Artis Polina Kanis mengenai buku kegemaran

DI LATAR BELAKANG "BOLE SHELF" Kami meminta wartawan, penulis, sarjana, kurator, dan heroin lain mengenai pilihan dan penerbitan sastera mereka, yang menduduki tempat penting dalam rak buku mereka. Hari ini, artis Polina Kanis berkongsi cerita tentang buku kegemarannya.

Buku sentiasa menjadi pembawa ilmu pengetahuan yang saya benar-benar mahu, tetapi saya sentiasa merasakan bahawa pengetahuan ini telah merosot dari saya - dan semakin saya baca, semakin saya merasakannya.

Dari awal kanak-kanak saya banyak membaca, sehingga saya belajar bagaimana untuk melakukannya sendiri. Tempat istimewa untuk saya kini diduduki oleh buku kanak-kanak - kisah-kisah Pushkin, Marshak, Chukovsky, dongeng Krylov, kisah Kipling, saudara-saudara Grimm, Perrot dan Andersen. Saya tidak ingat membaca mereka, tetapi saya masih ingat ilustrasi untuk buku: Saya lebih memberi perhatian kepada mereka daripada teks. Semua dongeng telah dikumpulkan dalam beberapa jilid dan ditata dengan kemas di dalam penutup keras, yang terletak di dalam sebuah bilik besar. Ketika saya pergi ke sekolah seni di kelas floristik pada usia prasekolah, saya meletakkan bunga dan meninggalkan halaman buku yang saya kumpulkan bersama nenek saya untuk kelas. Mereka masih berbaring di sana - daun poplar perak, alder, pansies.

Ibu sentiasa membaca banyak buku dan sentiasa membeli buku, satu-satunya perkara yang tidak pernah kami simpan adalah miliknya. Di pustaka kita terdapat hampir semua karya-karya klasik Rusia dan asing, yang dikumpulkan karya yang ibu dikumpulkan dengan perhatian khusus dari yang pertama hingga jumlah terakhir selama bertahun-tahun. Dia dan bapa saudaranya berdiri dalam barisan, menyerahkan kertas sampah, membeli buku mengenai kupon, dan apabila buku itu sukar dibeli, dia menyalin saluran dengan tangan. Sebagai contoh, Mom menulis semula kisah Hemingway "The Old Man and the Sea" sepenuhnya, kerana penerbitan itu sendiri tidak dapat diperolehi. Oleh itu, kami merawat buku-buku dengan sangat berhati-hati: jangan membengkokkan muka surat, jangan makan dengan buku di tangan anda, bawakannya dalam penutup mandatori - selalunya ia dari kertas pelacakan. Saya masih suka membuat penutup itu.

Jika kita bercakap tentang mengubah buku-buku, maka "Mual" dan "Kata-kata" - ini adalah kenalan saya dengan kesusasteraan eksistensialisme dan langsung dengan falsafah Sartre. Novel-novel itu bertepatan dengan krisis akhir zaman peralihan dan soalan-soalan dalaman yang meminta anak-anak muda, yang berkaitan dengan perasaan kesepian dan pengabaian kepada keadaan luaran. Bertahun-tahun kemudian, Marcel Proust dan novelnya "Mencari Masa Hilang" mempunyai arti khusus untuk saya. Saya fikir ini adalah satu-satunya perkara yang saya boleh panggil membaca untuk diri saya sendiri. Saya sangat suka menghabiskan banyak masa dengan Proust. Saya membacanya biasanya tidak di Moscow, romantik selepas cinta. Ia menjadikan saya lebih dekat dengan rumah khayalan, memberikan perasaan tenang - membaca adalah seperti metronom, yang, dengan pukulannya, membawa saya ke tahap yang betul.

Untuk sebahagian besar, membaca untuk saya tetap menjadi pekerjaan yang tidak dapat dilakukan berbaring di sofa: kita memerlukan suasana kerja, kerusi, meja dan waktu luang, yang mengenakan sekatan tertentu. Di samping itu, saya membaca perlahan-lahan dan membaca semula beberapa serpihan beberapa kali, jika mereka tetap tidak jelas sepenuhnya kepada saya. Saya membaca dengan pensil, buku nota, penyerlah dan pelekat pada halaman. Dalam edisi yang baik, saya tidak dapat membuat nota atau komen, buku kertas mudah begitu banyak membantu saya sekarang, yang lebih mudah untuk dirawat sebagai bahan untuk kerja dan membuat nota pada halaman. Saya biasanya menulis petikan pendek yang boleh berguna untuk kerja, dari deskripsi watak watak kepada kedudukan penulis. Memfokuskan pada teks, membaca e-buku, saya tidak boleh melakukannya: seperti ramai, saya mempunyai paparan skrin gelongsor.

Dante Alighieri

"Komedi Ilahi"

"Komedi ilahi" diberikan kepada kita untuk membaca dalam gred kelapan - pilihan yang tidak dijangka untuk sekolah pendidikan umum. Tetapi buku ini adalah yang pertama saya baca dengan ketekunan sedar. Saya masih ingat perasaan pertama bahawa makna apa yang baru saja dibaca adalah sukar difahami dan ia memerlukan usaha untuk mengekalkannya: anda perlu membaca semula setiap stanza beberapa kali, rujuk kepada komen di akhir buku, baca semula dan kemudian teruskan. Kerja ini seolah-olah saya sangat sukar, dan menguasai ia adalah sejenis cabaran, yang membuatkan membaca teks itu lebih menarik lagi.

Alexander Pushkin

"Kisah Imam dan Pekerja Balde"

Sebagai seorang kanak-kanak, buku kecil ini adalah kegemaran saya - saya mungkin suka ayat aksen yang mana dongeng itu ditulis, dan puisi, kerana saya tahu dengan hati. Saya masih ingat bahawa saya sentiasa mencurigakan watak utama kisah Bald, yang tingkah lakunya lebih seperti tindakan kereta dan, pada pandangan saya, tidak adil kepada watak-watak lain dalam kisah ini.

Walter Benjamin

"Sejarah Ringkas Fotografi"

Buku ini mengandungi tiga esei di mana Benjamin bercakap tentang transformasi radikal masyarakat dan seni pada awal abad ke-20 dan mengenai fotografi sebagai alat dan alasan untuk transformasi ini. Pengenalan saya dengan kerja Benyamin bermula pada tahun pertama sekolah Rodchenko, ketika kami diminta membaca eseinya "Sebuah karya seni di zaman reproduksinya secara teknikal" pada minggu pertama pengajian - ini biasanya merupakan teks teoretis pertama tentang seni yang saya baca. Secara jujur, pada masa itu saya kurang memahami: artikel itu dibuka kepada saya hanya beberapa lama kemudian, hanya dengan bantuan Sejarah Singkat.

Leo Tolstoy

"Syaitan"

Kisah yang luar biasa ini ditulis oleh Tolstoy pada tahun 1889 dalam masa sembilan hari, empat bulan kemudian ia kembali lagi dan menulis versi kedua berakhir. Akibatnya, "The Devil" diterbitkan hanya dalam pengumpulan karya-karya posthumous Tolstoy - dengan kedua-dua versi episod akhir. Kisah itu mendedahkan gagasan pembahagian dalaman tersembunyi yang mendasari manusia, dan kemustahilan mengatasi dengannya: Tolstoy mengambil berat tentang apa yang berlaku kepada seseorang yang bukan milik dirinya. Mengikut gaya, Iblis menyerupai lakaran, lakaran pensil kering tanpa semiton dan butir-butir yang tidak diperlukan. Strukturnya adalah skematik dan menyampaikan drama wira melalui perbendaharaan kata tatabahasa dan teks. Tolstoy membina naratif itu dengan antitesis yang berterusan dengan kesatuan sekerja dan antonim: setiap pernyataan dipersoalkan atau mempunyai bentuk bertentangan.

Matthew barney

"Kitaran Cremaster"

Buku besar ini mengandungi bahan dari lima bahagian video kultus "Cremaster": lakaran, rujukan, gambar dan rakaman video. Matthew Barney adalah seorang artis Amerika dan tokoh utama dalam seni video, yang filemnya meliputi hampir semua topik dan teknik plastik yang relevan dalam seni kontemporari. Oleh itu, adalah penting untuk melihat karyanya bukan sahaja untuk pendidikan diri, tetapi juga agar tidak tunduk pada plagiarisme yang tidak sedarkan diri.

Giorgio agamben

"Terbuka Lelaki dan Haiwan"

Ia adalah dari buku ini bahawa kenalan saya dengan falsafah Agamben bermula. Di dalamnya, penulis menimbulkan persoalan bagaimana pemahaman tentang perbezaan antara manusia dan binatang terbentuk dan tempat di mana ini adalah mesin antropologi yang memperkenalkan perbezaan ini.

Marcel broodthaers

"Tulisan terkumpul"

Marcel Brothars - salah satu tokoh penting seni abad kedua puluh, protoconceptor dan penyair. Beliau memulakan karir seninya lewat, setelah membuat pekerjaan pertamanya di empat puluh, tetapi selama dua belas tahun berikutnya ia menjadi seniman paling penting pada zamannya. Bagi saya, ia juga penting kerana ia adalah artis pertama yang membangun apa yang kemudiannya dipanggil kritik institusi. Ini adalah salah satu album kegemaran saya.

Thomas Ruff

"Zeitungsfotos"

Sebahagian penting daripada kerja saya pada projek adalah arkib foto, dan album ini adalah salah satu yang sentiasa dibaca di perpustakaan saya. Selama sepuluh tahun (dari tahun 1981 hingga 1991), jurugambar Thomas Ruff mengumpulkan imej dari akhbar Jerman mengenai pelbagai topik: dari politik hingga sukan ke sains. Selepas kejatuhan Tembok Berlin dan penyatuan Jerman, Ruff mula mengkaji semula mereka untuk siri "Zeitungsfotos", yang dimasukkan dalam katalog ini.

Alain Badiou

"Rhapsody for theater"

"Rhapsody for theater" adalah sebuah kajian teater purba barat berdasarkan artikel ahli falsafah Badiou untuk majalah L'Art du Théâtre. Persepsi saya tentang teater sentiasa samar-samar: pemasangan dan program seni kontemporari terus menentang teater klasik, dan selepas tamat pengajian dari sekolah Rodchenko, saya berhenti pergi ke teater sepenuhnya. Ia adalah dengan membaca buku ini bahawa minat saya dalam teater dikembalikan. Dalam buku ini, Badiou secara konsisten meneliti tujuh unsur penting teater - ini adalah tempat, teks, pengarah, pelakon, pemandangan, pakaian, orang awam - melalui prisma politik, etika dan falsafah.

Alfred Döblin

"Berlin, Alexanderplatz"

Tindakan saga Döblin berlaku di Berlin pada akhir tahun 20-an - dalam tempoh Republik Weimar antara dua perang dunia. Pramugari Franz Biberkopf keluar dari penjara setelah membunuh teman wanita dan memutuskan untuk hidup sebagai orang yang jujur. Bagi saya, nilai buku ini adalah bahawa segala sesuatu yang berlaku dalam novel diterangkan melalui teknik pemasangan. Melalui kerja-kerja seperti teks dalam buku ini, masyarakat tetap, tidak dapat bergerak ke arah radikalisme yang melampau.