Cara berpakaian penyanyi ballerina dan opera: Saya melakukan pakaian teater
Kami lebih kurang bayangkan bagaimana untuk menjahit biasa pakaian - Internet penuh dengan filem dan laporan yang merangkumi butiran prosesnya - tetapi hanya sedikit orang yang tahu tentang penciptaan kostum teater. Untuk mengetahui, kami meminta ahli teknologi dari Lida Holding atelier Elmira Karabanov mengenai semua peringkat pengeluaran pakaian teater, kesukaran bekerja dengan teater, pilihan bahan, sesuai dengan pelakon dan banyak lagi.
Kerja bukan profesion
Kedudukan saya tidak mempunyai tajuk yang jelas, dan saya tidak mempunyai tanggungjawab yang ketat; bergantung kepada tugas projek mungkin berbeza-beza. Di sesetengah bengkel teater ini dipanggil ahli teknologi, yang lain - seorang artis-teknologi. Mengikut pengalaman masa lalu dalam syarikat FMCG antarabangsa (Barangan Pengguna Bergerak Cepat - merujuk kepada barangan pengguna dalam persekitaran berbahasa Inggeris. - Anggaran. ed.) Saya sendiri lebih memahami sebagai pengurus projek. Sebenarnya, saya bertanggungjawab untuk kitaran penuh membuat kostum - supaya lakaran artis berubah menjadi pakaian untuk perdana pertunjukan, yang mana penonton akan melihat di atas pentas.
Saya mencari penyelesaian mengenai cara melaksanakan idea ini, tetapi pertama-tama anda perlu memahami apa yang dimaksudkan oleh perancang kostum. Kadang-kadang, dia melukis lakaran secara terperinci dan seratus peratus pasti apa pakaian yang telah siap, dan kadang-kadang, dia memberikan saya kolaj atau lukisan skematik, dan hanya dalam proses pemasangan, kita dapat memahami apa yang akan keluar. Dalam sebarang kes, "kimia" dengan artis - adalah separuh kejayaan. Satu lagi lapisan besar bekerja dengan tukang-tukang di bengkel jahit. Anda perlu menyemak kerja pada setiap peringkat, jika tidak, jika anda terlepas beberapa perkara penting, anda perlu menanggalkan hampir produk siap dan mengubahnya lagi.
Tidak kurang dari 40% masa kerja saya adalah sesuai. Semua pakaian teater yang kita lakukan dijahit kepada orang tertentu, dan kita membuat persesuaian untuk setiap orang. Saya bertanggungjawab untuk menguruskan kelengkapan, saya menghadiri hampir semua orang, bersetuju dengan nuansa dan perubahan yang mungkin berlaku dengan guaman. Tanggungjawab saya termasuk pemilihan, pembelian bahan dan aksesori, pakaian yang sepadan dalam bentuk, potong, selesai. Saya membeli bahan-bahan walaupun, katakan, bobber untuk jaket tiba-tiba berakhir - ini boleh mengancam dengan kerja terbiar selama satu atau dua hari, yang kita tidak mampu, tentu saja. Jika ada, sebagai contoh, topi atau chevron dalam saman yang kita tidak mengeluarkan diri, saya mencari dan bekerjasama dengan kontraktor.
Saya tidak bercadang untuk berbuat demikian dan berkerja tanpa pendidikan dan pengalaman khas. Saya lulus dari Universiti Negeri Moscow. Beliau menerima ijazah kedua dalam pengurusan dan pemasaran dalam industri fesyen di MGUDT, dengan kerjasama sekolah reka bentuk ESMOD Perancis. Selepas tamat pengajian, beliau mula bekerja sebagai pengurus akaun di sebuah agensi pengiklanan, kemudian bekerja dalam pemasaran di syarikat FMCG yang besar. Pada satu ketika saya fikir saya lebih menarik untuk mengembangkan perniagaan saya sendiri daripada bekerja di sebuah syarikat antarabangsa, dan semuanya bertepatan dengan fakta bahawa satu lagi orang diperlukan dalam perniagaan keluarga.
Atelier diasaskan oleh ibu saudara saya pada tahun 1988. Sejak zaman kanak-kanak, dia suka menjahit dan sudah berada di gred ketiga dia memakai pakaian yang dibuatnya sendiri. Di studio dia membuat pakaian wanita untuk memesan, di kalangan pelanggan dia segera muncul penyampai TV terkenal dan isteri-isteri diplomat; secara beransur-ansur semuanya berkembang menjadi kilang keseluruhan, walaupun dengan tumpuan pada pakaian lelaki.
Subtleties di setiap peringkat
Kami menjahit pakaian untuk pelbagai - kedua-dua klasik dan moden - persembahan. Sekiranya anda ingin mengekalkan keaslian sejarah, maka anda perlu mengikuti undang-undang potongan dan corak yang sesuai dengan zaman, hanya memilih kain yang digunakan pada masa pengeluaran. Dalam kostum moden, bagaimanapun, imaginasi artis tidak mengehadkan apa-apa. Sebagai contoh, pada musim sejuk, kami membuat pakaian untuk pementasan "The Passion of the Queen of Spades" untuk perayaan teater Bashmet: salah seorang solois mempunyai bulu palsu yang diperbuat daripada bulu tiruan dengan senaman llama, dicat hijau terang. Sudah tentu, dalam formulasi klasik ini mustahil untuk dibayangkan
Kad perniagaan kami adalah tutus dan sut lelaki: tuxedos, kad perniagaan, ekor, dan kedua-dua bersejarah dan moden. Kami mempunyai banyak pengalaman dalam bekerja dengan produk tersebut: ada satu pasukan di mana setiap orang mempunyai operasi sempurna sendiri. Kesukaran hanya timbul jika artis memutuskan untuk membuat perubahan dalam proses pemasangan, tetapi tidak semestinya, apabila produk sudah dipotong, adalah mungkin. Tetapi secara umum, kami menjahit hampir semuanya.
Sebagai contoh, mereka baru-baru ini membuat gaun malam couture yang paling indah, seperti yang dior dari 50-an, untuk "Bal-Masquerade" opera di Teater Bolshoi, dan sekarang kita sedang membuat pakaian yang bergaya sebagai zaman Mesir kuno untuk ballet "Daughter Firaun". Kami jarang mengambil pakaian yang sangat mewah yang memerlukan penghasilan seni yang hebat - untuk ini anda perlu mempunyai bengkel seni keseluruhan. Tetapi jika kita menjalankan apa-apa, maka kita kembali untuk semakan kepada rakan-rakan kita dalam bengkel lain.
Saman wanita tidak akan dapat memandu di bawah pola tunggal, sedangkan dalam saman lelaki mengasah teknologi. Lebih mudah bahawa seseorang bertanggungjawab untuk yang pertama, dan satu pasukan enam atau tujuh tukang adalah bertanggungjawab untuk yang kedua, masing-masing mempunyai sendiri
Untuk membuat saman, anda memerlukan sekurang-kurangnya dua orang: ini pereka - dia membina corak, memotong produk dan melakukan pemasangan - dan penjahit yang menjahit benda itu. Kostum kami biasanya dibuat oleh satu tuan, tetapi jika anda perlu bertindak dengan cepat, kami boleh memecah kerja itu kepada beberapa orang. Mereka berbeza dari yang maskulin dengan pelbagai jenis bentuk dan bahan, yang memerlukan kerja yang lebih susah dan praktikal pendekatan perhiasan.
Saman wanita tidak akan dapat memandu di bawah pola tunggal, sedangkan dalam saman lelaki mengasah teknologi. Adalah lebih mudah bahawa seseorang bertanggungjawab untuk yang pertama, dan satu pasukan dari enam atau tujuh tukang itu bertanggungjawab untuk yang kedua, masing-masing yang mempunyai operasi sendiri: seseorang membuat kerah, seseorang mempunyai lengan, seseorang mempunyai lapisan, dan sebagainya. Ini membolehkan anda untuk meningkatkan kelajuan dan kualiti kerja dengan ketara. Sebagai contoh, jika jaket itu dijahit oleh seorang, kerja di atasnya akan mengambil masa sekurang-kurangnya seminggu. Kita boleh menjaringkan dua puluh lima saman dalam irama kerja biasa pada masa ini. Tetapi dalam semua bengkel dengan cara yang berbeza, kami pergi ke pengedaran ini selama lebih dari satu tahun melalui percubaan dan kesilapan.
Untuk bahan-bahan, kami pergi ke Itali beberapa kali setahun, di mana kami membuat pembelian yang besar. Malangnya, di Rusia, keadaan dengan tisu yang buruk, praktikalnya tidak ada kualiti. Banyak pengeluar meninggalkan pasaran; tiada alternatif produk dari Eropah boleh didapati. Segala-galanya agak mudah dengan aksesori: banyak pembekal Eropah mempunyai pejabat perwakilan di Moscow yang kami bekerjasama.
Kesukaran adalah yang paling tidak dijangka. Sebagai contoh, kami mendapati kain yang sangat baik, kami cuba catnya, tetapi sama ada cat tidak sama sekali, atau tidak seperti yang sepatutnya - maka kita perlu mencari pengganti. Atau komposisi para pemain berubah apabila produk telah dijumpai untuk orang lain - anda perlu mengulanginya.
Kesukaran timbul dalam bekerja dengan teater-teater Eropah: apabila kami mula bekerja pada "Ball-Masquerade" untuk Opera Bavarian Nasional, kami telah menghantar sampel kostum menggunakan DHL, yang akhirnya digantung lama di kastam. Kami melalui kertas kerja yang dahsyat dan membayar duti kastam yang berat - ia akan lebih mudah dan lebih murah untuk hanya terbang ke Munich dan mengambil pakaian di sana.
Sangat mengecewakan bahawa di Rusia tidak ada syarat sama sekali untuk pembangunan perniagaan di Eropah. Terdapat kes ketika kami pergi ke Teater Opera dan Balet Lithuania, membawa tudung balet bersama kami, dan menahan kami di kastam: di dalam bungkusan itu keluli logam, yang nampaknya mencurigakan untuk pekerja lapangan terbang. Adalah baik bahawa bengkel teater datang selepas kami dan bercakap dengan pegawai kastam, kerana mereka tidak mahu membiarkan kami pergi, menganggap mereka sebagai penyeludup.
Harga untuk pakaian boleh menjadi sangat berbeza. Kos terjejas oleh kain, kerumitan, masa. Sekiranya teater tidak di Moscow, maka kos pengangkutan akan diambil kira. Saya tidak mempunyai hak untuk memberitahu, kos pakaian teater begitu banyak, tetapi saya boleh namakan harga pakaian lelaki untuk dipesan - ia bermula pada empat puluh ribu Rubles.
Masuk melalui jemputan
Kami kerap bekerja dengan Teater Bolshoi, juga bekerjasama dengan Teater Seni Moscow. Gorky, Teater Opera dan Balet Yekaterinburg dan Teater Mikhailovsky. Kostum berjahit untuk teater Eropah: Opera Bavarian di Munich, Lithuania dan Paris Operas, membuat beberapa kostum untuk perayaan teater di Aix-en-Provence.
Untuk sampai ke teater tanpa cadangan hampir mustahil, dan mereka mempunyai kedai jahit sendiri. Tetapi sering terdapat persembahan yang hebat, di mana terdapat banyak kostum, dan jumlah ini tidak dapat dilakukan oleh tuan-tuan biasa. Sebagai contoh, musim ini kami menjahit pakaian untuk "Paquita" balet di Yekaterinburg Opera and Ballet Theatre: kira-kira dua ratus pakaian terlibat dalam persembahan, dan kurang daripada sepuluh orang bekerja di bengkel jahit teater. Mereka sudah dimuatkan sepenuhnya, kerana di teater terdapat kerja yang mencukupi pada repertoar semasa - ini adalah entri baru dalam produksi, pembaikan pakaian. Sering kali kita mengenali tempat-tempat baru untuk kami terima kasih kepada pereka kostum, yang boleh mengesyorkan untuk menghubungi kami.
Saya tidak dapat membayangkan keadaan teater untuk menolak perintah - ini adalah organisasi bajet, kami mengambil bahagian dalam tender, menandatangani dokumen. Teater Repertoire juga merancang terlebih dahulu. Selalunya terdapat situasi lain di mana, katakan, dua minggu sebelum perdana, lakaran baru muncul atau beberapa kostum yang telah kami jahit dibatalkan. Ia berlaku, kami menyerahkan kostum sebulan sebelum perdana, dan kemudian artis itu pulih atau hilang berat. Tetapi masih, akan ada latihan kostum sebelum perdana, jadi akan ada beberapa hari untuk memperbaiki keadaan.
Jika kita menjahit untuk penyanyi opera, kita tidak boleh lupa bahawa perkara utama adalah untuk memudahkan untuk menyanyi. Untuk kostum balet adalah sangat penting bahawa tidak ada kesilapan dalam potongan: jika sesuatu pecah dalam tarian, tiada siapa yang akan memaafkan kami atas kesalahan sedemikian
Dari yang terakhir, susunan yang paling menarik adalah Ball-Masquerade di Bolshoi, yang telah saya sebutkan. Opera telah dipindahkan ke tahun 50an, pengarah telah diilhamkan oleh karya Hitchcock, khususnya filem "Burung", dan banyak pakaian dalam pelbagai peringkat adalah unsur-unsur haiwan ini. Sebagai contoh, pada pakaian malam ada tiruan burung yang hidup, ada yang dihiasi dengan bulu - semuanya kelihatan sangat realistik, sangat cantik. Pereka kostum dibuat oleh Itali Marianna Fracassso, di belakang jawatannya di rumah fesyen, contohnya Max Mara, - Saya fikir ia memainkan peranan, kerana pakaiannya sangat elegan, dengan banyak butiran. Tetapi sukar - kami bekerja selama dua bulan hampir tanpa hari, melakukan kerja yang luar biasa.
Selalunya sangat menarik untuk bekerjasama dengan artis, semua yang berkarisma, selalunya pada kelengkapan, menarik perhatian pada nuansa yang berbeza dari produksi yang mana mereka terlibat. Kadang-kadang kostum juga "bermain" dalam persembahan dengan seorang pelakon: misalnya, anda mungkin memerlukan poket di tempat yang tidak dijangka untuk menyembunyikan beberapa objek.
Terdapat kes-kes apabila para artis pada dasarnya tidak suka pakaian mereka, dan, jika ada artis dalam pemasangan, mereka boleh bersetuju dengan perubahan. Tetapi, tentu saja, tanpa persetujuan artis, kita tidak boleh mengubah apa-apa. Jika kita menjahit untuk penyanyi opera, kita tidak boleh lupa bahawa perkara utama adalah untuk memudahkan untuk menyanyi. Untuk kostum balet, sangat penting bahawa tidak ada kesilapan dalam pemotongan: jika sesuatu pecah dalam tarian, tiada siapa yang akan memaafkan kami untuk pengawasan sedemikian. Malah pakaian untuk pemuzik memerlukan banyak perhatian bergantung pada instrumen yang dimainkan oleh artis.
Kekurangan dan kebaikan
Saya telah bekerja di Lida selama empat setengah tahun, dan saya sangat menyukainya. Dia sangat menyukai Teater Bolshoi dan mula menghadirinya sebagai penonton lebih kerap - terutamanya persembahan di mana pakaian kita berpartisipasi.
Sangat sukar bagi saya untuk memulakan hari kerja pada jam 8:30 pagi, tetapi di sini, malangnya, ia tidak berfungsi sebaliknya, kerana semua orang bergantung pada satu sama lain, tiada siapa yang boleh ditinggalkan daripada kitaran kerja. Saya benar-benar tidak suka bercuti kolektif pada bulan Ogos, tetapi di sini kita sudah bergantung kepada pawagam yang pergi bercuti.
Kadang-kadang krisis berlaku. Pertama sekali, tidak mudah untuk bekerjasama dengan orang yang mempunyai hubungan yang berkaitan dengan anda. Pada mulanya sukar, kerana saya tidak memahami spesifikasi pengeluaran jahit. Sekarang juga, sering terdapat situasi apabila saya tidak faham bagaimana menyelesaikan masalah dari segi teknikal. Tetapi saya tahu siapa yang saya boleh berunding dengan, untuk memahami bagaimana ini dilakukan pada masa akan datang - ternyata "pembelajaran di tempat kerja" yang berterusan. Ada kalanya saya mula bimbang: "Bagaimanakah, saya menolak pakej pampasan yang baik dalam bidang FMCG, dari projek dengan belanjawan besar". Di sini, skala perniagaan tentu saja agak berbeza: di mana-mana dan dalam semua yang anda perlukan untuk menjimatkan wang agar dapat menguntungkan. Tetapi kepuasan kerja juga tidak bertambah tinggi.
Foto: Teater Bolshoi, uralopera.ru
