Vestoj: Anya Aronovski-Kronberg tentang cara membuat majalah fesyen bebas

SISWAZAH SENTRAL SAINT MARTINS DAN KERAJAAN ROYAL ARTSyang berasal dari Sweden, Anya Aronovski-Kronberg - mungkin salah satu tokoh paling penting dalam kewartawanan fesyen bebas moden. Majalahnya Vestoj (baca "Veda", diterjemahkan dari Esperanto sebagai "pakaian"), yang diterbitkan di bawah naungan London College of Fashion, menganggap fesyen dalam konteks budaya dunia; Ini adalah platform untuk perbincangan antara ahli teori dan pengamal, di mana bukan sahaja wakil industri fesyen, tetapi juga kakitangan muzium, pereka industri, sosiologi dan penyelidik dari pelbagai bidang tertarik untuk menulis bahan. Perlu diperhatikan bahawa dalam Vestoj tidak ada pengiklanan: penerbitan mempunyai versi kertas, yang diterbitkan sekali setahun, dan sebuah laman web.

Anya datang ke Moscow untuk memberi kuliah di forum BE-IN OPEN industri fesyen baru. Anya bertemu dengan saya di sebuah kafe bukan sahaja - dia mempunyai seorang anak perempuan Calisto di tangannya, yang sangat meminta makanan. "Dia suka Moscow, dia sangat letih sekarang dan dia lapar kerana kami berada di jalan sepanjang hari," kata wartawan itu. Suami Anya David duduk di sebelahnya - dia bersungut-sungut memanggilnya "kardinal abu-abu," kerana dia kadang-kadang berpaling kepadanya untuk mendapatkan nasihat. David adalah seorang arkitek oleh profesion dan sering melakukan penubuhan pada peristiwa Vestoj. Selepas Calisto makan dan tertidur di lengan Ibu, kami memulakan temuduga.

Mengenai Moscow

Keputusan untuk pergi ke Moscow adalah spontan: Saya tahu hampir apa-apa tentang bandar ini, tetapi apabila saya dijemput untuk memberi kuliah, saya segera bersetuju - kerana rasa ingin tahu. Akhirnya, kami datang bersama seluruh keluarga: saya, David dan anak perempuan kami, Calisto. Lawatan ini adalah perjalanan pengenalan, setakat ini kita hanya melihat beberapa kedai besar: TsUM, KM20, GUM - yang paling mengagumkan saya dengan skala. Pertama sekali, saya ingin mengetahui lebih lanjut tentang keadaan fesyen Rusia moden, mengetahui sama ada pereka tempatan ingin memasuki pasaran antarabangsa atau merancang untuk membangunkan di sini.

Mengenai latar belakang dan Vestoj

Saya lulus dari Sekolah Seni Pusat Saint Martin Tengah di London, dan kemudian saya pergi ke majistret dalam sejarah reka bentuk di Royal College of Art. Ia menjadi menarik untuk melihat industri fesyen dalam konteks falsafah, sosiologi dan antropologi - Saya tidak lama lagi mengetahui bahawa untuk tujuan ini terdapat disiplin keseluruhan dan komuniti akademik yang hanya berkaitan dengan ini. Selepas belajar, saya mendapat jawatan editor di Kertas Jerawat, tetapi selepas beberapa tahun saya sedar bahawa sudah tiba masanya untuk diteruskan. Kertas Jerawat adalah idea Thomas Persson (ketua editor - Ed.) dan john johansson(pengarah kreatif - Ed.) - apabila anda bekerja dalam edisi ini, anda mula memahami bahawa anda perlu memenuhi konsep dan jangkaan penciptanya.

Pada ketika itu saya sudah mahu melakukan sesuatu yang saya sendiri, untuk mencari niche saya. Saya sering tertanya-tanya bagaimana mungkin untuk menggabungkan pendekatan teori dan praktikal kepada fesyen - ini adalah bagaimana Vestoj muncul. Ia adalah mudah untuk mencari penulis - dalam komuniti saintifik terdapat ramai yang ingin melampaui komuniti akademik dan menerbitkan karya dalam jurnal yang indah. Ia lebih sukar untuk mencari nada yang betul. Saya tidak mahu para saintis menggunakan istilah yang tidak difahami oleh orang lain: Vestoj, tentu saja, bukan penerbitan arus perdana, tetapi saya mahu jurnal itu dapat difahami bukan sahaja untuk penonton akademik. Saya selalu menggunakan suku kata dan humor yang ringan untuk menjadikannya menarik bagi orang untuk membaca, saya memilih banyak ilustrasi dan saya membahagikan teks besar-besaran ke dalam blok.

Di samping itu, saya cuba ingat bahawa tidak semua pembaca tahu, contohnya, siapa Michel Foucault, jadi setiap nama dan istilah dalam Vestoj pasti akan mempunyai penjelasan. Seluruh jurnal saya adalah untuk memperkenalkan teori orang-orang yang tahu hampir apa-apa mengenainya, dan tidak membuat orang merasa bodoh. Saya juga cuba menarik sebagai profesional industri pengarang yang boleh menulis tentang kerja mereka secara kritis. Dengan cara ini, saya sendiri menganggap diri saya sebagai sebahagian daripada industri dan bukan saintis, walaupun saya masih menjadi pembantu penyelidik di London College of Fashion.

Mengenai keaslian

Untuk setiap isu, saya memilih satu topik, dipandu secara eksklusif oleh intuisi saya. Saya tidak tahu betapa jelasnya logik saya untuk selebihnya, tetapi setiap topik baru mengikut cara sendiri dari yang lama dan membolehkan kita melihat fesyen dari sudut yang baru. Leitmotifs isu-isu terdahulu adalah kejantanan, rasa malu, kekuatan. Idea umum yang baru adalah modal, tetapi saya belum mempunyai masa untuk memikirkan pelan pelepasan: semasa saya bercuti bersalin.

Mengenai isu semasa, temanya adalah kesahihan. Saya sentiasa melihat bagaimana fesyen pemasar menggunakan istilah "ketukangan", "buatan tangan", "legasi" dan perkataan lain yang secara langsung berkaitan dengan konsep kesahihan. Tetapi apa yang mendorong mereka untuk melampirkan kepentingan ini? Dan bagaimanapun, adakah mungkin untuk menjadi "sahih" dalam fesyen atau sesuatu yang tidak lagi wujud? Dari sudut pandangan industri, seorang pereka yang sahih adalah orang yang memahami kod jenama bawahan yang terbaik dari semua, tetapi fesyen sentiasa berubah, dan konsepnya bersamanya. Oleh itu, saya memutuskan untuk mendorong para pembaca untuk merenungkan makna perkataan ini di zaman kita. Untuk ini, saya menggunakan pelbagai format: prosa, puisi, esai sejarah dan sains, fotografi dan lain-lain - semua artikel adalah sangat tidak ternilai.

Mengenai kejujuran dalam kewartawanan fesyen

Contoh saya adalah pengecualian dan bukan peraturan. Di satu pihak, tiada pengiklanan di Vestoj, jadi saya tidak perlu menulis artikel pujian untuk jenama mencintai saya, ini memberikan kebebasan tertentu. Sebaliknya, saya tidak mahu menjadi orang luar dalam industri. Tidak seperti ahli sains, yang boleh menangani sebarang topik tanpa takut kehilangan lokasi rakan sekerja, adalah penting bagi saya untuk tidak kehilangan akses kepada orang ramai. Ini adalah sejenis tarian dengan kuasa: walaupun saya tidak memerlukan wang untuk penerbitan Vestoj, saya ingin menjadi sebahagian daripada bulatan ini supaya kerja saya tetap relevan. Oleh itu, kadang-kadang saya juga menyentuh orang-orang yang berminat dengan penonton yang lebih luas - sebagai contoh, mewawancarai pereka utama, walaupun saya hanya boleh bercakap mengenai jenama bebas kecil.

Perbezaan utama kami, contohnya, dari Vogue, ialah saya cuba menolak pihak yang ditemuduga untuk penilaian kritikal terhadap karyanya. Tetapi kadang-kadang anda perlu memasukkan penapisan sendiri - sebagai contoh, dalam kes-kes tersebut apabila saya tahu bahawa ahli hubungan saya boleh menyesali apa yang telah dikatakannya. Kemudian saya memikirkan betapa pentingnya kata-kata ini untuk artikel itu dan sama ada ia berbaloi untuk membuat musuh untuk diri saya sendiri. Pada satu ketika, setiap wartawan fesyen memutuskan untuk dirinya sendiri sama ada untuk menggunakan penapisan sendiri atau tidak. Akhirnya, kami bukanlah pemberita - kami pencerita, yang bermaksud bahawa setiap orang memilih naratif sejarah. Bolehkah ini dianggap sebagai kewartawanan yang adil? Pada masa yang sama, saya tidak akan mempromosikan produk seseorang - saya bukan atase akhbar.

Mengenai Lucinda Chambers

Saya tahu bahawa kisah Lucinda Chambers akan menggerakkan industri ini, tetapi saya tidak dapat membayangkan betapa kuatnya(Lucinda Chambers adalah bekas pengarah fesyen Vogue British dan terpaksa meninggalkan penerbitannya pada Julai 2017, selepas itu dia memberikan temu ramah kepada Vestoj, di mana dia terdengar alasan sebenar untuk pemecatannya. Artikel itu menyebabkan kekecohan besar dan hampir sejurus selepas penerbitan dikeluarkan di bawah tekanan dari Condé Nast. Wawancara itu muncul semula di laman web hanya pada keesokan harinya - tetapi sekarang dalam versi yang diedit - Ed.). Pada masa itu saya fikir Lucinda baru menyuarakan fakta yang terkenal kepada semua orang - apa yang dia berbisik di luar, tetapi tidak bercakap secara terbuka. Sejurus selepas penerbitan, saya menerima surat dari Condé Nast yang menuntut agar saya memadam temuduga. Ia sudah berakhirnya hari kerja, saya mengalami kerugian dan tidak mempunyai masa untuk berunding dengan peguam, jadi saya memutuskan bahawa lebih mudah untuk membuat konsesi.

Saya tidak akan menyembunyikan bahawa pada masa itu saya sangat takut. Ini bukan soalan ideologi yang ada di hadapan saya, tetapi praktikal: berapa banyak masa yang akan dibelanjakan untuk mahkamah, berapa banyak wang yang diperlukan, dan sebagainya. Keesokan harinya saya menerima surat baru - kali ini wakil-wakil Condé Nast menulis bahawa segala-galanya adalah teratur dan saya boleh meninggalkan bahan di laman web ini jika saya membetulkan beberapa formulasi. Pertama sekali, yang berkaitan dengan keadaan di mana Lucinda Chambers meninggalkan rumah penerbitan. Perkataan "dipecat" adalah lebih emosi daripada benar - sementara Condé Nast menegaskan bahawa syarikat mematuhi prosedur yang diperlukan. Lucinda dapat difahami, tetapi rumah penerbitan juga: penting bagi mereka untuk menyampaikan bahawa semuanya berlaku mengikut peraturan. Saya mempunyai sedikit masa untuk berfikir, tetapi saya bersetuju, kerana saya tahu bahawa mesej umum artikel masih akan tetap sama. Bahan tidak berada di tapak untuk hanya satu malam, tetapi kehilangannya menyebabkan resonans yang lebih besar. Condé Nast itu benar-benar tidak menguntungkan, sementara keadaan ini baik untuk saya - selepas itu, semua orang mula bercakap mengenai Vestoj.

Keadaan ini telah mengajar saya banyak. Apabila saya mula bekerja pada Vestoj, saya fikir syarikat besar itu jahat. Lama kelamaan, saya menyedari bahawa pendekatan ini terlalu sederhana. Sudah tentu, ketika kisah Lucinda terungkap, saya sangat terganggu oleh tekanan dari sebuah syarikat besar. Kini saya sampai pada kesimpulan bahawa ini hanya soal perspektif dan agenda - masing-masing mempunyai sendiri. Dan walaupun kedudukan Condé Nast bertentangan dengan pendapat saya, itu hanya agenda mereka, dan saya, sebagai wartawan, terpaksa tetap objektif.

Mengenai majalah kertas dan acara langsung

Menjadi penerbit dan ketua pengarang Vestoj, saya tidak bimbang tentang masa depan akhbar kertas. Saya tahu bahawa saya mempunyai ceruk saya sendiri dan pembaca saya yang bersedia membeli majalah, kebanyakan profesional industri dan pemimpin pendapat. Vestoj diterbitkan sekali setahun, jadi saya cuba membuat penerbitan itu cantik, menyenangkan untuk menyentuh, supaya ia boleh dengan bangganya disimpan di rak antara buku-buku dan membaca semula dengan keseronokan. Jurnal semacam itu memerlukan lebih banyak keprihatinan, sementara edisi dalam talian masih dalam kelajuan. Contohnya, jika saya memutuskan untuk mencetak wawancara dengan Lucinda dalam versi kertas Vestoj, ia akan lama-kelamaan hilang kaitan. Di laman web ini, saya mencuba penulis baru - selalunya mereka adalah wartawan muda yang masih belum banyak pengalaman. Bagi rangkaian sosial, setakat ini saya tidak nampak banyak perkara di dalamnya - selepas semua, saya dari generasi yang lain; walaupun mungkin semuanya adalah bahawa saya tidak menghabiskan cukup banyak masa untuk mereka.

Apa yang menarik minat saya ialah acara hidup - satu format sekolah lama yang indah. Kebanyakan saya suka fakta bahawa ia adalah bertentangan dengan digital yang telah menawan semua hari ini. Saya menikmati pertemuan sebenar, komunikasi, saya suka melihat emosi manusia - di sini dan sekarang. Sebaik sahaja saya vetokan penggunaan peranti pada acara itu - ia hanya perlu, kerana keseluruhannya adalah untuk mendapatkan orang yang terlibat dalam apa yang sedang berlaku, dalam sejarah penceramah. Acara Vestoj mempunyai falsafah mereka sendiri: mereka perlu hadir. Dan jika seseorang tidak dapat datang, maka tidak ada yang mengerikan, akan menjadi masa depan.

Format kegemaran saya ialah apabila para peserta menceritakan kisah tentang perkara-perkara yang mereka mempunyai kenangan khusus. Kebanyakan saya teringat peristiwa PS1, yang dilakukan oleh David dan aku di Muzium MoMA New York. Secara umum, David adalah kardinal kelabu saya, dia memberi saya nasihat yang baik, dan kami melakukan banyak acara bersama. Saya terlibat dalam komunikasi, dan dia adalah reka bentuk set. Acara ini adalah satu sebab untuk bekerja bersama sekali lagi, di sebuah bandar asing, tetapi dengan penceramah yang luar biasa dan format yang biasa. Kami mempunyai barisan yang sangat bercampur: Dapper Dan pereka, model Pat Cleveland, pereka kostum untuk kategori Seks dan Bandar Patricia Field, pereka Mary McFadden, penulis dan editor pertama Interview Glenn O'Brien, dan editor Vogue Candy Pratts Price. Setiap peserta memberitahu cerita tentang perkara kegemaran dalam konteks era dan rantau. Ia adalah semacam lawatan ke New York melalui masa: Patricia Field bercakap mengenai Queens of the 50s, Dapper Dan - tentang Harlem 80-an dan sebagainya.

Banyak cerita yang sangat peribadi, orang berkongsi rahsia mereka. Lebih mudah melakukan ini apabila hanya segelintir orang yang mendengar anda - kembali kepada topik mengharamkan peranti. Beberapa orang mahu mencurahkan jiwa mereka apabila dua puluh orang duduk di hadapan anda dengan kamera. Ini membingungkan. Saya mahukan para pendengar tidak terganggu oleh penembakan itu, tetapi harus dibenamkan sepenuhnya dalam cerita, merasakan mereka. Begitu banyak kali saya berada di acara yang sepertinya disusun hanya untuk membuat gambar dan video yang cantik dan kemudian menunjuk kepada rakan-rakan saya. Di sana anda seolah menjadi ahli kumpulan orang ramai, tetapi anda tidak dibayar untuknya. Saya bercadang mengadakan lebih banyak mesyuarat seperti: lebih baik untuk melihat dan mendengar secara langsung daripada menonton laporan foto.

Mengenai tip untuk wartawan muda

Perkara utama yang saya dapat menasihati wartawan muda ialah bersabar dan tidak menunggu hasil yang cepat. Jadi anda akan kurang kecewa. Vestoj adalah masalah hidup saya, lebih banyak lagi projek seni daripada majalah. Saya mengambil kerja saya dan saya tahu bahawa saya akan melakukannya, tidak kira apa yang berlaku - tidak kira berapa banyak wang yang saya ada dan sama ada ada pembiayaan. Oleh itu, saya ingin wartawan muda untuk mencari tempat mereka dan percaya diri melakukan kerja mereka, tidak kira betapa popular atau tidak popular.

Foto: Getty Images (1), Tenderbooks

Tonton video itu: What About? Vestoj Podcast (Mungkin 2024).