Di mana Trend Datang Dari
Setem menghasilkan 10 koleksi setahun dan, seperti yang anda perhatikan, semuanya jatuh ke dalam trend. Wonderzine memahami siapa yang membentuk trend untuk musim dan musim-musim di hadapan, sebagai penganalisis fesyen meramalkan mereka dan mengadopsi jenama pakaian.
Sekiranya anda mengikuti fesyen, maka kemungkinan besar, anda tahu sekarang jenama menghasilkan koleksi sebelum musim gugur 2014 - Pre-Fall 2014. Pada peringkat akhir pengeluaran adalah contoh koleksi untuk musim gugur dan musim sejuk 2014 dan 2015 - Fall / Winter 2014 / 2015. Ini bermakna bahawa kebanyakan jenama telah ditempatkan dengan papan minda dan lakaran koleksi musim bunga, Resort 2015, dan koleksi untuk musim bunga dan musim panas 2015 - Spring / Summer 2015. Sudah tentu, kita bercakap tentang jenama global yang menetapkan fesyen, dari Alexander Wang dan Burberry Prorsum ke Givenchy dan Prada. Ternyata jenama-jenama ini menghasilkan koleksi sedozen setahun: ingatlah artikel oleh pengkritik International Herald Tribune, Suzy Menkes, tentang fesyen baru - "perarakan produk baru tanpa henti." Untuk membuat pakaian yang begitu mengagumkan dalam masa yang singkat, ia memerlukan lebih daripada sekadar pasukan pereka dan penata yang dapat menghasilkan idea 24/7. Dalam kebanyakan kes, mereka dibantu oleh peramal trend - orang yang terlibat dalam meramalkan trend fesyen. Mereka menganalisis beratus-ratus faktor yang berbeza dan menentukan berapa lama bahagian atas dengan lebar jalur yang mana warna biru yang anda pakai di masa depan. Selain itu, ramalan trend boleh kedua-dua jangka pendek (untuk 2016) dan jangka panjang - untuk 2020. Sesiapa sahaja boleh mendapat akses kepada analitik ini: sudah cukup untuk membeli buku trend di Première Vision atau melanggan surat berita yang dibayar pada WGSN, platform dalam talian yang pada akhir 1990-an membuat persaingan yang serius untuk buku trend cetak.
Apakah asas untuk analitik trend - atau, lebih mudah, di manakah trend yang mereka ramalkan dan dengan itu membuat keputusan datang? Mungkin objek yang paling penting bagi pemerhatian trend-penganalisis adalah pengguna, iaitu, benar-benar semua orang. Perhatikan bahawa kumpulan tumpuan adalah musim lalu. Pada tahun 2009, pereka Amerika Julia Fowler, bersama rakan dan pengatur program Joffrey, melancarkan Edith, sebuah platform yang menganalisis tindakan pelanggan di pelbagai kedai dalam talian dan ulasan di rangkaian sosial. Data yang diperolehi menjadikannya jelas kepada peruncit dan pengeluar yang benar-benar segala-galanya: betapa mencukupi harga produk mereka, memandangkan fesyennya, berbanding dengan pesaing, berapa lama cita-cita harimau bertahan. Pelanggan Edith adalah Asos dan Gap, yang ternyata tidak hanya dibimbing oleh laporan trend musim depan, tetapi juga dengan ramalan yang lebih jauh dan diperhatikan.
Satu lagi ciri penting yang memberi penganalisis trend makanan untuk pemikiran ialah budaya pop. Inilah, pertama, selebriti, secara langsung mempengaruhi minda orang ramai. Sebagai contoh, pada awal tahun 2000 selebriti mula memotret dalam kehidupan seharian dalam pakaian mewah Juicy Couture - dan tracksuits menjadi sebahagian daripada pakaian kasual, dan jika Beyonce dan Rihanna memakai kemeja T-shirt dengan nombor dan seluar pendek denim pendek, kemungkinan ini akan muncul dalam koleksi Topshop bertambah pada masa-masa tertentu. Dengan cara ini, ketua jabatan rekaan jenama Britain, Emma Farrow, mencatatkan bahawa sebahagian lagi dari budaya pop - filem, muzik dan seni - mempengaruhi trend. "Sekarang mereka membeli bukan hanya pakaian, tetapi estetika, jika pameran tentang budaya punk dibuka di Muzium Metropolitan, tidak lama lagi orang akan cuba untuk mencuba imej mereka sendiri - ini adalah perkara yang membuat pembeli hari ini," kata Farrow. Fesyen, sebenarnya, adalah sebahagian daripada budaya pop. Apabila pertunjukan menjadi sesuatu sukan nasional, orang yang menghadiri pameran ini - pahlawan blog jalanan - menjadi selebriti Scott Schumann dan Tommy Ton. Banyak tren yang ditetapkan oleh Ada Kokosar, Suzy Lau, Taylor Tomasi Hill, dan juga Helen, Miroslava dan Ulyana.
Fesyen, seperti segala-galanya di dunia, adalah kitaran, jadi ia dapat dikira sebahagiannya. Contoh yang mudah: trend tahun 1960-an dihidupkan semula pada tahun 1980-an dan 2000-an. Iaitu, dekad yang mempengaruhi penampilan dan tabiat disebut dengan kekerapan yang hampir sama. Walau bagaimanapun, disebabkan oleh kadar pertumbuhan fesyen, kitarannya semakin pendek. Lebih-lebih lagi, sekarang tidak ada pengedaran beberapa dekad sepanjang musim: menurut menunjukkan terkini, pada masa yang sama 3.1 Phillip Lim bercakap mengenai 1990-an, Rochas - kira-kira tahun 1960-an, dan Giorgio Armani - kira-kira tahun 1940-an. Satu kitaran trend boleh diterangkan oleh universiti khas - sama seperti kitaran ekonomi. Mereka menjual pengetahuan ini kepada rumah fesyen - mereka, tentu saja, tidak akan membicarakannya secara terbuka. Mari kembali ke penganalisis trend. Pengamat Style.com Tim Blanks sentiasa suka mengulangi fesyen itu berubah di bawah pengaruh masyarakat. Sebagai contoh, pada tahun 1970-an dan 80-an wanita terutamanya berhati-hati mempertahankan hak yang sama dengan lelaki - dan pakaian seluar yang dipakai. Revolusi seksual 60an, dan pereka Mary Quant, menyampaikan mini skirt. Ini juga termasuk pengaruh subkultur dengan kod luar tertentu pada fesyen: ini adalah punks, hippies, dan preppies. Penganalisis aliran menilai fenomena sosial dunia moden. Greenpeace boleh mencetuskan fesyen untuk bulu buatan, Pussy Riot - untuk menyekat warna neon terang, dan peristiwa terkini di Ukraine - gabungan kuning dan biru.
Hakikat bahawa banyak pereka bergantung kepada ramalan trend - yang sudah jelas dari warna dan bentuk yang berulang dalam koleksi - tidak bermakna bahawa tidak ada ruang untuk kreativiti di dunia. Terdapat rumah-rumah fesyen yang membentuk rupa generasi dan menentukan bagaimana seorang gadis harus berpakaian. Contohnya, Hannah MacGibbon dan Phoebe Failo, yang selama lima tahun memakai kami semua dalam tuksedo sutra dan jaket beige, atau Miuccia Prada, yang memakai semua orang dalam bulu berwarna dan membuat mereka ingin jaket pengebom dengan kristal. Tetapi apabila anda perlu membuat pelan pengedaran untuk 10 koleksi dalam setahun, memikirkan inovasi menjadi rumit. Raf Simons mengatakan bahawa percutian jangka pendek membantu dia mengatasi hal ini: pereka meninggalkan daun di rumah kosong selepas mencipta setiap pemerintah. Dan dapat dilihat bahawa impuls kreatif yang paling kuat berasal dari muda dan dibebani hanya dengan dua koleksi pereka - seperti Iris van Herpen atau Meadham Kirchhoff. Yang, dengan cara itu, mungkin akan menjadi sebahagian besar syarikat: ini adalah apa yang berlaku dengan rakan sekerja mereka Jonathan Anderson, yang diambil di bawah jagaan pemilik Gucci, Kering. Persoalannya ialah apa yang akan berlaku dalam fesyen dalam 10 atau 20 tahun: tidak akan 99% pereka memilih warna pudina dan lebar jalur Breton mengikut trend-buku untuk masuk ke dalam trend yang mereka pasti akan membeli.