Pengkritik seni Nadya Plungyan tentang buku kegemaran

DI LATAR BELAKANG "BOLE SHELF" kami meminta wartawan, penulis, sarjana, kurator, dan orang lain yang tidak mempunyai keutamaan dan penerbitan sastera mereka, yang menduduki tempat penting dalam rak buku mereka. Hari ini tetamu kami ialah Nadia Plungyan - pengkritik seni, kurator dan feminis.

Saya diajar untuk membaca lebih awal, pada usia tiga tahun, dan datuk saya yang sebenar, Alexander Markovich Plungyan, menanamkan minat sebenar dalam buku. Dia sentiasa mendapati sesuatu yang luar biasa dan menarik. Berikut adalah ingatan yang jelas, saya berumur empat atau lima tahun, dan sebelum tidur dia membaca "The Canterville Ghost" oleh Oscar Wilde oleh kejutan dan kejutan mistik. Pada masa yang sama saya membuat keputusan untuk mendedahkan rahsia ilustrator G. A. V. Traugot, yang saya suka. Selama sepuluh tahun kebingungan apa maksud surat ini. Untuk belajar, saya terpaksa menjadi ahli sejarah seni. Pada lapan atau sembilan tahun, saya mempunyai tabiat yang stabil dalam perjalanan, di kereta bawah tanah dan di kereta api.

Dengan kakek saya sekarang kita bertukar buku - baru-baru ini, di sini kita membincangkan buku itu oleh Alexei Yurchak "Ia selama-lamanya, belum selesai", "Khemah Takut" oleh Matvey Ruvin dan Naum Wyman dan biografi Stalin Oleg Khlevnyuk. Secara umumnya, hubungan rapat dan mesra untuk saya sentiasa dikaitkan dengan perbincangan buku. Mereka yang paling saya dengar sejak beberapa tahun kebelakangan ialah Veta Morozova, Ira Roldugina, Maxim Burov dan frau derrida. Terdapat juga beberapa perbincangan profesional mengenai sejarah dan seni tiga puluhan, yang kadang-kadang saya menyokong dengan rakan-rakan saya: Alexandra Selivanova, Maria Silina, Kazimera Kordetskaya, Alexey Petukhov. Puisi sentiasa dibincangkan dengan Olga Akhmetyeva. Pertukaran perpustakaan yang menarik adalah dengan pengarah Alexei Levinsky dan ahli sejarah seni Grigory Sternin. Buku seni kontemporari secara berkala ditukar dengan artis - Zhenya Yakhina, Vika Lomasko.

Untuk keseronokan, saya membaca fiksyen peminat dan apa-apa mengenai pemisahan atau populis Soviet

Daripada penulis yang kurang bernasib baik, saya ingin menamakan penyair: Anna Barkova, Nonna Slepakova, Boris Poplavsky, Gennady Gore, Sofia Parnok, Konstantin Vaginov, Natalia Medvedev. Lama kelamaan, saya berhenti membaca prosa seni - saya sangat penat, sumbernya lebih menarik. Pengecualian baru-baru ini adalah kisah "Kaktus" oleh penulis cantik Lilit Mazikina. Untuk keseronokan, saya membaca fiksyen peminat dan sesuatu mengenai percubaan Soviet atau populis. Dari latar belakang kekal - apa-apa kerja pada sejarah kehidupan seharian abad XX.

Bahasa sastera yang paling menarik untuk saya ialah suku kata diari, yang bertukar menjadi sastera yang hebat. Inilah yang saya rasa dalam rekod beberapa blokade, dan yang paling penting dalam buku harian Pavel Filonov, saya sering kembali ke buku ini. Saya membaca semula "Nota Bebas" oleh Antonina Sofronova.

Untuk masa yang lama sukar bagi saya untuk menyingkirkan sikap Soviet ke dalam buku sebagai sesuatu yang terlalu tinggi dan mahal dan mula menyedari mereka sebagai alat. Tetapi apabila saya mempunyai perpustakaan saya sendiri, saya mula membuat komen pensil dalam margin. Ini mempercepat kerja dan membantu membentuk dialog dengan diri anda, anda lebih memahami apa yang berubah dan apa yang berubah.

Daripada buku-buku asing yang dikuasai oleh bahasa Inggeris dan Perancis. Kadang-kadang anda perlu membongkar bahasa lain, terjemahan mesin dan intuisi menyelamatkan keadaan. Kali terakhir saya cuba beralih ke e-buku, yang menjadi lebih mudah diakses, tetapi bilangan kertas tidak berkurang. Sumber utama pengekstrakan buku saya, tentu saja, penjual buku terpakai di seluruh dunia, di antaranya tempat pertama dikongsi oleh "Buku Lama" di Liteiny, alib.ru dan American Amazon.

"Peppy Longstocking"

Astrid Lindgren

"Semangat" Saya membaca dalam lima tahun terima kasih kepada datuk saya, yang mengumpulkan perpustakaan kelas tinggi buku-buku kanak-kanak Soviet. Segala-galanya penting di sini: kedua-dua edisi 1968, dan terjemahan Lilianna Lungin yang sangat baik (walaupun bebas), dan lukisan Lev Tokmakov yang sangat pelbagai dan lucu, dicetak pada kertas buruk hanya dengan dua warna - hitam dan merah. Kadang-kadang Tokmakov bocor pada keseluruhan gilirannya, kadang-kadang menakutkan serpihan - dan semua ini dengan fabrikasi yang luar biasa garis dan bintik-bintik. "Semangat" Lindgren, Lungin dan Tokmakova menjadi bagiku suatu buku teks kebebasan sejak tahun 1960-an, model peranan yang masih menggembirakan ramai kanak-kanak apabila anda membacanya dengan kuat. Semangat tenang, adil dan langsung, dan dia juga mempunyai kuda. Dia tidak takut peperiksaan, samseng, atau kapal karam. Ini adalah buku tentang cara bertindak dan pada masa yang sama menghargai kesunyian anda sendiri. Ini adalah buku mengenai keperluan untuk membina jarak dari masyarakat, dan kemudian anda akan mempunyai kekuatan untuk mengubahnya.

Buku berkaitan: Rudyard Kipling "Rikki-Tiki-Tavi" (diterjemahkan oleh K. Chukovsky dan S. Marshak, sakit V. Kurdova, 1935); Mikhail Tsekhanovsky "Mail", 1937; pemfailan majalah "Tram" untuk tahun 1991-1992.

"Tales of the Titans"

Jacob Golosovker. Lukisan oleh Y. Kiselyov

Satu lagi penyesuaian, tetapi kali ini dari masa Stalin, saya membaca kelasnya pada saat yang kedua, juga diterima dari datuk saya. Walaupun edisi ini cair dan mempunyai rupa yang mesra kanak-kanak, ilustrasi Kiselev jelas kembali ke ukiran Favorsky yang kecil dan serius, dan suku kata epik mengekalkan jejak berat "zaman purba Soviet" dalam tiga puluhan. Jika karya falsafah Yakov Golosovkek menyaksikan cahaya di USSR hanya pada akhir 1980-an, maka The Tales of the Titans menjadi buku pengarang pertamanya, diterbitkan selepas kem dan pengasingan, dan disusun dari draf bahagian kedua karya teoretis besar "Mitos Purba sebagai Mitos Bersatu mengenai tuhan-tuhan dan pahlawan. " Rupa-rupanya, ini bukanlah buku kanak-kanak, tetapi ia memberi gambaran yang mendalam kepada saya dengan kemunculan hampir semua plot. Sekarang saya fikir ini adalah buku tentang penindasan di bawah topeng kuno, di bawah topeng kesusasteraan kanak-kanak. Mungkin ia juga mempunyai manifesto kepahlawanan neoklasik Soviet, dan kejatuhannya, cita-cita dan kelemahannya.

Buku berkaitan:Mikhail Gasparov "Menghiburkan Greece"; Janusz Korczak "Raja Matyush I"; Ian Larry "Pengembaraan Luar Biasa Karik dan Vali".

"1934 Diary"

Mikhail Kuzmin

Saya membaca buku ini, pada pandangan saya, pada tahun pertama atau kedua - dari kepentingan umum dalam Kuzmin. Sebelum itu, terdapat biografi Kuzmin Malmstad dan Bogomolov (1994), kisah-kisah puisi dari 1990-an dan pelbagai antologi. Teks yang terakhir dari buku harian yang terkenal penyair terperangkap dalam ingatannya sekali dan untuk semua, tetapi hanya mengambil satu pertiga dari buku itu. Selebihnya adalah ulasan ilmiah yang terperinci oleh Gleb Moreva, yang menjadikannya ensiklopedia sebenar persekitaran sastera dan seni pra-perang Leningrad: beberapa catatan kaki mengambil lebih dari satu halaman. Pada mulanya, saya hanya menulis sumber dan kesusasteraan dari "D-34" yang menarik, maka saya menetapkan diri saya untuk membaca dan mengkaji semuanya, kemudian saya pergi ke arkib, dan akibatnya hobi amatur saya terbentuk dalam minat yang berterusan dalam tema pengecualian sosial dalam seni Soviet 30-50 x tahun

Buku berkaitan: Diana Lewis-Burgin "Sofia Parnok. Kehidupan dan Kerja Safo Rusia"; Alexander Kobrinsky "Daniel Harms"; Dan Healy "Daya tarik homoseksual dalam Rusia revolusioner. Peraturan penolakan seks-jantina".

"Saya melihat secara langsung"

Vsevolod Nekrasov

Baru-baru ini, Vsevolod Nekrasov mula menerbitkan banyak, dan sepanjang hayatnya, dia tetap menolak penerbitan. Buku hampir tidak tersedia, kecuali dari rakan atau dari dia. "I See I Live" adalah edisi hardcover pertama dan disusun olehnya dalam irama yang menarik: puisi digabungkan dengan artikel dan hasil semula lukisan dari koleksinya. Saya kembali ke Nekrasov. Ia bukan sahaja merupakan perkara puisi yang indah dan penyataan-penyataan postmodernisme yang hebat, angan-angan. Buku-buku beliau mengingatkan saya bahawa jika anda bekerja secara serentak dalam dua ruang, menggabungkan analisis dan aksi artistik, anda dapat merasakan saraf masa dan menyedari logika dalamannya.

Buku berkaitan: Oleg Vasiliev "Windows of memory"; Leon Bogdanov "Nota tentang minum teh dan gempa bumi"; Polina Barskova "Hidup Gambar".

"Dmitry Isidorovich Mitrokhin"

Yury Rusakov

Apabila saya mengkaji, buku ini mempunyai pengaruh yang paling menentukan pada pilihan profesional saya dan masih seolah-olah saya satu model cara menulis tentang grafik, terutamanya mengenai cetakan dan buku. Adalah perlu untuk secara serentak melihat bagaimana perkara itu dilakukan secara teknikal, bagaimana inovasi diperkenalkan, apakah gaya peribadi - dan memahami maksudnya dalam konteks zaman, dari lokal ke seni negara-negara lain. Tetapi perkara utama adalah untuk mengekalkan simpati bagi bahan dan jarak yang betul daripadanya. Untuk mencari keseimbangan sedemikian, saya pernah membaca banyak buku indah dari jabatan Leningrad di rumah penerbitan "Seni", tetapi yang satu ini akan selalu menjadi yang pertama.

Buku berkaitan: Alla Rusakova "Pavel Kuznetsov"; Elena Kochik "Sistem Lukisan V.E. Borisov-Musatov"; Platon Beletsky "George I. Narbut".

"Seni Totalitarian"

Igor Golomshtok

Buku ini penting bagi saya sebagai percubaan sistematik pertama untuk menstalin kajian seni Soviet secara saintifik. Perkara utama di dalamnya adalah menafsirkan semula istilah "realisme sosialis" dan analisis perbandingan perkembangan seni totalitarian di USSR, Jerman, Itali, Perancis dan China. Alexander Morozov melakukan percubaan lain untuk membina istilah itu, tetapi bukunya The End of Utopia (1995) tidak lagi dicetak semula. Tetapi di kedai-kedai, penerbitan Boris Groys melipatgandakan, yang dianggap sebagai ketua pakar dalam tiga puluhan dan berasal dari logik tersebut bahawa kuasa adalah bentuk seni. Malangnya, di Rusia, kewibawaan Groys tidak dapat dipertikaikan, terutama di kalangan artis, dan ini membekalkan apa-apa perbualan mengenai masalah sosial dalam seni.

Buku berkaitan: Yuri Gerchuk "Pendarahan di Kesatuan Seniman Moscow"; Jan Plamper "The Alchemy of Power. Kultus Stalin dalam Seni Visual"; Maria Silina "Sejarah dan ideologi. Pelepasan monumental dan hiasan tahun 1920-an-1930-an di USSR"; Efim Vodonos "Esai mengenai kehidupan seni era Saratov" letupan kebudayaan "1918-1932".

"Memusnahkan semua orang yang tidak bersalah"

Sven Lindquist

Buku yang sangat kecil Lindquist dengan tajuk yang diambil dari "Heart of Darkness" Joseph Conrad menceritakan sejarah penjajahan Afrika pada abad ke-19 dan kelahiran perkauman dan genosida. Ia mengatakan banyak tentang mengubah sikap terhadap keganasan domestik dan sosial pada abad ke-20, mengenai pengusiran dan rasionalisasi; Penulis bertindak sebagai seorang saintis dan penulis, menggabungkan fakta-fakta dari sejarah keluarganya dengan penyelidikan sejarah. Beberapa tahun yang lalu, buku ini menjadi bahagian penting dalam perbincangan tentang penjajahan dan perkauman, yang kemudiannya kami teruskan dalam kalangan feminis. Ia mendorong ramai untuk menimbang semula sikap mereka bukan sahaja kepada stereotaip sejarah, tetapi juga kepada pelbagai fenomena budaya, bermula dengan kesusasteraan pengembaraan Soviet. Saya fikir tema utama buku ini adalah sejarah dehumanisasi, yang di Rusia masih kurang dibincangkan.

Serupa buku: Shulamith Firestone "Dialektik seks"; Arnhild Lauveng "Besok saya selalu singa"; Michel Foucault "Menyelia dan Menghukum Kelahiran Penjara"; Elena Makarova, Sergey Makarov "Benteng di atas jurang Art, muzik dan teater di Terezin, 1941-1945".

"Melewati watak-watak Prosa tahun-tahun peperangan Nota-nota lelaki yang terkepung"

Lydia Ginsburg

Lydia Ginzburg menjadi penulis kegemaran saya di sekolah menengah apabila saya membaca Nota Lelaki Sekatan. Edisi ini kini paling lengkap. Tidak banyak yang boleh dengan tenang dan konsisten menunjukkan, dalam keadaan, bagaimana perubahan sosial mempengaruhi kehidupan dalam, bagaimana jiwa manusia berubah bentuk di bawah pengaruh kelaparan, ideologi, ketakutan; apa yang orang soviet dalam sempadan sistem sosialnya dan seterusnya. Di dalam buku-buku Ginzburg, yang paling penting ialah proses menjauhkan diri dari zaman sendiri, mencari objektiviti dalam diri dan analisis diri yang kejam, tanpa itu, saya fikir, apa-apa karya kreatif dan saintifik tidak mempunyai makna.

Buku berkaitan: Anna Barkova "Selamanya tidak sama"; Nadezhda Mandelstam "Buku Kedua"; Euphrosinia Kersnovskaya "Lukisan batu".

"Tradisi Tersembunyi."

Hannah Arendt

Buku-buku Arendt mengenai totalitarianisme terkenal, ia juga mungkin memberi nasihat kepada mereka. Tetapi sejak ini adalah senarai peribadi saya, saya memilih buku ini mengenai esei kecil tentang tempat orang-orang Yahudi yang diasimilasi dalam budaya moden dan mengenai tahap asimilasi minoriti dengan majoriti. Di sini Arendt memperkenalkan konsep pariah, membahas "baru" dan "tua" Yahudi, bagaimana pembangkang terhadap stigma sendiri dan xenophobia dalaman terbentuk. Masalah ini merangkumi sebarang minoriti. Bagi saya, kerja-kerja ini oleh Arendt selalu dikaitkan dengan pencarian Simone de Beauvoir, yang pada akhir 1940-an menyimpulkan pemikirannya tentang tempat wanita dalam budaya dan masyarakat.

Buku berkaitan: Theodore Adorno "Kajian Orang Autoritarian"; Simone de Beauvoir "Tingkat kedua"; Herbert Marcuse "Lelaki satu dimensi."

"Ideologi dan Falsafah. Leningrad, 1940-an"

Peter Druzhinin

Buku dua volume Druzhinin adalah kajian menyeluruh tentang hubungan masyarakat dan kekuatan filsafat Leningrad, yang dibina atas bahan arkib. Saya percaya bahawa Druzhinin mendapati jalan tengah dalam menggabungkan pendekatan sumber dengan analisis sosial, dan sangat menarik bahawa dia bergantung pada kenangan Olga Freidenberg yang masih tidak diterbitkan dan "tidak menyenangkan". Fakta ini menyebabkan perbincangan yang hangat, menyakitkan bagi semua peserta; selepas penerbitan buku itu, ia berlangsung lebih dari satu bulan, bergerak dari rangkaian sosial ke majalah dan belakang. Semakin jauh dari empat puluhan, semakin tinggi keperluan untuk melihat semula dan menyusun semula potret mereka setiap hari dan politik, namakan semua mungkir dan memahami akibatnya. Saya harap kajian sedemikian akan semakin banyak, dan terutamanya mereka kurang dalam sejarah lukisan Soviet.

Buku berkaitan: Elena Vlasova "1948 dalam muzik Soviet. Penyelidikan yang didokumentasikan"; Mikhail Zolotonosov "Gadushnik. Pertubuhan Penulisan Leningrad. Transkrip Terpilih dengan Komentar (Dari Sejarah Sastera Soviet pada tahun 1940-1960)"; Olga Reutenberg "Sesungguhnya seseorang teringat bahawa kami ...".