh tahun yang lalu, skirt bulunya dan skirt nenek gila, kini hanya Amazons sebenar yang akan membuat keputusan mengenainya.
J.W. Anderson
FW 2015-2016
Musim baru berpuas hati dengan kepelbagaiannya. Seseorang masih bekerja dengan 70-an, seseorang yang mempunyai Kiss rock glam, seseorang yang mengkaji filem sci-fi lama dan lucu, dan orang Ireland Ireland Jonathan Anderson mengenang tahun 80-an. Beliau sendiri, bagaimanapun, dilahirkan pada '84, tetapi ia masih ternyata meyakinkan dan, seperti biasa, sangat sejuk. Butang ini amat menarik, benar-benar mewah: di sini adalah warna merah (terdapat pilihan lain, tetapi yang satu ini, tanpa keraguan, yang paling berapi), dan hidung yang tajam, menunjuk, dan buku lali harmonika, dan raksasa ... Ini adalah kes apabila segala-galanya sangat buruk sehingga menjadi cantik. Sama ada sepatu ini berlaku untuk kehidupan sebenar adalah soalan yang berasingan. Dalam satu tangan, komen dalam semangat "Oh baik, badut" di Rusia boleh didapati terima kasih kepada pakaian kurang radikal. Sebaliknya, ramai gadis Rusia dengan gembira memakai kasut yang lebih besar. Pada masa yang sama, tanpa berfikir bahawa kecacatan jelas membuatnya menawan.
Musim baru menunjukkan jelas: 80-an kembali. Ia adalah masa yang ceria, ketika ketakutan dan teoritik dalam fesyen mencapai klimaks, dan budaya pemuda adalah enjin ideologi utama mereka. Jadi, Jonathan Anderson mengingatkan gaya gelombang baru. Bukan kebetulan bahawa lagu untuk pertunjukan itu adalah komposisi "Detik" kumpulan kultus Liga Manusia. Pada pandangan pertama, rusuhan warna-warna cerah dan bentuk-bentuk yang dibesar-besarkan, yang biasanya kita kaitkan dengan era 80-an, tidak sama sekali sesuai dengan rangka fesyen moden. Walau bagaimanapun, Jonathan menunjukkan versi moden yang "ramping" gaya ini dengan sentuhan futurisme yang sedikit. Dia "melicinkan" siluet, menghapus butiran yang tidak perlu. Imej ini boleh dikatakan sebagai contoh Cindy Loper dari alaf baru. Sekiranya kita mengabaikan penggayaan, perkara-perkara secara individu boleh dibawa dengan selamat dalam kehidupan seharian, menggabungkan dengan sesuatu yang lebih neutral. Dalam bentuk busur total, set ini sesuai untuk pesta kostum - gelaran ratu percutian dijamin.
Marques'Almeida
FW 2015-2016
Marques'Almeida - salah satu kegemaran saya. Selepas musim 2015 musim panas musim panas yang tidak berjaya (seperti yang saya rasa), mereka sekali lagi mengeluarkan koleksi musim gugur yang terukir. Di sini, semua yang kita sayangi tentang mereka: denim, tepi mentah, asimetri. Tambahan pula, lelaki itu menambah kaedah baru untuk diri mereka sendiri, seperti hal-hal yang dibongkarkan, rupa yang boleh diubah dengan bantuan zippers. Nah, anda tahu, penyesuaian adalah salah satu trend global yang paling penting bukan sahaja dalam fesyen. Marques'Almeida terus mencuba bahan-bahan baru. Oleh itu, musim ini adalah pakaian rajut, sekarang Jacquard dan kain, seolah-olah ditujukan untuk upholsteri perabot. Imej ini adalah kepekatan di atas. Pada pandangan pertama, ia kelihatan seolah-olah dia telah diserang oleh epilepsi, tetapi selepas melihat dengan teliti, anda faham bagaimana teknik kemahiran menggabungkan yang tidak sesuai telah berjaya. Pereka telah mengadopsi, mungkin, prinsip utama fesyen moden - gaya yang kompeten. Seperti yang kita lihat dalam semua pertunjukan musim baru, ia adalah gaya dan persembahan yang lebih penting hari ini daripada reka bentuk. Ini bermakna tiada apa yang perlu ditukar dalam imej ini. Saya hanya akan membasuh mata berasap terdesak dan pergi ke pakaian seperti sekurang-kurangnya setiap hari untuk bekerja.
Saya hanya tahu mengenai Marques'Almeida bahawa mereka membuat koleksi untuk Topshop. Secara umum, sebagai orang yang sangat jauh dari hal-hal yang bergaya tipikal, terutama wanita, saya boleh menilai secara berasingan. Idea imej ini dan keseluruhan koleksi adalah jelas: ini adalah analog fesyen "uziotto" dalam gastronomi, apabila makanan disediakan dari sisa segala-galanya di dalam peti sejuk dan di rak. Segala-galanya diperbuat daripada sisa, sisa, sisa, potongan. Ini sedikit dari siri "Saya akan buat sendiri." Walaupun, jelas, Marques'Almeida mempunyai simptom penjimatan tenaga, bahan penjimatan dan penggunaan umumnya bertanggungjawab. Sebenarnya, apabila sampah dilakukan demi seni, ia mengubah idea yang baik terbalik. Ia seolah-olah saya bahawa grunge seperti itu hanya boleh disukai sebagai idea, sebagai pakaian podium. Dalam kehidupan, ia akan kelihatan terlalu radikal dan tidak masuk akal.
Vetements
FW 2015-2016
Apa yang lebih baik daripada menamakan jenama baru, yang berjaya membuat beberapa pertunjukan, hanya "Pakaian"? Ini menerangkan nama jenama dari Perancis. Dan menjadikannya sangat mulia bahawa pada pertunjukan ini di baris pertama Kanye West duduk dalam baju pengantin yang sudah dari koleksi baru mereka. Apa yang menarik di sini? Melanggar perkadaran, menakutkan, gaya pencampuran dan kekurangan integriti. Koleksi itu ditunjukkan di kelab gay yang paling sukar di Paris, yang jarang dibenarkan untuk wanita. Ini menyelesaikan persepsi lengkap koleksi.
Tidak ada yang menyembunyikan bahawa Vetements mula bertindak sebagai kenderaan komersil, membuat baju kaos dan logo kaos (fonnya telah bergema dari syarikat skating Thrasher), yang pasti akan diminta. Tetapi dengan komponen komersial, mereka mengekalkan gaya mereka.
Lotta Volkova Adam, yang melukiskan pertunjukan itu, juga merupakan muse. Oleh itu, dalam koleksi anda boleh melihat perkara-perkara dari almari pakaiannya: jaket dan celana besar, perkara sukan, kasut besar-besaran. Di samping itu, Lotta sendiri membuka acara itu, juga menjemput beberapa lelaki dari Lumpen di Moscow dan hanya kawan-kawan untuk turut serta. Oleh itu, abstrak dari model-model abadi yang kekal, Vetements terbukti: keperibadian memberikan baju nada yang betul. Dengan cara ini, saya pasti akan pergi ke sebuah parti dalam "Institut Penyelidikan", untuk menembak. Saya tidak akan takut untuk berpakaian seperti itu pada pembukaan pameran atau perdana.
Saya tidak pernah melihat koleksi pemikiran yang baik untuk anak muda, jahat dan lapar untuk masa yang lama. Dia memanggil imej selepas imej dan menganggap bahawa kit adalah sempurna untuk wira-wira Nicholas Winding Refna filem awal "Dealer", yang mempunyai: sembilan puluhan, rubah dengan muzik yang deafeningly buruk, ubat murah, warna rata, T-shirt rusuk.
Pasukan Antwerp Vetements pada masa yang sama menunjukkan: ya, kita tahu sejarah, kita tidak membuka nama kita dengan tujuan dan bertujuan untuk mencapai kejayaan jangka panjang, tetapi kini kita sudah bersedia dan bersedia untuk bereksperimen. Kami akan membentuk semula kot, memerah, menghancurkan dan mengetatkan pakaian seragam polis dan pekerja sosial, membuat but panjang yang tidak terhingga - semua kerana kami tahu bagaimana untuk melakukannya, menggabungkan antara satu sama lain dan menyampaikan perkara kepada pengguna akhir.
Veteran tidak memadamkan perbezaan gender dan tidak menekankan androgyny, seperti yang dilakukan oleh Anderson. Mereka hanya membuat kit yang baik yang tidak menjejaskan jantina atau status pemiliknya. Perkara tidak tergolong dalam masa kini, mereka tidak terhad kepada stereotaip gender tertentu dan, pada masa yang sama, dijamin untuk kelihatan baik di luar tembakan berkilat. Barangkali pakaian itu dibuat pada beberapa pengeluaran canggih yang pintar - saya tidak boleh menilai, tidak mengetahui dengan pasti.
Lemaire
FW 2015-2016
Keistimewaan, kelonggaran, bergaya - semua ini datang ke fikiran ketika melihat pameran terkini Lemaire. Saya gembira kerana Christoph Lemaire tidak tinggal di Hermès dan memberi tumpuan kepada jenamanya sendiri. Dia mempunyai pemahaman sendiri tentang kesederhanaan. Di satu pihak, apa yang lebih penting daripada kot besar, baju longgar dan culottes? Di pihak yang lain - dia berjaya melakukan perkara-perkara seperti tidak lain. Walaupun permainan dengan siluet dan perkadaran, kita melihat perkara yang sangat feminin. Lihatlah gambar: buku lali telanjang, leher terbuka (teknik gaya tidak dikira), garis lembut bahu. "Lelaki", bahan yang sukar - tweed dan melton - hanya menggariskan kerapuhan dan kewanitaan.
Sekiranya saya mempunyai peluang, saya hanya akan memakai Lemaire dan THE ROW. Bagi saya, ini adalah perwujudan sebenar keanggunan sensual. Saya ingin semua pelawat berpakaian minggu untuk kelihatan sama, dan bulu dan bulu liar akan diwarisi oleh cucu mereka.
Semua pereka sekali lagi beralih kepada estetika 90-an. Koleksi Lemaire adalah sama. Ini adalah variasi bergaya Paris, tetapi tanpa klise dalam bentuk jaket dan baguettes. Pereka bentuk menggunakan warna semula jadi yang indah - warna kelabu dan biru dicairkan dengan potongan dan siluet yang menarik. Saya, sebagai orang yang tidak begitu tenggelam dalam dunia fesyen wanita, sangat gembira melihat perkara-perkara ini. Saya suka seluar panjang ini pada gadis cantik. Namun, koleksi wanitanya kelihatan lelaki yang lebih sejuk.
PHOTOS: Getty Images / Fotobank (5)