Tai-dai dan kraf lain: Mengapa pereka diterbangkan dengan kain pencelupan
Perkara-perkara keluli dicat tidak sekata berhati-hati untuk muncul di catwalks pada musim lalu, tetapi musim luruh ini terdapat ledakan yang nyata: cetak dibuat dalam teknik tie-dai atau meniru itu, menunjukkan MSGM, Prada, Proenza Schouler, Calvin Klein dan lain-lain. Bagi sesetengah orang, trend ini mengingatkan kepada akademi tahun 1990-an, kepada seseorang tentang "pahlawan" pada tahun 1980-an, kepada seseorang tentang estetika hippie pada tahun 1970-an, tetapi secara keseluruhan ia difahami bahawa rupa sesuatu yang kelihatan seperti mereka Dibuat secara bebas di dapur, ini adalah satu lagi unsur nostalgia fesyen moden. Kami memutuskan untuk bercakap dengan pereka tempatan yang terlibat dalam pencelupan tekstil manual dan mengembangkan trend ini dengan serius.
TEXT: Svetlana Paderina
Pasukan Tie-Dye Maniac (lelaki diminta untuk tidak memanggil diri mereka jenama atau jenama fesyen) boleh dianggap sebagai perintis fesyen rasional di Rusia - tujuh tahun yang lalu mereka membeli pakaian di tangan kedua dan bereksperimen dengan teknik pencelupan, cuba tie-dai klasik, dan Kaedah timur. Hari ini Tie-Dye Maniac adalah pasukan dua pereka yang menggabungkan fesyen, seni dan teknologi digital moden. "Ia penting bagi kami untuk membuat projek dari awal hingga akhir - dari label ke gambar," kata mereka. "Setiap benda dijahit di sebuah kilang di St Petersburg dari bahan semula jadi yang berkualiti tinggi dan dicat dengan tangan di studio kami."
Pereka mengakui bahawa mereka bekerja secara bebas dan tidak memberi tumpuan kepada trend dan bermusim, tetapi mereka secara konsisten menghasilkan beberapa koleksi setahun dan kerap "menyokong" garisan asas perkara - seluar, kaus kaki, kaus kaki, sarung bantal: "Dengan memilih tema untuk koleksi baru, apa yang kita sayang sekarang, sama ada seni, pawagam atau teater, mempelajari teknik pencelupan baru, membangunkan cetak. Kami melihat tai-dai, dalam satu tangan, sebagai sesuatu yang dapat difahami oleh orang awam, membangkitkan persatuan dengan hippies, skaters, kebebasan. pihak dari Ia adalah satu penghormatan kepada era digital, di mana media dan kebebasan yang sama memerintah dari catwalks untuk wang yang besar. Kemeja dai-dai adalah sama seperti seluar jeans yang robek: lubang di celana tidak kelihatan dari kehidupan yang baik, tetapi tiba-tiba menjadi sebahagian daripada koleksi mahal " .
Teknik pewarnaan manual adalah kawan baik dengan gaya jalan dengan tepat kerana mereka pada mulanya dipopulerkan bukan oleh para pereka, tetapi oleh wakil-wakil subkultur yang sentiasa memodenkan fesyen jalanan. Dan pada hari ini, idea-idea reka bentuk yang cerah seiring dengan praktikal pakaian "bandar": contohnya, artis Masha Lamzina, yang selalu menghasilkan hal-hal avant garde yang rumit dengan pemprosesan tekstil manual, membuat koleksi sweatshirts laconic, menghiasi mereka dengan cetakan yang menyerupai corak kotak-kotak dari selimut bulu Soviet. Walau bagaimanapun, Lamzin tidak memakai kain, tetapi sebaliknya - corrodes warna dengan bantuan peluntur klorin, dan bentuk corak dibuat dengan bantuan stensil.
Satu lagi trend global adalah kepentingan dalam warisan kebangsaan, teknik yang hilang dan perhatian kepada ekologi. Terdapat generasi penanam yang sedang berkembang dengan pencelupan tekstil organik, dengan cetakan manual. Antaranya, Alena Selezneva, yang mencipta tekstil dengan cetakan botani, dan botani dalam arti yang paling langsung: untuk mencipta mereka, pewarna sayuran dan serpihan bunga dan daun digunakan, meninggalkan cetakan yang indah pada kain itu. "Saya tidak pernah belajar di mana-mana sahaja," kata Alena, "Saya adalah seorang jurutera oleh pendidikan pertama saya, seorang ahli ekonomi dengan yang kedua. Tetapi saya dari keluarga buatan tangan, kita semua dijahit dan rajutan dan saya selalu dicelup benang, kemudian kain kerana putih selalu lebih murah, dan warna seperti yang saya inginkan adalah mustahil untuk dicari. Kemudian saya dapati teknik pengekalan sentuhan botani dan menyedari bahawa ia sangat dekat dengan saya. "
Alyona hanya berfungsi dengan bahan semula jadi: flaks, kapas, sutera ketumpatan yang berbeza dan bulu, serta produk yang diperbuat daripada dirasai. Pencelupan dengan pewarna semulajadi memerlukan banyak masa, ada peringkat penyediaan kain, tincture dan decoctions, terdapat rehat teknologi. Setiap kain, menurutnya, dilahirkan sebagai gambar: pertama latar belakang, kemudian cetakan daun, kemudian warna, bayang-bayang, sorotan. Untuk pewarna digunakan daun, buah beri, herba, bunga, kulit dan akar tanaman. Beliau secara berkala mengeluarkan siri pakaian di bawah labelnya sendiri, membuat tekstil rumah, termasuk beberapa koleksi untuk menikmati biro rumah Nadya Zotova.
Antara pereka yang terlibat dalam tekstil pencelupan diri dan mencipta koleksi penuh, kami dapat menyerlahkan penduduk St Petersburg, Daria Urkineeva. Semasa belajar di Akademi Stieglitz, Daria melakukan banyak lukisan, dan karya semasanya juga melukis, tetapi ia telah menerima satu bentuk besar. Urkineeva berjaya menjadikan bukan sahaja objek seni tunggal, tetapi juga banyak pakaian, blaus, seluar - dan setiap produk masih memiliki ciri tersendiri kerana hakikat bahawa kain tidak berwarna.
Artis Anna Altabaeva mencipta objek tekstil hebat yang diilhamkan oleh alam semula jadi: "Saya dilahirkan oleh laut, di Sevastopol. Unsur yang mengelilingi saya pada zaman kanak-kanak saya - warna, warna, termasuk sayur-sayuran - adalah garpu penalaan yang paling penting setakat ini. apabila mulberry ripens, semua asfalt dicat hitam Saya pernah bekerja dengan majalah sebagai stylist, ilustrator, dan sekarang dalam majalah Seasons saya berjumpa dengan Alena Selezneva .. Beberapa nasihat pertama dia memberi saya, dan kemudian saya belajar dari pengalaman yang boleh saya lakukan segala-galanya dengan dalam Interaksi kain dan tumbuh-tumbuhan, kaedah pencelupan saya tidak menunjukkan hasil yang tepat, ia berdasarkan penambahbaikan, dan saya berminat dengan ketidakpastian ini. Saya suka bagaimana teknik pencelupan mengubah fabrik, cara hidupnya. "Kadang-kadang saya melukis kain untuk membuat pakaian - saya sangat suka bahawa sesuatu yang berada di garis tipis antara kraf dan seni boleh digunakan oleh seseorang dalam kehidupan biasa."
Altabaeva pula berkolaborasi dengan Masha Andrianova, yang mencipta pakaian minimalis yang diilhamkan oleh kostum lama Rusia, dan dengan Ilya Varegin, pereka jenama Infundibulum - pereka membuat siri tudung dan selendang kompleks untuk koleksinya yang dibentangkan di pameran Florentine Pitti Uomo.
Salah satu kolaborasi kegemarannya, dia memanggil kerja dengan Ilya Kuznetsov, yang terlibat dalam pembinaan semula barangan kulit. Projek bersama mereka adalah enam beg pakaian rumah tangga lama, yang dilukis oleh Anna. Selain bekerja dengan pewarna organik, artis menggunakan cyanotype - teknik yang muncul pada masa yang sama apabila gambar itu berasal. Komposisi sensitif cahaya diterapkan pada kain, dan dengan berinteraksi dengan matahari, ia menyumbang kepada rupa warna yang luar biasa. Berhubung dengan penjagaan benda yang dicatatkan tangan, anda perlu mengetahui butiran teknologi: pewarna sintetik, sebagai peraturan, boleh dipercayai dan mudah bertolak ansur dengan basuh. Kain yang dicelup dengan bahan organik disyorkan untuk dibasuh dengan tangan - tetapi semata-mata kerana perkara sedemikian, pada prinsipnya, memerlukan pengendalian halus; tetapi cyanotype umumnya tidak diingini untuk dihapuskan.
Tutup: Tali-Dye Maniac
